„Csendünk kiáll mellettünk”: Ilya Kaminsky „Süket Köztársaság” áttekintése

Nem tudtam, hogy Kelet-Európáról vágyom a költészetre, amíg nem találkoztam Ilya Kaminsky művével. 2004-ben debütált az Odesszai tánc (Tupelo Press) című filmben az, ahogyan Kaminsky a kulturális identitást és a politikát szőtte, beszámolt bevándorlóként szerzett tapasztalataimról, akiknek szülei átélték a Szovjetunió eltűnését, valamint saját identitás- és örökségkérdéseimmel. a trauma. A Süket Köztársaságban (Graywolf Press, 2019) Kaminsky megismétli ezt a sikert, és eljuttatja az olvasókat a kitalált Vasenka városba, amely egy meg nem nevezett és elfoglalt országban található. Ezek együttesen szolgálják annak a feltárásának a hátterét, ahogyan néha készségesen süketülünk, akár társadalmilag, kulturálisan vagy politikailag, a mellettünk lévők nehézségeihez, nem is szólva a másik kontinensen élőktől. Kaminszkij felhívja a figyelmünket arra, hogy a történelem továbbra is megismétlődik, mind a rendelkezésünkre álló allegorikus, mind a történelmi példák ellenére, amelyek megakadályoznának bennünket abban, hogy ugyanazokat a hibákat kövessük el, emlékeztetve a „gereblyére lépő” orosz kifejezésre, amely a múltbeli hibák öröklődésére és azokból való képtelenségre utal.

Két „felvonásra” osztva - az első Sonya és Alfonso történetét meséli el, míg a második inkább Momma Galyára és az első felvonás következményeire összpontosít - a Süket Köztársaság egy olyan elbeszélés és éles szellemesség által vezérelt gyűjtemény, ugyanolyan mértékben, mint Kaminsky azt mondja nekünk a „Katonák céloznak ránk” című cikkében, hogy „A földön/az ember nem tudja megfordítani az ujját az égen:/minden ember már/egy ujja van az égen.” A Süket Köztársaság versei gyengéden valóságosak, megmutatják olvasóinak a boldogság és az intimitás pillanatait, amelyek küzdelem és káosz idején is fennállnak, mint például a „Míg a gyermek alszik, Sonya levetkőzik” című könyvben, ahogy Alfonso elmondja nekünk:/szent nekünk./Egymás vállát mosva./Bárkit kibaszhatsz, de kivel ülhetsz együtt/vízben? Kaminsky stratégiai szempontból figyeli a gyűjtemény felépítését, mivel a Momma Galya-ról szóló második felvonás súlyt ad a gyors ütemű, cselekvés-vezérelt első felvonásnak, a gyűjtemény utolsó verse, a „Béke idején”, amely a csúcspont, amely közvetlenül szól mindenkinek, aki még mindig szkeptikus abban, hogy miért számít nekünk a történelem itt és most.

Maitland E. Graves, a festő és a formatervezés teoretikusa 1941-ben, A szín és a művészet művészete című könyvében elmélete szerint a tervezésnek hét eleme van, mint például a vonal és a szín, amelyek minden valaha létrehozott tervben megtalálhatók. A Siketek köztársaságban Kaminsky ezzel a koncepcióval játszik, amikor felépíti a világot, ahová az olvasókat szállítják. Kaminsky olyan apró részleteken keresztül rögzíti a légkört, mint a főtér, amelyet számomra kísértetiesen ismerősnek éreztem, beillesztve Ukrajna emlékeibe, valamint a szüleim által elmondott történetekbe, hogy a városban és egy városban nőttem fel, amikor az ország még mindig szovjet köztársaság. A Süket Köztársaságnak van egy olyan hitelességi eleme, amelyből hiányzik az olyan dolgok, mint Sokovia, a Marvel Cinematic Universe-ből, mert Kaminsky nem tolja át a részleteket azon a vékony vonalon, amely elválasztja a tényeket a sztereotípiáktól. Ehelyett az olyan versek, mint az „Ellenőrző pontok”, több jelentést tartalmazhatnak, amelyeket a különböző olvasók másként vesznek fel; számomra a „süketség fertőző betegség” bejelentés arra az oroszosításra hivatkozott, amelyről néhai nagyapám beszélt, és az ukrán nyelv másodlagos státusára, amikor felnőtt, és tágabban beszélt a folyamatban lévő nyelvi feszültségekről és elnyomásokról is. Sztálin ideje.

A Süket Köztársaság talán legfontosabb és legizgalmasabb részei az egész gyűjteményben található kézjelek rajzai. A jelek részben kitalálták és részben "különféle hagyományokból (orosz, ukrán, belorusz, amerikai jelnyelv stb.) Származnak". A jelek a gyűjtemény során gyakran többször megismétlik ugyanazt a szót vagy kifejezést, hangsúlyt és súlyt adva a egy adott vers által megragadott helyzet. A jelek nem csupán a falusiak leszármazási formáját jelentik, hogy tiltakozzanak a fiú, Petya meggyilkolása ellen; visszatérő vizuális emlékeztető a cselekvés és a tétlenség közötti feszültségre ilyen erőszakos helyzetekben, valamint a politikai nézeteltérés különböző formáinak.

Hasznos megtekinteni az animációs változatokat, amelyeket Miwon Yoon készített a siket köztársaság New York-i előzeteséhez 2019-től; Yoon illusztrációi a „Dramatis Personae” színházi minőségét hangsúlyozzák és építik rá, időnként színpadi irányok megidézésével és a kórus szerepének felidézésével a görög drámában. A „Galya bábosai” ennek az egyik legerősebb példánya, mivel a kézmozdulat bókolja a verset. A Légy jó szó, amelyet mindkét kéz ívesen szimbolizál, mintha labdát formálna, egyetlen büntetővel viseli a női bábos és a vasenkai nők érzelmi súlyát, oly módon, amelyet a szavak soha nem tudnak megragadni.

Azok számára, akik élvezik Kaminsky Süket Köztársaságát, érdemes megemlíteni egy másik versgyűjteményt, amely sok ugyanazon témát visszhangoz, miközben a veszteség és a nyelv témájával kapcsolatos saját hozzájárulásával dicsérik őket: Raymond Antrobus A kitartás (Penned in the Margins, 2018). Az egyik kedvenc sorom a Süket Köztársaságban található a legvégén a „Jegyzetek” részben, amely önmagában is versnek érződik, ahogy Kaminsky írja: „A csendről: A siketek nem hisznek a csendben. Ez a meghallgatás találmánya. ” Antrobus költészete ezt az aggodalmat tükrözi azzal, hogy megvilágítja, mennyire képes centrikusan működni jelenlegi társadalmunkban, és a két gyűjtemény között folyékony hídszerű kapcsolat van, amely ugyanúgy megtérül különbségeikért, mint hasonlóságaikért.

Önmagában a Süket Köztársaság az üresség különböző fajtáinak, a csend különböző formáinak és az önelégültség kérdésének feltárása, különösen azok számára, akik egyszerűen híreket vesznek fel a háborúról és az atrocitásokról, és nem tesznek semmit: „Csendünk áll [ nekünk. ” A Süket Köztársaság gazdag gyűjtemény, amely folyamatosan ad, függetlenül attól, hogy hányszor olvassa újra, és amelynek ereje csak erősíti, annál inkább ül vele. Kaminszkij emlékeztet arra, hogy nehéz helyzetekben és témákban van hely a humornak - hogyan lehet nem szeretni Momma Galya Armolinskaya kiabálását: „A süketség nem betegség! Ez szexuális helyzet! ”? Arra is késztet bennünket, hogy először a saját cselekedeteinkre nézzünk befelé, ahelyett, hogy rohannánk a hibáztatni kívánt kozmikus erő után, hiszen „Isten tárgyalásán megkérdezzük: miért engedtétek meg mindezt?/És a válasz visszhang lesz: miért engedted meg mindezt? ”

Margaryta Golovchenko

Margaryta Golovchenko költészete olyan kiadványokban jelent meg, mint az Acta Victoriana, a The Hart House Review, a Glass: A Journal of Poetry és a Contemporary Verse 2, míg recenziói váltakozó áramú, Tupelo Quarterly, Rain Taxi és Empty Mirror lapokban jelentek meg vagy jelennek meg. . Két verseskötet, a „Miso sellő” (szavak (on) oldalak, 2016) és a „Péksütemények és egyéb dolgok, amiket a történelem megpróbált megfojtani” (táncos leánysajtó, 2017) szerzője. A kanadai torontói székhelyű művészettörténeti diplomáját a York Egyetemen kezdi, és megtalálható a (téves) kalandjain a Twitteren @ Margaryta505.