A Stop-Motion animáció alulértékelt mestersége

Manapság a stop-motion filmek kevéssé vannak közöttük Korai ember és Kutya-sziget az egyetlen példát, amelyet az elmúlt két évben adtak ki. Ez nem meglepő. A stop-motion animáció hihetetlenül unalmas és nehéz előállítani, órákig tartó órákba telik a készletek felépítése és az egyes karakterek mozgása mozgásként. A kézzel rajzolt és a számítógéppel generált animáció sokkal előnyösebb forma, amely lehetővé teszi a filmkészítők számára, hogy bármit könnyedén végezzenek.

Ennek ellenére, bár a többi animációs kínálathoz képest ritkán jelentenek hatalmas kasszasikereket, a stop-motion filmeknek mégis van közönségük. Karácsonyi lidércnyomás, Fantasztikus Mr. Fox, és Kubo és a két húr csak néhány film, amely a hagyományos animációs filmek között háztartási klasszikusként szerepel, mert egyedülállóan vonzó esztétikájuk mélyebbre vonja a kézművesség és a mesemondás.

Karsten Runquist szerkesztő a „Miért alulértékelt a Stop Motion” című videoesszéjében azt állítja, hogy a filmes stílus niche stílusát jobban értékelni kell, mert ez a kreativitás csúcsa, amely fáradhatatlan kemény munkát és kivételes szenvedélyt mutat be a művészet iránt. A Runquist figyelemre méltó példákat vesz fel Shaun a bárány, Coraline, és a Wallace és Gromit franchise annak bemutatására, hogy mennyi odaadás megy ezekbe a filmekbe, és annak bemutatása, hogy ez a filmkészítési stílus mennyire képes élvezetes és lenyűgöző történeteket bemutatni. Nézze meg az alábbi videót.

Runquist három kulcsfontosságú kérdést tesz fel a stop-motion filmek örömével kapcsolatban. Az egyedülálló animációs stílus meghúzza a képzelet határait, az időtlenség érzetét kelti, és páratlan vizuális élményt nyújt.

A hagyományos animációhoz képest Runquist úgy véli, hogy a stop-motion ötletesebb, mert meghúzza a fizikai világ határait. Az animációban egyszerűen létrehozhat valamit, de stop-motion-ben minden fantáziáját fel kell használnia kreatív készletek készítésére és szürreális jelenetek készítésére. Talán ez a legrelativabb érvelése. A stop-motion filmkészítők átlépik médiumuk határait, hogy vonzó, kreatív történeteket fejlesszenek ki, túllépve fantáziájuk határait.

Személy szerint ez emlékeztet a hatalmas fantáziám saját pillanataira, arra, hogy világot és történetet kell építenem az összes Lego-készletem révén. A képzelet ezen emlékezetes pillanatai teszik különlegessé a stop-motion-et. Ez relatíve. Könnyű stop-motion típusú történeteket létrehozni saját szobája kényelmével és elméje kibővítésével.

Továbbá a stop-motion filmek mindig kiállják az idő próbáját, mert nyers mozdulatokat használnak bábokkal vagy agyaggal. Mivel az élőszereplős filmek és az animációk egyaránt az öregedés áldozatává válnak, Runquist rámutat, hogy a stop-motion filmek mindig időtlenek lesznek, mert az alkotói folyamaton nem sok minden fog változni. Míg a mesemondó elemek, például az operatőr, stop-motion-ben változhatnak, a folyamat lényege mindig ugyanaz lesz. Karácsonyi lidércnyomás

Végül nincs vizuális élmény, amely összehasonlítható lenne a stop-motion-kel. Igazi szenvedély és mély szeretet kell a filmkészítéshez, hogy minden kemény munkát és erőfeszítést a stop-motion filmek bonyolultságába fordítson. Van valami az odaadásban és a kézimunkában, ami nagyban visszhangzik a fogyasztókban. A házi készítésű étel elfogyasztásától a magasan feldolgozott gyorsétterem helyett a kézzel faragott fabútorok vásárlásáig a kézimunkával való rajongásunk megmutatja, mennyire értékeljük az odaadást. A néhai Anthony Bourdain fenomenális műsort vezetett a kézműves munkáról

Ha legközelebb stop-motion filmet néz, tartsa szem előtt ezt a videót. Néha elveszítjük a stop-motion bonyolultságát és szépségét az évente megjelenő hagyományos filmek sorában, de érdemes emlékezni arra, hogy a stop-motion kiemeli a film iránti tiszta szeretetet. Remélhetőleg nem halnak meg. A következő években minden bizonnyal érdemes rájuk figyelni.