ALBUMI ÁTTEKINTÉS: Thundercat - olyan, amilyen

Stephen Lee Bruner, más néven Thundercat leginkább Kendrick Lamar 2015-ös To Pimp a Butterfly című albumának producere, aki Lee-nek Grammy-t keresett. De ennél sokkal több van ennek a jazzrajongónak. Annak ellenére, hogy tizenöt éves korában boyband-ban voltam, és basszusgitározott a Los Angeles-i Suicidal Tendencies punk együttesben; A Thundercat arra készteti a közönséget, hogy ássa a zenéjét azáltal, hogy „belemélyed a ládákba”, ahol Thundercat megújítja a régi soul, funk és jazz albumok elemeit (Miles Davis, Mary Lou Williams és Ron Carter), hogy elhozza azt a hangot, érzést és érzelmet, amelyet közvetíteni akar. . Ez az, ami van, a Thundercat harmadik LP Drunk című albumát követi, amely együttműködést látott a Pharrel-rel. Miután azóta abbahagyta a fogyás fogyását, és megtapasztalta barátja, rapper, Mac Miller vesztét; Ez az, ami van, új tapasztalatoknak ígérkezik és távozik a részegektől.

Annak ellenére, hogy a „Lost in Space/Great Scott/22-26” nyitó szám kevesebb, mint kilencven másodperc; Az „Elveszett az űrben” mély egzisztenciális kérdésfeltevésével az ember saját töprengését váltja ki, hogy vajon egyedül vagyunk-e az univerzumban Thundercat falsetto vokális szépségével, lágy, hűtött, ugyanakkor kozmikus funk-akkordok között. Az It Is What It Is című dalok többsége rendkívül rövid (ötnél nem sikerült áttörni a kétperces akadályt), mégis annyi energiát és változatosságot tömörítenek az egyes dalok. Ide tartozik a „How Sway” a gyors szintetizátorokkal és a funk basszus vonalakkal, amelyek a legjobbakat a Stevie Wonders Innervisions-ból merítik, Billy Prestonra emlékeztető innovatív orgonákkal és Rick Wakeman prog-rock nagyságával. A „Funny Thing” részegségről és bulizásról szóló dal az EDM hatásait vonzza az ausztrál Empire of The Sun duettől. Az „Overseas” úgy látja, hogy a Thundercat csapnivaló, miközben játékos akar lenni, miközben első osztályú repüléssel jár, Zack Ross mint pilóta tisztelegve a Thundercat választott divatja előtt: láncok és durag.

A Durag (sapka, amelyet általában a hullámok, zsinórok vagy raszta fejlődésének felgyorsítása érdekében viselnek) jellemzője a „Dragon Durag” vezetőlemezen is található. Van egy fantasztikus zenei videója, amelyben a Thundercat duragot, láncokat, Micky Mouse kabátot, leopárdmintás füldugókat és manga rövidnadrág próbálkozik, de sikertelenül csalja a Haim zenekar tagjait (Este, Danielle és Alana), az R&B énekesét, Kali Uchist és az amerikai humoristát, Quinta Brunsont. Annak ellenére, hogy sikertelen volt a hölgyeknél, a „Dragon Durag” zenei szempontból lassú funk-nal és lenyűgöző szórványos improvizált jazz szaxofonokkal lenyűgöz, miközben a hím macskatulajdonosokat világszerte képviseli a dalszövegekben: „Lehet, hogy macskaszőr borít (Thundercat-nak Tron nevű macskája van), de én még mindig jó illata van ”. A „Dragon Durag” egy ügyes művészet is nyugodtan mutat magával.

A mennydörgő macska, mint a szent ostoba, örömteli karakter. Képessége, hogy nyugodt legyen, szentségtelen művészi fejlődése szempontjából; ennek ellenére az LP sok más dala, amelyek félelmet fejeznek ki és küzdelmeket írnak le, a legszúróbbak. A "Black Qualls" Childish Gambino, Steve Arrington és Steve Lacy közreműködésével Stevie Wonder "Living in the City" funkjával lenyűgöz a szövegek között. Szeretné ezt közzétenni a „Gram-on, de nem hiszem, hogy kellene. Csak nekem szól, vagy paranoid vagyok? Alacsony szinten kell tartanom, mert korábban kiraboltak. ” A „Fair Chance”, Lil B & Ty Dolla $ ign szereplésével a „víz felett” tartás kezdetleges túléléséről olyan váratlan riffek (bár jobban hűtöttek) vannak, amelyeket Leonard Cohen „Stanger Song” és The Partisan című műveiben találhatunk meg.

Kísérteties orgonabevezetésétől kezdve hűlt hip-hop ütemekben való törésig Stevie Wonder „Babonája” hangzású orgonariffjeivel együtt; A „domb királya” a huszonegyedik században újraértelmezett Beatles „Bolond a dombon” diplomát szerez. A dalszövegek „Egy király a kastélyában. A hegy királya. Az olcsó izgalmakat üldözve vesztegeti az idejét Tudja, hogy ez neki kerül. Isten tudja, mennyit. ” borzongást és szorongást kiváltó sok emberhez szól.

Az LP-vel azonos címet viselő Playout szám és az LP egyetlen dala (tizenötből) öt percnél hosszabb (a többi négy percnél rövidebb), annak ellenére, hogy lakonikusan lírai szempontból adják meg ennek a dalnak a hosszát; A Thundercat költőként sikert arat, az egója szabadon, koncentrálva, aggódva és komolyan „Amikor az arany tésztává válik, és a varázslat kezd elhalványulni”, és amikor hátradőlök, és megtört szívből elmélkedem, néha sajnálom… annyi mindent akarok mondani ez a vég." Kihúzott gitárok, húrok és ütős dobok hangsávjával; a hallgató kísérteties, megalázott, elgondolkodtatott, miközben gazdagabb is.

Attól kezdve, hogy nyugodt és buta, flörtöl a lányokkal, dicsekszik a macskájával, a duragot beviszi a mindennapi szókincsbe, egészen önmagának elemzéséig, a belső, külső és egzisztenciális szorongások csupasz fektetéséig; A Thundercat demonstrálja, hogy a yin és a yang össze tudnak jönni és együttélhetnek egy LP-n. A klasszikus albumokat és dalokat folyamatosan ünneplik; A Thundercat, mint egy ügyes régész, feltárja azokat a történelmi zenei elemeket, amelyek még mindig feltalálódtak, hitelesek és az emberek életéhez kapcsolódhatnak itt és most.

Michael először az egyetemen folytatott tanulmányai során kezdett írni; a legújabb kiadások és élő koncertek áttekintése. Azóta közreműködött a Fortean Times és más publikációk elkészítésében. Michael zenei ízlése az Indie-től a pszichedelikus, a folk és a dubstepig terjed.