Emile Hirsch kinyitja: Hogyan élte túl „Jane Doe boncolása” csillag legsötétebb pillanatát

Emile Hirsch napjainkban elfoglalt, de nem mindig készít filmeket. A 31 éves színész nemrégiben elkészítette a regény első tervezetét, befejezte a forgatókönyvet, és sok időt tölt csendélet festésével a kertjében.

Eközben minden eddiginél szélesebb projektek körében játszik. Sokoldalú előadóművész, aki elmerül a szerepeiben, és jelenleg Brian Coxszal játszik a december 21-én megnyíló "Jane Doe boncolása" című minimalista horrdrámában, és számos egyéb erőfeszítést is elkövet - JK Simmons-szal való haveros vígjátékából. egy elsöprő Kína által beállított időszaki drámához egyébként ázsiai színészekkel - 2017-re tervezik.

"Maga a munka a cél" - mondta, és a Brooklyn Sisters Sisters étterembe telepedett egy hosszú nap után, amikor Manhattanben népszerűsítette a "Jane Doe" -t. Egy hónapos szünetben volt a regénytől, Stephen King „On Writing” című, kedvenc útikönyvének tanácsát követve. "Nem a következő bulit vagy ilyesmit keresem" - tette hozzá. „Mindig aktívan foglalkozom valamivel. Valamiféle… beteljesülés.

Hirsch kreativitásának terápiás funkciója is van, mivel alig kevesebb mint két évvel ezelőtt előkerül a karrierje körül vetett sötét árnyékból.

Népszerű az Indiewire-en

Nincs mentség

2015 januárjában Hirsch elment a Sundance Filmfesztiválra, hogy népszerűsítse a „Tízezer szentet”, Shari Springer Berman és Robert Pulcini „American Splendor” rendezők legújabb erőfeszítéseit. Január 25-én Hirsch részt vett a „Hallgass meg engem, Marlon” című dokumentumfilm premierjén, majd barátaival együtt ugrált.

A kora reggeli órákban letartóztatták a Main Street éjszakai szórakozóhelyen, a TAO-ban, mert a Paramount fiatal vezetőjét fejfedésbe helyezte és megfojtotta. Hajnali 3 óra után, amikor a rendőrök letartóztatták Hirsch-t, aki azt állította, hogy elsötétült, miután stimulátort szedett és órákig ivott éhgyomorra.

A nő vádat emelt és Hirsch bűnösnek vallotta magát. 15 nap börtönre, 50 óra közmunkára és 4750 dollár pénzbüntetésre ítélték. (Az üzlet lehetővé tette számára, hogy elkerülje a fejlettebb bűncselekménytámadás vádját.) Azon a nyáron egy parkvárosi tárgyalóteremben Hirsch arra számított, hogy meglátja őt a szobában, és bocsánatot kér az arcától. A nő nem mutatta, de ő mégis nyilatkozott. "Tudom, hogy ez teljesen helytelen, vakmerő és felelőtlen volt" - mondta a szobának. „Nincs mentségem arra, hogy ne emlékszem. Tettem magamba ezeket a vegyszereket.

Ezt követően belépett a rehabilitációba, és csendesen visszament dolgozni, de elkerülte az eset nyilvános megvitatását bármilyen minőségben. "Nem hiszem, hogy erről szeretnék életem végéig rotációs dzsekikben beszélni, de úgy érzem, az embereknek természetesen kérdései lesznek ezzel kapcsolatban" - mondta. Mégis, amikor elkezdtük megvitatni az esemény részleteit, megállt.

"Nem hiszem, hogy a gyomokkal való részvétel a részletekkel szükségszerűen eredményes számomra vagy bárki számára" - mondta. „Végül tévedtem. Nagyon elrontottam. Nagyon sajnálom. Amint belépsz ebbe a birodalomba, valamiféle körforgalmi igazolásnak tűnik. ”

Az ébresztés

Hirsch soha nem azonosította magát alkoholistaként, és a törvényekkel sem merült fel problémája, de huszonéves korát átgondolatlan energiával száguldotta át, amely végül felé fordult. Ahol megalkuvás nélküli szenvedélyt látott, mások egy beképzelt gyereket láttak. "Olyan utakon jártam, amelyeket akkoriban nehezebben tudtam megvalósítani" - mondta. - Ez volt az egyik ébresztő hívás.

„Jane Doe boncolása”

Nem sokkal a rehabilitáció után elfogadta a „Jane Doe” szerepét, a morgókban töltött időt a rész kutatására, és a kísérteties film az összeomló világ klausztrofób élményéről szól. Hirsch Cox veterán halottkémjének fiát és asszisztensét játssza, aki egy titokzatos nő testét boncolgatja, miközben a körülöttük lévő szobák árnyékos kísértetjárdává változnak. A két férfi egyre bizonytalanabbá válik a körülöttük lévő természetfeletti eseményekben, és az ebből fakadó feszültség lehetővé teszi a színészi bemutatót.

Cox a film nagy részét zavarba ejtő garázdasággal tölti, Hirsch azonban számos érzelmet hordoz magában, a pimasz kíváncsiságtól a mélyen gyökerező terrorig. Kis testalkatával és puha vonásaival kiválóan alkalmas kudarcra ítélt hiszékeny naif megtestesítésére. Ugyanazok a tulajdonságok, amelyek ideális gondkeltő tinédzserként tették őt a „The Girl Next Door” -ba és egy rossz arcú kalandost a „Into the Wild” -ba, a „Jane Doe” -on átívelő borzalmas légkörrel játszanak szerepet.

Döbbenetes előadás, évek óta az egyik legjobb, kétségbeesésben és zavartságban gazdag. "Az egészet ebben az apró, sötét díszletben forgattuk" - mondta. - Valószínűleg az segített, hogy teljesen józan voltam. A hullaházba járás még jobban kijózanít. A saját halandóságával néz szembe. Ez nagyon vonzott engem a film kapcsán, nem csak a horror szempontok miatt. " Andre Ovredal („Trollhunter”) norvég filmes rendezte, a film kifejezi azoknak a démonoknak a szubjektivitását, amelyek soha nem halnak meg. Hirsch még mindig megbékélt a Sundance-incidenssel, amikor belekezdett a projektbe, és az eredmény arról az útról szól, amely odavezette, ha nem is az a fényesebb, amelyet azóta felfedezett.

"Ez egy olyan időszak volt, amikor nagyon szerettem volna továbblépni" - mondta. „Úgy éreztem, hogy azt csinálom, amiben értéket találtam, ami jó munkát végzett. Segített visszaszerezni bizonyos önbizalmamat, hogy meglássam, hogy jó, ezt csinálom - színész vagyok. És tetszik, hogy a színészek által választott dolgok végül kiderülnek a színészről. ”

Problémák a múltból

Hirsch megszokta, hogy idegen környezetbe sodorja magát, hogy szerepeinek hitelességet adjon, de a börtön egy másik történet. Nem volt konkrét végjáték; alkalmazkodnia kellett ahhoz, hogy fél hónapig egy komplexumban ragadt. "Minden másodpercre emlékszem, amikor bent voltam" - mondta. - Sokkal hosszabb érzés volt. Fogvatartása azonban új kontextust is biztosított számára karrierjének hatásainak felmérésére.

Első napján több alfahím fogvatartott az egységében arra kényszerítette, hogy üljön egy általuk választott helyre a börtön kávézójában; ott maradt minden nap. Egy odaadó keresztény emberrel töltötték el az emberrablásokat, akik felkérték Hirschet, hogy csatlakozzon imádsághoz. Némi támogatást talált azok körében, akik ismerik a munkáját, különösen számos olyan férfi, akik csodálatot fejeztek ki a „Magányos túlélő” iránt, a Peter Berg által rendezett háborús filmért - Hirsch karrierjének egyik legjobban kereső projektje mellett -, amelyben elesett haditengerészetet játszott. SEAL Danny Dietz. "Nagyon tisztelték a katonaságot" - mondta Hirsch. - Ez egy kicsit segített.

Sok időt töltött a rabok kihallgatásával vádjaik miatt, amelyek a fegyveres rablástól a bandai erőszakig terjedtek. "Megpróbáltam mindenkivel beszélni" - mondta. „Ez része a színésznek, nyitottságnak minden típusú ember előtt. Hallani akartam mindenki történetét. ”

A rehabilitáció során ezt a kihallgatási folyamatot maga elé fordította, és érzelmi instabilitásának nagy része szülei válásából fakadt. "Nagyon sok fájdalom volt, sok fájdalom" - mondta. „Soha nem szembesültem vele. Mivel ilyen fiatalon dolgoztam egy felnőtt világban, és nyilvános profilt szereztem, soha nem bíztam az ilyen típusú terápiás munkában. "

Nem mintha azt gondolná, hogy ez az élmény különlegessé teszi. "Nem vagyok egyedülálló" - mondta. - Akinek voltak elvált szülei, akik ezt olvassák, pontosan tudja, mire gondolok. Van egy fájdalom ott, és néha nincs is tudatában. Ez nap mint nap befolyásolja, hogy ki vagy. ”

Hirsch gyermekkora különösen nomád volt. Fiatalabb éveit anyja új-mexikói háza és Los Angeles között osztotta meg, ahol édesapja vállalkozói törekvéseket ápolt, miközben munkáról munkahelyre sodródott. "Egyszerre egy hétig szállodákban élnénk" - mondta Hirsch. "Az egyik Motel 6-ból a másikba a város egész területén." Új-Mexikóban egy videókölcsönző közelében lakott, és serdülőkorát azzal töltötte, hogy a könyvtárát válogatta. "Olyan sok filmet égettem át" - mondta.

A „Magányosan otthon” középpontjában álló gyermekelőadás volt az, ami kezdetben cselekvési kedvre késztette, és olyan meghallgatásokhoz vezetett, amelyek a ’90 -es évek végére a televíziós műsorokban részeket kaptak. "Csak annyira szórakoztatónak tűnt számomra" - mondta. "Nekem ötletem támadt, amikor hatéves voltam, és csak folytattam."

1998-ban, amikor Ausztráliában forgatott egy tévés filmeket, amelyek a „Gargantua” nevet viselték, a „Citizen Kane” című filmet nézte. Aztán újra megnézte. És újra. Ezt követően a projektek minősége elkezdett kvantumugrást elérni.

Egyenletes emelkedés

Hirsch a „Vad írisz” (2001) és az „Oltárfiúk veszélyes élete” (2002) központi szerepeivel kezdett vonzóbbá válni, de a 2004-es „A szomszéd lány” volt az, amely az első igazi ablakot adta érő tehetségéhez - egy félénk viselkedése szemtelen vigyort ölt, ami ideális alkalmassá tette egy volt pornósztár szomszédjának megszállott kanos gyerek játékára.

A koncertek onnan rohantak be. A „Dogtown urai” (2005) című filmben egy magasan gördülő gördeszkás játékost játszott a 70-es évek Velencei tengerpartján, míg az „Alfa kutya” (2006) egy durva thriller középpontjában találta, amelyben valóságos főszerepben szerepelt. -élet drogdíler Johnny Truelove. Hirsch valahol a pofonkeverő és a hátborzongató introvertált között találta meg a barázdáját. Aztán Sean Penn telefonált.

„A vadonba”, Penn adaptációja az 1996-os John Krakauer bestsellernél azt találta, hogy Hirsch a 24 éves Christopher McCandless-t játszik, aki 1992-ben lélekkutató úton merészkedett alaszkai pusztába, és végül éhen halt. "Arra gondoltam, hogy ez egy élet lehetősége" - mondta, és kutatási módba vetette magát, megismerte McCandless családját, és 40 fontot vesztett részéről. A produkció során az elemekkel küzdött. "Fenomenális" - mondta akkor Penn egy kérdezőnek. - Soha nem láttam még senkit ezen a szinten. A fogyás. A hideg. A hő. Minden."

Hirsch egy lépéssel tovább tette elkötelezettségét. "Bementem a könyvelőm irodájába, és így szóltam:" Minden pénzt eladok "- mondta. "Olyanok voltak, mint:" Mi? "Azt mondtam:" Mindent odaadok. McCandless minden pénzét odaadta. Így leszek én is. ”Bankszámlájának teljes összegét az Oxfam International-nek adományozta.

Az „Into the Wild” után lesoványodott és megtört, és egy teljesen másfajta projekt felé fordult, amely újabb nehézkes igényeket támasztott: Wachowskik „Speed Racer” -je, az első - és eddig utolsó - főszerepe egy majorban Hollywoodi kasszasiker. Harsány váltás volt. "Valahogy korlátozó érzés volt ebben a zöld képernyős világban lenni, miután hónapokig improvizáltam a hegyekben" - mondta. Wachowskik 60 nap alatt szinte teljesen szimulált háttérrel lőtték le a futurisztikus „Speed Racert” Németországban.

Amíg a „Speed Racer” utómunkálatokban volt, Hirsch egyenesen az „Into the Wild” népszerűsítésével kezdett el foglalkozni, ideértve a díjkiosztó kampányt is, amely a Nemzeti Vizsgabizottság díját és számos jelölést kapott. A „Speed Racer” skálája hónapok óta lógott rajta a megjelenését megelőzően. "Úgy gondolom, hogy az a pszichológiai elem, hogy csak tudjuk, mennyi pénz áll valami mögött, és csak tudatában vagyunk annak, hogy ezt a tömegterméket készítjük, ez izgalmas, de ugyanakkor stresszes is" - mondta. „Nem csak nagyszerű munkát lehet létrehozni. Csak meg kell tanulnia, amit művészként lehet, és tovább kell lépnie. ”

A 60-as évekbeli televíziós sorozatok zányi adaptációja kasszabomba volt, de azóta kultikus kedvencként talált támogatást. "Most az emberek odajönnek hozzám, és azt mondják, hogy ez a kedvenc filmjük" - mondta Hirsch. "Mindig olyan vagyok, hogy" hol voltál akkor? "

Hirschnek a sziklás „Speed Racer” élmény egyik azonnali előnye jelent meg: szoros barátság az apját alakító John Goodman társszereplővel. Goodman, aki akkor saját alkoholizmusában volt, és egy hónappal a film becsomagolása után rehabilitációba lépett, kötődött a fiatalabb társszereplőhöz, miközben órákat töltöttek együtt a film rajzfilmszerű párbeszédével.

"Nagyon komolyan gondolta, de ugyanakkor megnevettette a fenekemet" - mondta Goodman. - Nehéz forgatás volt, távol otthonától, ebben a másik országban. Kidolgoztuk ezt a fajta gyorsírást, sokat fektetve abba, ami csak egy gyerekfilm lehetett. ” Goodman nem látott hasonlóságot függősége és Hirsch saját viselkedése között. "Csak normális gyereknek tűnt a bárban" - mondta Goodman. "Nem volt más kényszer ott, mint amit átéltem, amikor az életem az irányítás alól ment."

Amikor Hirsch visszatért az államokba és befejezte „Into the Wild” turnéját, nagyobb helyre volt szüksége, hogy megtisztítsa a fejét. Goodman hagyta, hogy a Pacific Palisades otthonában éljen több mint egy évig. "Valódi stabilitás érezte" - mondta Hirsch. Élvezte a lehetőségeket, hogy megnézhessen baseballmeccseket Goodmannal, és tanácsot kérjen tőle a közelgő projektekhez. "Mindig lenyűgözött tőle, mert olyan istenverte lusta vagyok" - mondta Goodman. "Folyamatosan mesél nekem ezekről az új ötleteiről, amelyek vannak."

Átmeneti pillanatok

Mivel a „Speed Racer” nem tudta Hapschot A-listás területre katapultálni, kisebb, furcsább projekteket fogadott fel. William Friedkin 2011-es, „Gyilkos Joe” című sötét vígjátékában Hirsch alakítja a bukdácsoló texasi drogkereskedőt, Chris Smith-t, aki egy ravasz slágert (Matthew McConaughey) kér fel, hogy megölje Chris anyját, hogy a biztosítási pénzt felhasználva kölcsönt fizethessen. Megdöbbentő, vidáman kiforgatott szerep, amely óriási hősellenes kontrasztot ad McConaughey szokásos slikk rutinjával. Aztán Hirsch összeállt David Gordon Green-szel a “Prince Avalanche” című filmben, amely egy tónusúan különös haveros vígjáték, amelyben Paul Rudddel összeszedett autópálya-dolgozókkal játszanak, akik egy tűzvész maradványait tisztítják, miközben az életről vitatkoznak.

Hirsch sokrétű szerepei új lendületet adtak neki, és 2015 elejére újabb nagy jelentőségű projektet kapott John Belushi játékával egy tervezett életrajzban. Részben hízni készült, amikor elment Sundance-be. Amint a részeg támadásról hír érkezett, az üzlet összeomlott - és nem ez volt az egyetlen. "Szinte minden projekt, amelyet néztem, eltűnt" - mondta. - Tudtam, hogy megérdemlem.

A „Tízezer szent” című filmért, amely abban az évben eljutott Sundance-be, Hirsch a Keleti faluban élő egyenes élű Krisnát alakítja. Felkészült a szerepre azzal, hogy több hónapot józanul töltött. "Nem is ittam szódát" - mondta. - Valódi transzcendenciát találtam abban a részben, amely a tiszta szív és a tiszta elme mottóját öleli fel. De utána visszatértem az ivási szokásokhoz, és hiányzott a talált érthetőség. " Ragaszkodott hozzá, hogy nem egyedül ivott, de gyakran dühös környezetben találta magát - például filmfesztiválokon és partik után -, rengeteg ingyenes piaval.

Goodman támogatta ezt az állítást. "Ez a munka sok nemkívánatos figyelmet vonz az emberekből, és ha nincs abban a helyzetben, hogy elhárítsa ezeket a dolgokat, akkor sok bajba kerülhet" - mondta. - Lehetővé teszik és ellentétben állnak. Örülök, hogy kijózanodott. ”

Hirsch azért küzdött, hogy letartóztatása után azonnal kezelje cselekedeteit és kezelje a következményeket. Amikor felhívta édesanyját: „Csak hallottam a csalódást és a félelmet a hangjában.” Aztán átgondolta, hogy érezhette áldozatát. „Még mindig összerándulok, ha belegondolok neki szülők - mondta.

A börtönben tovább mérlegelte körülményeit. "Ez egyike volt annak a sok ébresztőhívásnak" - mondta. „Csak folytatták. Szürreális volt tudni, hogy nem mehet el valahova. Bezárva vagy, és ennek oka van. Mindig zavart, ha olyan címlapokat láttam, ahol valaki nem kerül bajba. Ez elszámoltathatóságot igényelt.

Egy másik kezdet

A körülményeinek megkérdőjelezésével Hirsch folyamatosan megtalálta a gyógyulás útját. "Az életem lényegesen jobb lett sok olyan módon, ami valóban számít" - mondta. "Van értelme és mélysége, amit korábban nagyon hiányoltam." Sokat gondol hároméves fiáról, Valóról. (A gondnokságot megosztja egy olyan személlyel, aki alacsony profilú.) „Most már képes vagyok jelen lenni apa” - mondta Hirsch. "Ez a legfontosabb dolog az életemben."

Hirsch sok szempontból sok előadásának ötvözeteként találkozik - okos, mókás karakter, aki lendületes kitörések és csendesebb félrevezetések között ingadozik. Gyakran olyan gyorsan beszél, hogy elveszíti a gondolatmenetét, és szégyellős vigyorral elsodródik. "Nem hiszem, hogy valaha is készült volna játékterv számomra, de ez szerves folyamat volt" - mondta. "Minden projektnek megadom a kétely előnyét."

És amikor a munka megtérül, vele együtt utazik. Hirsch börtönbüntetése közepette annyit megtudott, amikor néhány vendégszeretőbb fogvatartott észrevette, hogy az „Into the Wild” -t sugározzák, és meglepte a színészt azzal, hogy felöltöztette. A falnak dőlt, és nézte, ahogy a többi férfi a televízió körül bújik meg. "Ez boldoggá tett, de szomorúvá is tett" - mondta. „Egy olyan helyzetben, amikor nem érezhettem értéktelenebbnek magam, eszembe jutott, hogy én készítettem ezt a dolgot, amire büszke voltam. Ez inspirált a munka folytatására. Azt gondoltam: „Ember. Ettől kezdtem el ezt. De ugyanakkor megtettem hogy.'„