Változó arc: hogyan kerül Nicole Kidman a bőr alá a Destroyer-ben

Keményen felfedezett, radikálisan megváltozott arccal rendelkező detektívként az Oscar-díjas legújabb szerepe jelentős átalakulásnak számít, de ez sokkal több, mint kaszkadőr casting

ahogy

Karyn Kusama napfénytől szárított kaliforniai zsaroló thrillerje, a Destroyer erősen támaszkodott az állítólag drasztikus ütem- és arcváltásra, amelyet nagyon híres vezető hölgyének képvisel. "Semmi, amit Nicole Kidman karrierje során tett, nem tud felkészíteni a rombolóra" - harsogja a film posztereinek vezető húzó idézete, miközben az alábbiakban a "transzformatív" változatai jelennek meg, Kidman elismerten drámai módon megváltozott arculatának egyenes képe felett: mindez pokolian foltos, örökre piszkos bőr és szakadékig érő szemtáskák, egy parókás, feltétel nélküli bölényhéj alatt. Pontosan úgy néz ki, mint Kidman sajátja, hogy rajzoljon az odaadónak, de a poszterről eltávolítva bárki más készíthet egy különösen kirívó DUI mugshotot.

A „lásd [X színészt] úgy, ahogy még soha nem láttad őket” természetesen időszerű reklámstratégia, különösen, ha színészi díjakért kampányolunk, ahol a bonyolult sminkmunka vagy a súlyos súlyváltozások soha nem számítanak rád . Kidman már korábban is járt ezen az úton, Oscar-díjas hatással. 2002-ben Virginia Woolfként az Órákban mutatott rosszindulatú munkájáról a média figyelmét meglehetősen elárasztotta finoman kidolgozott, érzelmileg átütő előadásának megbeszélése - protetikus robogójával kapcsolatos viccek egészen az Oscar-bemutatóig terjedtek, amikor Denzel Washington megnyitotta borítékot és meglehetősen ügyesen jelentette be győzelmét „orr által”.

Ez volt a válás utáni karrierfiatalítás elsüllyedése: megszabadulva a Tom Cruise-tól való megalázó híresség státusától, változatos, kalandos összekeverésű projektek széles skáláját választotta, hogy teljes mértékben rávilágítson arra a komoly egyéni színészi szándékra, amely a Halni, Portré egy Lady and Eyes Wide Shut már megígérte. Az Órák nem is voltak a legjobbak közülük, de ez volt az, aki szó szerint jelentette be ezt a tervet, irodalmi életrajzi hitellel, csúnya sminkkel és mindennel. Soha nem fog Oscart nyerni olyan élvonalbeli munkákért, mint a Birth vagy a Dogville - olyan karakterekkel, akiknek belső jellege idegesítőbb volt, mint megjelenésük, de Woolfing felmutatta az akadémia-barát szempontokat.

Tizenhat év elteltével a kérdést már nem kell bizonyítani. Azóta láthattuk, hogy Kidman minden regiszterben kiválóan teljesít, a rideg savas komédiától (Margot az esküvőn) a szexuális déli gótikus rendetlenségig (The Paperboy) a csendes-viharos traumák elengedéséig (elképesztő, Emmy-díjas fordulata a TV Big Little Lies-jén), elég furcsa félrelépésekkel és meg nem érdemelt gyújtásokkal, hogy karrierje szaggatottan bonyolult ívet adjon. Mindez azt jelenti, hogy nagyjából minden, amit Kidman karrierje során tett, felkészített minket - és ami még fontosabb, őt - Erin Bell rongyosan hajlított zsaru szerepére Kusama filmjében, már csak azért is, mert manapság nehéz gondolkodni hogy milyen lehet egy tipikus Kidman-szerep.

Legalábbis kívülről. Ugyanis ez tűnik fel a dezorientálóan perzselt, tönkrement külső alól, ami ismertebbnek érzi magát Kidman számára, ahogy Bell újabb szakértői tanulmányt bizonyít a maguknak hazudó, okos nőkről szóló galériájában - a film nompásan kétágú elbeszélése vagyont keres a filmben. múltban, ami a megváltás és a bosszú túrós keverékéhez vezet a jelenben, végig viccelődve azon, hogy milyen könnyű vagy sikeres lehet az üldözés. És szenved érte, talán fizikailag és zsigeri úton jobban, mint bármelyik Kidman-járműben, mióta Lars von Trier áttette őt Dogville-ben. Az általa itt elkövetett verések, amelyeket Kusama olyan tompa, nem részletezett őszinteséggel forgatott, amelyet a férfiszereplők ritkán irányítanak a női főszereplőkre, teljesen megdöbbentőek.

Az olyan műfajú filmeket, mint a Romboló, ritkán keretezik női karakterek; amikor vannak, a hősnőt hajlamosak tompán elpusztíthatatlannak ábrázolni, női tulajdonságai vagy félretolódnak az „egyik fiú” keménységének javára, vagy a lány hatalmának egydimenziós formájává simulnak. Ebben a tekintetben a Destroyer érdekes társdarabot készít Steve McQueen és Gillian Flynn Lynda La Plante özvegyeinek éles, dühös frissítéséhez - ez egy másik sivár, keményen műfajú darab, amely szokatlanul egy fiftoskodó nőt helyez el bőséges akciójának aktív központjában. Erin Bell és Viola Davis Veronica Rawlings filmje bizonyosan elég hibás, csalódást okozó elhatározásban osztozik egy hevesen hajtott alvilági küldetés irányítására; hunyorog egy kicsit, és nem túl nehéz elképzelni, hogy az elbeszéléseik miként keresztezhetik egymást. Mindkét film egy kicsit meggyőző akcióhőssé teszi azokat a nőket, akik kb.

Kidman harangja természetesen ellenálló, de ennek bizonyítására sérülései előtérbe kerülnek, heges, fojtott hangján (a visszapillantásoktól ügyesen leengedve) és tépelődésű átalakításával: ez az arc nem pusztán figyelemfelkeltő mutatvány, hanem a szükséges külső megnyilvánulása az ismételt erőfeszítéseknek és kudarcoknak, amelyeket zsaruként, szeretőként, és megtanulni jöttünk anyaként is megélt és elviselt. Kidman előadásának mindent felülmúló szelleme kifejezetten nőies kimerültség, annak a következménye, hogy keményebben kell dolgozni, mint az őt körülvevő elutasító férfiak, csak azért, hogy a fejüket a víz felett tartsák - és közben ne mindig jeleskedjenek. Ilyen érzés lehet azonban egy 51 éves nőnek, akinek három évtizedes tapasztalata van a # TimesUp Hollywood előtti csatornán végzett munkában. Talán a Destroyer mégsem olyan ugrás a csillag számára.