Margam örök vonzereje

Alarmel Valli, a Bharatanatyam rangidős táncosnő az olvasók további kérdéseire válaszol, amelyek a művészeti forma különböző aspektusain foglalkoznak. Az első rész a múlt héten jelent meg.

Bharatanatyam táncos vagyok. Ma úgy tűnik, hogy a klasszikus és a kortárs stílus keverékét, valamint a színház elemeit a közönség jobban értékeli, mint a hagyományos margamot. Betartható-e a hagyományos és elgondolkodhat-e bizonyos szempontoktól, amelyek vonzóak lennének a mai közönség számára?

Sai Vridhula, Chennai

Osztom az aggodalmát. El kell gondolkodnunk azon, hogyan tud Bharatanatyam dinamikusan és lendületesen beszélni velünk anélkül, hogy veszélyeztetné a tánchagyomány lényegét. Hogyan lehet relevánssá tenni, különösen az információs technológiában nevelt fiatalabb generáció számára, akiknek egyre inkább más a viszonyítási pontja? Attól tartok, nincs könnyű válasz.

De szeretném felhívni a figyelmet arra, hogy bár a valódi innováció mindig örvendetes, csupán a különböző mozgásszókincsek elemeinek összegyűjtése, legyen szó akár Bharatanatyamról, jógáról, színházról, harcművészetekről vagy kortárs táncról, nem feltétlenül teszi relevánssá vagy értelmessé a táncot. Az ilyen kreatív munkának, amely több tudományágra támaszkodik, mély meggyőződésben és e formák bensőséges megismerésében kell gyökereznie. Szakértelemre és szenvedélyre szólít fel, hogy a különféle elemeket egy összetartó mintába szőjék össze. E tulajdonságok nélkül az ilyen kísérletek művészileg elszegényedhetnek és sterilek lehetnek.

Véleményem szerint a Margam gyönyörű kerete a táncrepertoárnak. Úgy gondolom, hogy ez bőséges teret enged az egyéniségnek és a kreatív kifejezésnek, mivel hatalmas és változatos palettát kínál. De az egyes táncosok feladata, hogy életre és értelemre fektessék a Margamot.

Anyám és nagyapám megtanított az irodalom, a zene, a történelem, az utazás, a természet szeretetére. Olyan világot nyitott meg, amelyre támaszkodhattam, és táncban létrehozhattam. Gurjaim gazdag hagyományokat és táncszókincset adtak nekem, és segítettek ezek internalizálásában. Erre törekedhet egy olyan táncos, mint te, akit még mindig a klasszikus idióma vonz. Gazdagodjon, internalizáljon, majd maradjon hű meggyőződéséhez. Táncolj örömmel, szenvedéllyel és igazsággal.

Igaz, hogy miután elkezdődött, a gyakorlatot folytatni kell, és ha abbahagyja, elhízást eredményez?

V. Thyagarajan, Chennai

Azt gondolnám, hogy ez minden rendszeres testmozgás esetén érvényes, nemcsak a táncra. A tánc óriási mértékben összehangolt fizikai erőfeszítéssel és állóképességgel jár. Ha szigorú gyakorlati rutinokat követ, akkor kalóriát éget el, erőre kap és izomzatot ad - és természetesen fogy. Ha hirtelen abbahagyja a test és a kardio edzést, amihez a test és az anyagcsere hozzászokott, akkor ez súlynövekedést eredményez, még ha nem is feltétlenül az elhízásban.

Emlékszem, amikor sovány, tíz éves voltam, anyámtól gyakran kérdezték: „Jó ötlet-e megtanítani táncolni? Lehet, hogy most vékony. De amikor abbahagyja a táncolást, kövér lesz. ”De a tánc bizonyosan nem bűnös, amikor az emberek abbahagyják a táncot, és ennek következtében híznak.

Hogyan lehet fiatal fejekben felkelteni érdeklődését Bharatanatyam iránt?

Dr. Geetha Ravi, Tiruchi

Attól tartok, ez nem könnyű. A lenyűgöző, „azonnali” szórakoztató választékokat kínáló technológiával hogyan tudatosítsuk a fiatalokat a türelemre és mély bevonásra szoruló művészet mélységes szépségében? Ezt a kérdést a táncosoknak, a szülőknek és az iskoláknak közösen kell megoldaniuk.

Visszanézek gyermekkori napjaimra, amikor a vizsgák ellenére a decemberi szezon koncertjein való részvétel kötelező volt. Ez felbecsülhetetlen referenciapontokat és a legmagasabb művészi és esztétikai eszméket adott számunkra.

Nagyapám és anyám adták az irodalom varázsvilágának kulcsát. Mindez létfontosságú szerepet játszott az érzékenységem felébresztésében. Teljes mértékben hiszek ifjúságunk veleszületett fogékonyságában. Először érzékenyíteni kell őket.

Ebben az összefüggésben emlékszem a The Royal Shakespeare Company Macbeth című előadására, amelyen néhány évvel ezelőtt részt vettem. A színház tele volt lázas iskolás gyerekekkel, és elszorult a szívem, amikor beletörődtem egy zajos estbe. De abban a pillanatban, amikor a fények elhalkultak, a függöny felemelkedett, és a három boszorkány kísérteties énekét kezdte, hirtelen elcsendesedett. A gyerekeket megragadta a játék varázsa. Megtudtam, hogy a színházi előadás a szokásos iskolai tanterv része, és a diákokat gyakran színházba viszik, miután először előadtak egy darabot vagy szöveget az osztályban, hogy megtapasztalják azt - élő előadásként.

Kíváncsi vagyok, figyelembe véve a meglehetősen drákói vizsgarendszerünk nyomását, hány iskola fontolgatja, hogy egy-egy előadást egy vagy két részévé tegyen a tananyagnak. A művészekkel interaktív foglalkozások által támogatott előadások betekintést engednek a művészetbe, és felébresztik őket Bharatanatyam tartós szépségével.