Interjú: Andrej Zvyagintev az erős szem elhozataláról a „szeretet nélküli” törött otthonba

Családi küzdelmek létrehozásáról, amelyek mindannyiunk történetét elmondják.

andrey

Mielőtt Andrey Zvyagintsev legújabb, „Loveless” című drámájában képet látna, meghallja a zongora billentyűinek kopogását, amely intenzívebbé válik, mintha kitisztítaná az elmét, és hagyná, hogy minden utána beilleszkedjen. 2003 óta a „The Return, ”Zvyagintsev a bemutató mesterévé nőtte ki magát minden jelenettel, sőt minden képkockával, elmélyülve az utána következő dolgokban, hogy olyan történetet alkosson magában, mintha szinte fordított építőelemek lennének, amelyek ettől függetlenül gyakran pusztító egésszé halmozódnak fel. A „szeretet nélküli” nincs másként, csakhogy Borisz (Alekszej Rozin) és Zsenya (Maryana Spivak), különálló, Oroszországban élő pár számára soha nem lesznek teljesek a dolgok, örökre összekapcsolódva 12 éves fia, Aljosa felügyeleti jogának megosztásával. (Matvey Novikov). Kénytelen házasságban maradni, hogy ne kockáztassa meg Borisz munkáját egy erősen vallásos főnöknél, akinek mind ő, mind Zsenya támaszkodik jövedelmére, mindketten olyan szerelmeket vettek igénybe, akikkel remélik, hogy új életet kezdhetnek - Antonival (Andris Keiss), egy gazdag üzletember (Andris Keiss), aki megismerteti a felsőbb társadalom felső szintjével, amiről soha nem is álmodhatott, és ő Mashával (Marina Vasziljeva), egy szerény fiatalabb nővel, aki már új gyermekét hordozza.

2011-ben, közvetlenül az „Elena” után, az volt az ötletünk, hogy adaptáljuk Bergman „Jelenetei egy házasságból” című alkotását, és négy éven keresztül megpróbáltuk megszerezni a jogokat, mert érdekeltek voltunk felfedezni ezeket a családi dinamikákat - a pár és a pár közötti feszültséget. [más] ehhez hasonló ötlet lebeg a fejem körül. Aztán elolvastunk egy cikket a Liza Alert-ről, az önkéntes szervezetről, amely [Oroszországban] eltűnt embereket keres, és együtt született az ötlet, hogy megteremtsük ezt a fiú karaktert, aki felkeltette a szülők konfliktusát, ennek az egész katasztrófának a katalizátora. családjuk. [Amikor] ez a karakter megszületett, és teljesen megszabadultunk a Bergman-gondolattól, mert különböző karaktereink voltak.

Úgy tűnik, hogy mindegyik film más és más családi dinamikát tárt fel. Tudatos volt ez?

Nem. Nem született tudatos döntés egy trilógia megtartásáról, bár egyesek a mai orosz élet trilógiájának hívják. A téma hasonló a családi ütközések feltárásához, de nem valamiféle csoportosulásként tekintek rá. Ez független történetek.

Ez egy nagyon meghatározott időkeretben van beállítva, éppen eltávolítva a jelenből. Mi volt az érvelés?

Az összefüggés érthető az oroszországi emberek számára, mert ez a 2012 és 2015 közötti két és fél év fordulópontot jelentett az orosz politikai légkörben. A kelet-ukrajnai tüntetések 2015-ben történtek, [amelyek a film epilógusának részei], és 2012-ben az emberek reménykedtek a pozitívabb változásokban, de 2015-re a kormány törvényeket hozott és empatikusabbá tette a társadalmat. Ez az időszak a csavarok becsavarásának ideje volt, amikor ez a politikai légkör változása bekövetkezett, és nem az a sor került, amelyet az emberek reméltek 2012-ben. [Olyan volt, mint] a remény kissé elveszett. Természetesen ez a kontextus valóban csak az oroszországi emberek számára érthető.

Természetesen a filmben minden szándékosan van. A nehéz kérdés az, hogy miért. Ebben az esetben az volt az elképzelés, hogy olyan világot hozzanak létre a főszereplők - a társadalom, amelyben élnek, az az idő, amelyben élnek - körül, hogy társadalmi és időbeli kontextusba helyezzék őket.

Nagyszerű az a jelenet, amikor Borisz és Zsenya az anyja házához mennek, hogy lássák, tud-e a fiú hollétéről, hiszen annyi történelmet lát ott. Hogy jött ez létre?

Az anyával való jelenet tükrözi főszereplőnket, Zsenyát, beleértve ezt az éjszakai utat a dacha - Moszkva külvárosa - felé. Tudatalattija és egyben az övé is, mert az anya mélyen bizonytalan és komplexusokkal teli ember előtt mutatja be az orosz félelmek és bizonytalanságok örökségét. Beteg tudat, és hogy őszinte legyek, nem ritka példa. Nagyon sok olyan anya, rokon, csak ilyen nő van, akikkel nemcsak találkoztam, hanem valaki, aki ismerős Oroszországon belüli emberek számára.

Amikor ezt írod, van-e azonnal erős ötleted arról, hogy néznek ki azok a terek, amelyekben a szereplők élni fognak? Annyit elárulnak a szereplőkről.

Csak három oldalnyi összefoglalóval kezdtük az előgyártást - ez volt az egyetlen dolog, ami rendelkezésünkre állt, így a forgatókönyvön dolgoztunk a produkció tervezésével párhuzamosan. Tudtuk a szereplők társadalmi státuszát, és a forgatókönyv kidolgozása közben építettük a lakásokat, mert ezek a lakások pavilonokban épültek - teljesen fel voltak építve, ezért megértettük a három karaktert. Mása, Borisz szeretője volt anyja világának, a szovjet világnak örökösnője, [Zsenya szeretője] Anton az elit része volt, főszereplőink [Borisz és Zsenya] középosztálybeliak voltak, tehát [amikor] ismertük a karaktereket tudtuk, hogyan kell felépíteni otthonaikat.

Azok a nyitó zongorabillentyűk is annyira felidézőek. Melyik pillanatban kezd el gondolkodni a zenén?

A zene postán készült. Amikor a szerkesztés megkezdődött, már az első napokban a zeneszerző ténylegesen felvette a kapcsolatot velem, és számtalan apró részt, sémákat küldött nekem. Több szám elküldése között elküldte nekem ezt a zongoradarabot, amely eredetileg úgy döntöttünk, hogy a zenét a végéig elkészítjük - felkértem a zeneszerzőt, hogy készítsen hasonló darabot az elejére, hogy ez a fő zenei darab elkönyvelje a filmet. A többi független zenei ötlet volt, amelyeket közösen fejlesztettünk ki. És a zeneszerző nem olvasta a forgatókönyvet, és nem adtam neki megbízást. Ezek csak az ő válaszai voltak, tehát lényegében ez a zenei kompozíciós folyamat párhuzamosan zajlott a film szerkesztésének folyamatával.

Három jelenet volt, amitől nagyon féltem - a [külön] erotikus jelenetek Mása és Borisz, valamint Anton és Zsenya között, a harmadik pedig [Alyosha] a fiú sírt, nagyon aggódtam, hogy ezek egy része nem fog működni, és ez volt nagyon fontos, hogy dolgozzanak. De a technikailag nehéz [jelenetek] szempontjából a visszatérés [hajtás] Zsenya anyjának [otthonából] napkeltekor történik, és ez nagyon rövid időszak, mielőtt a nap valóban a láthatár fölé emelkedne. Ez egy nagyon specifikus fénytípus, amelyet sajátos körülmények között forgattunk, tehát nagyon rövid jelenet jellegéből adódóan, hogy a nap milyen gyorsan elmegy ebből a helyzetből. Ez [szintén] nagyon [érzelmileg] nehéz színhely a színészek számára, ezért a naplemente alatt leforgattuk, majd egész éjjel vártuk, hogy a napfelkelte befejeződjön, és megfelelően elkészítse ezt a jelenetet. Nagyon nehéz nap volt ez mindenki számára, beleértve a színészeket is, és a filmben valójában az a felvétel, amelyet a napfelkeltekor készítettünk, mert éjszaka nem aludtunk. Ez valóban segítette a színészi munkát, mert ez tükrözte állapotukat. Néha az ilyen típusú dolgok segítenek. [nevet] Egy fáradt, kimerült színész jól játszik.

Milyen volt ezzel körbeutazni a világot, és látni, hogy kapcsolódik a közönséghez?

A legjobb érzelmek. Mindennek oka van.

A „Loveless” Los Angelesben, a Laemmle Royal és New York-ban, a Quad Cinema-ban nyílik december 1-jén, korlátozott Oscar kvalifikációs futamra, amelynek vége december 7-én lesz. Február 16-án nyílik megint.