A nyári iskola folyamatban van: „Darwin után”

Írta: Sheridan Morley, International Herald Tribune

Ha a nyári iskolába való beiratkozáson gondolkodik, sokkal rosszabbul járhat, mint a kétségtelen Timberlake Wertenbaker posztgraduális kurzus a darwini örökségben, "Darwin után" Hampsteadben.

Az evolúciónak ez a frissítése megerősíti Wertenbaker színházi bátorságát, ha nem is mindig színpadi képességeit. Mindig jól tudta összekapcsolni két látszólag eltérő világot. "Hazánk jó", amely egy évtizeddel ezelőtt névre keresztelte nevét, a helyreállítási komédiáról és az első Ausztráliába küldött elítéltekről szólt, és most két színész és egy bevándorló rendező van Kelet-Európából, és fekete amerikai drámájuk kipróbál egy közönséget. színházi előadás Darwin és felfedező hajója kapitánya, Robert Fitzroy közötti konfliktusról.

Wertenbakernek ismét két forgatókönyve ütközik éjszaka: Jó összefoglalót kapunk Darwin és Fitzroy kapcsolatáról mintegy 30 év alatt Darwin elmélete között az eredeti Galapagos-út során, miszerint az ember majmoktól származik, nem pedig Adam és Fitzroy végül öngyilkosság, mert nem tudta elviselni a tengerész súlyát, aki eleve Darwint vitte oda.

Darwin modern ruhájukban pelyhes színész, aki el akarja hagyni a színházi szerződését, és hollywoodi hollywoodi hírnév felé halad, míg Fitzroy az elkötelezett, régimódi színpadi luvvie, aki vesztes csatát vív a showbiznisz diadalma és az erőszakos videó eljövetele ellen. . A "Darwin után" csak akkor kerül logisztikai gondokba, amikor a kocsma színészeinek utolsó napi drámája azzal fenyeget, hogy érdekesebbé válik, mint az eredeti konfliktus Fitzroy és Darwin között.

Michael Feast Fitzroy-ként és Jason Watkins Darwin-ként két elbűvölő előadást ad, míg Colin Salmon és Ingeborga Dapkunaite inkább küzdenek a dramaturg és a rendező kevésbé fejlett szerepeivel. Ahogy mi és a darab előre-hátra haladunk az idő és a hely között, vannak olyan pillanatok, amikor azt kívánja, hogy Wertenbaker éppen ragaszkodjon egyik vagy másik cselekményhez, mivel mindkettő meglehetősen összetett. De kétségtelen, hogy a "Darwin után" egy jelentős drámai est, amelyet agglegényen rendezett Lindsay Posner.

Valami különös dolog zajlik a Theatre Royal Haymarket-n: Dame Edna hamarabb összecsomagolta a táskáját, mint amire számítani lehetett, a vezetőség a nyár folyamán folytatja önálló bemutatóinak sorozatát az egyik legpompásabb játszóházban, amelyet valaha is teljes körűen építettek dráma. A szólók minden bizonnyal az olcsóbb megoldás, és talán hamarosan a Haymarket, akárcsak a Whitehall, átadja magát egy televíziós stúdiónak, ezáltal elhagyva a jegyek eladásának szükségességét.

A nyári szólók közül elsőként Steven Berkoff emlékezetesen sötét és gyenge 90 perces zűrzavarban mozog a "Shakespeare-i gazemberek" körül, amelyet hagyományos szerénységgel "mesterkurzusnak" számláz, de valójában egyfajta megmaradt előadáshoz hasonlít. éves drámahallgatók szakadtak meg a Bard néhány túlerőjével. Miután úgy döntött, és talán helyesen, hogy az egyetlen drámaíró és rendező, akivel igazán érdemes foglalkozni, maga és ő maga, Berkoff néhány morcos lila szövegrészt ad nekünk, amelyekben akkor ér el legjobban eredményt, amikor Lady Macbeth-t a tengerparti pantomimok és Oberon filmjeivé vált váratlanul rosszindulatú gazember a szokásos tündérkirály helyett. De az a baj, hogy mindent magad csinálsz, az az, hogy végső soron, mint itt, egyedül maradsz a színpadon díszlet nélkül, jelmezek nélkül, és senki sem segíthet, ha a menet eldurvul, ahogy itt egy gyalázatosan hanyag és fejletlen estében teljes West End árak.

Röviden és végül: Jean-Marie Besset "Mi vagy, és mit vársz" a Lyric Hammersmith-ben Párizsból és Yasmina Reza elegáns, fehérített iskolájából származik. Bár ez nem egy másik "művészet", Jeremy Sams fordításában nagy sikkes és alacsony ravaszsággal rendelkezik. A mese ipari kémkedésről szól, és - amint a cím is sugallhatja - a jól megtervezett tervek és az előre nem látható érzelmi és szakmai események közötti szakadék. Thierry Harcourt színpadra állása ugyanolyan elegáns, mint a párizsi Vogue borítója, és ahogy Rezát is mindig is megtaláltam, kíváncsian nélkülözte a valódi érzéseket. Az eredmény hasonlít egy 40 évvel ezelőtti francia filmhez, elegáns, valahogy üres és minimalista, minden stílus és értékes kis tartalom, kivéve azt, ami maga is elviselhetetlenül értékes.