Les Grands fő táncosa a Parlami d’Amore-ban rávilágít szenvedélyére

Vanesa Garcia-Ribala Montoya segít elhárítani az egyik vitát, de egy másik sajnos - és hihetetlenül - tovább él: a bőrszínének és a vezető balerinának a kombinációja.

parlami

A Les Grands Ballets Canadiens legújabb műsorának, a Parlami d'Amore-nak kissé problémás múltja van.

Vezessen egy vitát a balettvilág regresszív szexuális politikája körül. Cavallari és társasága azonban figyelmesen hallgatta a kritikusokat, és azonnal nekiláttak a dolgok megfordításának. Átnevezték a műsort, és újrakalibrálták a témáját: most ez a "szenvedély sokoldalú jövőképe" (az új cím fordítása: Beszélj velem a szerelemről). Ami a legfontosabb: három női koreográfust vittek a fedélzetre.

Ezek egyike a madridi születésű Vanesa Garcia-Ribala Montoya, a társaság 2017 óta vezető táncosa, aki az elmúlt években koreográfiát adott hozzá készségkészletéhez.

Csatlakozik a Montreali Közlönyhöz a próbák előtt a Les Grands Ballets központjában, a Wilder épületben, Montoya elmagyarázza, hogy az általa bemutatott két darab egyike, Fuego „valóban a szenvedély robbanóbb érzéséről beszél. Lehet egy kapcsolatban vagy szenvedély valami iránt - valami, amit annyira szeretsz, hogy szinte elsöprő.

„Az első kép, ami a fejembe került, mivel félig spanyol vagyok (az anyja Spanyolországból származik, az apja Egyenlítői-Guinea-ból származik), a matador képe - arról, hogy mennyire rajonganak azért, amit csinálnak, az életüket kockáztatni. Olyan intenzív, mindent vagy semmiféle szenvedély, amely a végéig tart, amíg semmi sem marad. Ez a darab lényege. ”

Montoya gyorsan felhívja a figyelmet arra, hogy bár csodálja a matador képességeit, de annyira nem törődik ennek a készségnek a végső céljával: „Egyetértek-e azzal, hogy lassan le kell ölni egy állatot annak bizonyítására, hogy mennyire szenvedélyes vagy? Nem vagyok benne olyan biztos."

A flamenco által megtapasztalt Fuego számára Montoya négy férfi táncossal dolgozik. A műsor másik, Departed című darabjában két, egymással összekapcsolt szóló szólal meg, amelyeket maga és Célestin Boutin táncolt, eredeti jazz-partitúra és Shakespeare Sonnet 27 elhagyott szavai kíséretében.

Ezt a darabot Montoya elárulja azzal a fájdalommal, amelyet apja tavalyi elmúlása miatt érez. Megfogja - mondja - a nyugtalanság állapotát, egy olyan helyzet iránti érzést, amely elvezet téged, hogy szinte ne legyen mit folytatnod.

Ha Montoya és társ koreográfustársai bevonják a Femmes furort, sajnos - és hihetetlenül - egy másik vita él: mégpedig a bőrszínének és a vezető balerinának a státusza.

Mint a bemutató főszereplője, Montoya is így szól: "Már a kezdetektől nagyon szerettem volna balerina lenni, de amikor fiatal vagy, nem érted, hogy nem elég, ha tenni akarsz valamit."

Az arca felé int, mintha azt jelezné, ami akadálynak tekinthető ezen ambíciók előtt. "A klasszikus táncban vannak bizonyos sztereotípiák, amelyekről szerencsére lassan eltávolodunk." Utánozza bizonyos balettpuristák zavart reakcióját: „Ó, fekete táncos? Fekete igazgató? Ázsiai igazgató? ’”, Majd sóhajtva hozzáteszi: „Úgy értem, valóban? Nézz körül az utcán - mindannyian ott vagyunk, miért ne lennénk az élet minden más aspektusában? Miért olyan megdöbbentő? A művészetben igazán nem értem, mert a művészet valóban egyetemes. Rendben, Lady Chatterley (Montoya szerepét tavaly táncolta), nem fekete. Bírság. Ellenérvet tudok tenni: a fekete hattyú nem fehér.

Montoya mindezt óriási jó kegyelemmel és lefegyverző mosollyal tárgyalja. De volt egy eset, amelyet sokkal nehezebb levonni. Elmeséli, hogy a Métro újságban néhány évvel ezelőtt egy olvasói levél azzal vetette fel a kérdést, hogy a Diótörő cukrosszilvás tündéreként szerepelt, „panaszkodva” - idézi fel Montoya -, hogy fekete ember voltam a színpadon, és úgy tettem, mintha fehér lennék. a társaság arra kényszerített, hogy sápítsam meg a bőrömet és szőkévé tegyem a hajam. Rendben, először is a hajam szőke, mert így szeretném. Választhattam volna, hogy zöld legyen.

Montoya folytatja a levélíró „hazugságait az intézményről, amelyben dolgozom, ami egyértelműen multikulturális, ami egyértelműen lehetőséget ad a hozzám hasonló emberekre”.

Egyelőre azonban a figyelmének nagy része a szenvedély különböző aspektusainak megragadására irányul Parlami d'Amore-ban, koreográfustársak, Marwik Schmitt, Douglas Lee, Marcos Morau, Tetyana Martyanova, Jérémy Galdeano és Vĕra Kvarčáková mellett.