Legutóbbi bejegyzések

Mivel a COVID-19 lezárásai, korlátozásai és megbízásai arra kényszerítették a balettvállalatokat, hogy változtassanak az évszakukon, sokan átalakították azt a módot, ahogyan előadásokat hoznak közönségük elé. Ez alól a nagy múltú Diótörő sem kivétel. Míg egyes társaságok, például az Orlando Ballet, a Ballet San Antonio, az Oklahoma City Ballet és az Alabama Ballet továbbra is a színházakban adják elő a szeretett balettet (bár a társadalmi távolságtartáshoz igazított rövidített változatok), másoknak különösen kreatívnak kellett lenniük. A forgatott virtuális produkcióktól a bejárató éjszakákon át az interaktív teázásig szeretjük látni ezeket az új diós fordulatokat az ünnepi klasszikuson! Olvassa el, hogy az ország balettcégei és iskolái hogyan tartják életben a Diótörő hagyományát ebben az évben.

"Diótörő" Online

Az élő fellépés képessége nélkül a vállalatok túlnyomó többsége virtuálisan foglalkozik a közönséggel. Például a Ballet Memphis, a Pittsburgh Ballet Theatre, a Island Moving Company és az Avant Chamber Ballet újratervezte a Diótörőjét a fényképezőgép számára, létrehozva az eredeti, filmre készült verziókat, amelyeket a nézők a nappalijuk kényelméből nézhetnek. Ezek a filmek a színpadon vagy akár helyspecifikus helyszíneken mutatják be az előadásokat, például a történelmi viktoriánus házakban vagy a szabadtéri parkokban, különlegesen csavarva az ünnepi hagyományt.

Más társulatok, például a Richmond Ballet, az State Street Ballet, az Eugene Ballet, a San Francisco Ballet, a Texas Ballet Theatre, a Ballet Met és a Pennsylvania Ballet (és még sok minden más!) Úgy döntöttek, hogy megosztják a korábbi élő fellépések felvételeit. Egyes streaming opciók igény szerint állnak rendelkezésre; mások kizárólag az egy nézet élményét kínálják, de tartalmazhatnak olyan bónusz anyagokat, mint a kulisszák mögötti felvételek, családi csomagok, hosszabb megtekintési időszakok és virtuális tevékenységek.

Számtalan iskola és közösségi produkció mutatja be Diótörőit online streaming és webcast eseményeken keresztül is. Például a michigani Interlochen Művészeti Akadémia egy új színpadi produkciót közvetít, társadalmilag elhatárolt koreográfiával és digitális díszletekkel, hogy több helyet biztosítsanak a színpadon. A washingtoni Rentoni Örökzöld Városi Balett bemutatja a Nutcracker Suites rendszert, amely a balett történetét és történetét ünneplő, igény szerint megrendezésre kerülő docu-táncos filmek sorozatát mutatja be, és három különböző hallgatói stábot mutat be. A Magic City Diótörő, az alabamai nonprofit szervezet 18 táncosnőjét vonultatja fel 18 különböző környékbeli iskolából a Diótörő online produkciójához, amelyet a Birminghami Botanikus Kertben forgattak.

A "Diótörő" interaktív

Ha valaha is szeretett volna találkozni kedvenc Diótörő karaktereivel, most ez lehet az esélye! A Sugarplum tündér technikailag járatos, mivel a vállalatok virtuális teapartikat, találkozókat és üdvözleteket, kézműves foglalkozásokat, táncoktatásokat és egyebeket kínálnak. Ebben a szezonban a Washington-balett, a Los Angeles-i balett és a Pennsylvania-balett egyaránt lehetőséget kínál a közönség tagjainak, hogy kapcsolatba léphessenek kedvenc Diótörő karaktereikkel a Zoomon és más platformokon keresztül, az igazi 2020-as ünnepi hangulatban. A Kansas City Balett adott otthont virtuális Dance-A-Story: A Diótörő műhelynek 2–7 éves gyermekek számára, amely ötvözi az élő olvasást, a zenét, a kellékeket, a jelmezbemutatókat és a meséket, valamint a táncot.

"Diótörő" szabadban és a helyszínen

Ki mondja, hogy a Diótörőnek bent kell maradnia a színházban? A hónap elején a Dallasi Konzervatórium produkciójának 45 perces változatát adta elő a szabadban, a Klyde Warren Parkban. A Miami City Ballet a napsütéses időjárás előnyeit is kihasználja George Balanchine A diótörő című műsorának 14 előadásával a miami Doral Parkban. A szociálisan elhatárolt üléseket és más biztonsági protokollokat érvényesíteni fogják.

Más társaságok a helyszínspecifikus előadások mellett döntöttek, táncolva a virágoskertekben és a nagy kúriákban, amelyek a híres Stahlbaum-lakóhelyre emlékeztetnek. A Ballet des Amériques magával ragadó produkcióját a Diótörő: Drosselmeyer műhelyét a történelmi Wainwright Házban, Rye-ben (New York) állította be. A közönség nagyon kis csoportokra korlátozódik, és a biztonsági óvintézkedések érdekében maszkot kell viselniük. Hasonlóképpen, a BalletCollective diótörőjét Wethersfieldben rendezik mind a Wethersfield Estate területén, mind a területek körül.

"Diótörő" a Drive-Innél

Néhány vállalat elviszi Diótörőjét a behajtóra, ahol a nézők ráhangolódhatnak az FM-rádiójukra, és autójuk biztonságából figyelhetnek. Például a San Diegói Városi Balett a hétvégi élő szabadtéri előadásokra készül a Del Mar vásártéren. Mások, például az Atlanta Balett (amely szintén igény szerint közvetíti Diótörőjét) és a Presidio Táncszínház, felajánlotta az előző évi előadás hagyományos filmvetítését.

Az Arkansas-i balett a 2020-as téli csodaországgal hajtó megközelítést alkalmaz, az Arkansas Művészeti Központtal együttműködve alakítja át Little Rock Main Streetjét magával ragadó Diótörő-élménnyé. A közönség díszített szabadtéri jelenetek sorozatán haladhat, miközben a társasági táncosok éves produkciójukból részleteket adnak elő, és a színpadot Little Rock utcáira viszik.

"Diótörő" a tévében

Sokan már tervezték, hogy megnézzük a szokásos ünnepi televíziós különlegességeket, de ebben az évben talán a tévében is elkaphatja helyi Diótörőjét! A Colorado Ballet, a Nevada Ballet Theatre, a Nashville Ballet, a Boston Ballet, a Ballet Memphis és a Ballet West együttműködtek a helyi műsorszóró állomásokkal produkcióik sugárzásához. A tánc szerelmesei megnézhetik tévés adataikat (néhány Diótörőnek több adási dátuma van), és ingyenesen élvezhetik a műsort otthon.

Természetesen ez csak néhány példa arra, hogy a balettközösség hogyan igazította sikeresen ezt az ünnepi szezont. Hogyan tartja életben helyi iskolája vagy vállalata a Diótörő varázslatát ebben az évben? Mondja meg nekünk a megjegyzésekben - szívesen hallanánk!

Az év elején, a COVID-19 járvány folyamatban levő következményeit számítva, az Észak-Karolinai Egyetem Művészeti Iskolájának ideiglenes táncdékánja, Jared Redick előre tekintett az éves Diótörő előadásukra. Májusban az UNCSA film-, zene-, és formatervezési és produkciós iskolájának dékánjaival elkezdték az ötletelést arról, hogyan lehet biztonságosan fenntartani az ünnepi hagyomány bizonyos látszatát, miközben tanulságosak a diákjaik számára és hasznosak a közösség számára. Arany lehetőséget láttak arra, hogy együttműködjenek a balett filmezett változatán. Három hónapnál rövidebb a tervezés, a lecsökkent próbaidőszak (az UNCSA féléve a hálaadás előtt véget ért) és a korlátozott stúdiókapacitás miatt a logisztika ijesztő volt. De Redick továbbra is elhatározta, hogy létrehoz valami különlegeset. "Szerettük volna hagyományosan megtartani, de mindezek a remek források kéznél vannak" - mondja. - Hogyan tudnánk elképzelni a produkciót?

Az eredmény egy nagyjából 30 perces mozi Diótörő film, 63 táncossal és teljes zenekarral. A speciális effektusok illúziókat teremtenek a valódi harcról a csatajelenetben, és szorosan kavargó hópelyhek a hójelenetben. Az UNCSA ruhatárának részlege speciális részletekkel bővítette a meglévő jelmezeket a közeli felvételek érdekében, és minden előadó számára táncbarát koordináló arcburkolatot hozott létre. A film bemutatója egy élő közvetítésű online ösztöndíj-gyűjtés december 12-én, és ingyenesen igényelhető lesz december 17-től az UNCSA honlapján és a közösségi média csatornáin. December 22-től az UNC-TV is sugározza.

Eleanor Broughton, az UNCSA középiskolai programjának juniorja, Sugarplum tündérként lép fel.

Peter J. Mueller, az UNCSA jóvoltából

Felkelt a Kihíváshoz

Míg a film lényegesen rövidebb, mint a tipikus kétórás balett, az új koreográfia és a rövidített zenekari pontszám összegyűjtése időben a kilenc napos forgatási folyamat számára logisztikai szempontból kihívást jelentett. Redick megérintette Ilja Kozadajev oktatót az új verzió koreográfiájához. "Az első reakcióm az izgalom volt - még soha nem koreografáltam Diótörőt -, és a kerekek azonnal forogni kezdtek" - mondja Kozadajev. "Hogyan tehetnénk ezt a társadalmi távolságtartás minden korláta mellett, ha nem lehetünk partneri viszonyban, és a testületet nagyon el kell választani?"

Kozadajev először forgatókönyvet írt, amely felvázolta az egyes jeleneteket, beleértve a parti jelenet helyettesítésére szolgáló elbeszélt prológust. A csata és a hó jelenetek megmaradnak, de a II. Felvonás divertisszióit csonkítják, és Ginger anyát, a grand pas de deux-t és a finálét kiesik. "Ez egyfajta játék lett számomra arról, hogyan lehet megbizonyosodni arról, hogy az egyes szegmenseknek valódi kezdete, csúcspontja és vége van, mind koreográfiai, mind zeneileg" - mondja Kozadajev. - Organikusnak kellett lennie.

Peter J. Mueller, az UNCSA jóvoltából

Anthony Santos, a Harlemi Táncszínház tagja és az UNCSA timsója visszatért, hogy Drosselmeyert alakítsa a filmért.

Kozadajev otthon szerkesztette a partitúrát a számítógépén, mielőtt elküldte az UNCSA vendégkarmesterének, Karin Hendricksonnak, aki megalkotta a zenekari rendezést. Az UNCSA zenetanulmányai szakaszonként rögzítették a partitúrát (hogy a zenészeket kis csoportokban tartsák), amelyet aztán digitálisan szerkesztettek rétegzett zenekari hangzásra.

Új akadályok jelentek meg, amikor eljött a táncosok próbájának ideje. A biztonság kedvéért a legtöbb stúdió maximum 12 táncos befogadására alkalmas. Mivel a rendszeres órákat is kis csoportokra kellett osztani, és a nap folyamán egymástól el kellett osztani, a stúdió területe prémium volt. "Olyan lett, mint egy sakkjáték" - mondja Kozadajev a 12 táncos hójelenet összeszedéséről. "Meg kellett tanulnom mindenki menetrendjét, és meg kellett próbálnom úgy elrendezni, hogy legalább hat táncos legyen ott, de gyakran csak három vagy négy. Amikor 12-re volt szükségem, nyolcat vagy kilencet kaphattam. És akkor szükségem volt hogy megbizonyosodjak arról, hogy láttam azokat, akik a héten máskor nem voltak, így megtaníthattam nekik a koreográfiát. "

Ez a patchwork módszer azt jelentette, hogy minden táncosnak kevesebb órája volt a felkészülésre, mint máskor. "Ha Virág voltál, akkor valószínűleg heti másfél órát próbáltál" - mondja Kozadajev. "Általában a gyártási hét előtt minden nap átfutásokat végzünk. De egyik sem történt."

Váratlan tanterv

Az UNCSA gyors mozdulata a színpadról a képernyőre váratlan hasznot hozott a hallgatóknak: a 21. századi profi táncos életében lezajlott összeomlási tanfolyam - és nem csak azért, mert a film és a digitális média folyamatos része lesz a tánc bemutatásának a jövőben - mondja Redick . A sűrített próbafolyamat elengedhetetlenné tette a gyors tanulást, de készen áll a gyors beállításokra is, különösen egyszer a film forgatásán. (A forgatás hangszíntéren zajlott, nem színházban, és az optimális kameraállások elérése érdekében a koreográfiát gyakran több irányba fordítva, vagy akár a helyszínen módosították, hogy illeszkedjenek a térhez.)

Eleanor Broughton, az UNCSA középiskolai balettprogramjának ifjúsági tagja, aki a film Sugarplumját adja elő, azt mondja, hogy időt kellett fordítania arra, hogy egyedül dolgozzon, például trükkös fordulatokon és karakterfejlődésen, mert a próbaidő annyira rövid volt. "Nehéz volt - csak kb. Hetente kétszer gyakoroltam -, de úgy érzem, ez segített felkészülni a szakmai életre. Ez egy másik eszköz, amelyet az iskola adott nekünk, mert a film mindenképpen a jövőnkben lesz."