Csúnya kiskacsa Presse The Wayland Rudd gyűjtemény

MŰVÉSZET, KRITIKA, ESZKÉZ, FOLYAMATOK | 35 USD 30 USD

2020 december JÖVŐBEN Olvasson el egy részletet

Hónapokon belül Rudd azt fontolgatta, hogy soha többé nem tér vissza az Egyesült Államokba, és 1934-ben, egy rövid amerikai látogatás után, Rudd biztos volt abban, hogy jövője fényesebb lesz, ha az oroszokhoz dobja a sorsát. A NAACP Crisis magazinjában azt mondta: "Bevallom, hogy a hisztis élményeim során még soha nem volt olyan izgalmas és elnyelő, mint azok a pillanatok, amelyeket a színház itt [a Szovjetunióban] megajándékozott." rnRuddot és más fekete emigránsokat is érdekelték a művészetek támogatását szolgáló szovjet politikák: „egészséges és konstruktív ötleteket [juttatnak be] a társadalom tudatába”. A szovjetek azt állították, hogy ezek nem csak a társadalom kiváltságos rétegeinek szóló mulatságok, hanem mindenki számára elérhetővé kell tenni őket. Robinson technikai szakember ezt boldogan demonstrálta Hughes látogatásakor. „Robinson meghívott egy Eugene Onegin előadására a Bolsoj Operaházba, ahova jegyeket nagyon nehéz beszerezni. Mivel nehézipar dolgozója volt, elsőbbségi helyeket szerezhetett, így vendégként a világ egyik nagy színházában ültem. ”

- Joy Gleason Carew

Wayland Rudd (1900-1952) afro-amerikai színész volt, aki 1932-ben a Szovjetunióba költözött és 1952-ig élt ott. Számos szovjet filmben és színházi előadásban szerepelt, és festmények, rajzok és propaganda plakátok mintájául szolgált. Rudd személyes történetét ugródeszkaként használva a The Wayland Rudd Collection több mint 200 szovjet képet (festményeket, mozifilmeket, plakátokat, grafikákat stb.) Ötvöz afrikai és afroamerikai 1920 és 1980 között, kortárs művészek, írók és művészek válaszaival. tudósok. A faj és a kommunizmus amerikai, poszt-gyarmati és posztszovjet perspektíváit összefoglaló könyv feltérképezi a faj és a kommunizmus bonyolult és gyakran ellentmondó kereszteződését a szovjet kontextusban, feltárva az internacionalizmus, a szolidaritás, a humanizmus és a kommunista eszmék összefonódását az egzotizálás és a rasszista sztereotípiák gyakorlása.

Közreműködők:
Kate Baldwin, Joy Gleason Carew, Yevgeniy Fiks, Jonathan Flatley, Lewis Gordon, Raquel Greene, Harmony Holiday, Jibade-Khalil Huffman, Douglas Kearney, Christina Kiaer, Maxim Matusevich, Vladimir Paperny, Meredith Roman, Jonathan Shandell, Christopher Stackhouse,.

A szerzőről

Jevgenyij Fiks 1972-ben Moszkvában született, 1994 óta New Yorkban él és dolgozik. Fiks munkásságát nemzetközi szinten mutatták be, többek között a Sydney-i Biennálén (2008); Thesszaloniki Kortárs Művészeti Biennálé (2015); és Moszkvai Kortárs Művészeti Biennálé (2011). Fiks négy korábbi könyv szerzője: Lenin a könyvtáradért? (előzetes projektek), New York City kommunista útmutatója (Common Books), Moszkva (Ugly Ducking Presse) és a szovjet moszkvai jiddis-meleg szótár (Cicada Press). Készülő könyve a The Wayland Rudd Collection (csúnya kiskacsa presse). Munkáját áttekintették a The New York Times, az ARTFORUM és más folyóiratokban.

Dicséret

Az 1972-ben Moszkvában született és most New York-ban élő Jevgenyij Fiks konceptualistája virtuóz a kulturális memória helyreállításának művészetében. A Winkleman 2013-as szólójában: „A homoszexualitás Sztálin atombombája Amerika elpusztítására” összekapcsolta a hidegháborús antikommunizmus és a homofóbia pontjait. Az általa szervezett jelenlegi „The Wayland Rudd Collection” csoportos bemutató az afro-amerikai oroszországi jelenlét kevéssé dokumentált történetén alapul.

Holland Cotter, The New York Times

Nevét Wayland Ruddról, egy afroamerikai színészről kapta, aki Szovjetuniót a színészi karrierje folytatásának otthonaivá tette. Jevgenyij Fiks orosz művész Wayland Rudd Archívumában több mint 200 vetített dia lenyűgöző gyűjteménye található, amelyek kissé megkérdezik ezt a szovjet/afrikai barátságot. Ambiciózus munkája megmutatja, hogyan ábrázolják az afrikai embereket a szovjet vizuális kultúra az 1920-as és 80-as évek óta, mindenre kiterjedően, a mozifilmképektől és festményektől a plakátokig és bélyegekig. Egymás mellett a gyűjtemény groteszk rajzfilm-kannibálokat, aranyos vigyorgó gyerekeket, valamint afrikai politikai vezetők és gondolkodók imádó, tiszteletteljes képeit ábrázolja.

A Közreműködőről

Jonathan Shandell színháztörténész, akinek írásai a fajra és az integrációra összpontosítanak a 20. század közepén az amerikai színpadon. Az American Negro Theatre és a Long Civil Rights Era (University of Iowa Press) szerzője, valamint az Experiments in Democracy: Interracial and Cross-Cultural Exchange in American Theatre (1912-1945) társszerkesztője (Southern Illinois University Press). További publikációk között szerepel a Visions of American Tragedy (Bloomsbury), a The Cambridge Companion to African American Theatre (Cambridge) és az Authentic Blackness/"Real" Blackness: Essays on the Meaning of Blackness in Literature and Essentials (Essays on the Meaning of Blackness in Literature and Essentials) esszék (Peter Lang); esszék az African American Review-ban, a színházi témákban és a Journal of American Drama and Theatre című folyóiratban. Az Arcadia Egyetem Színházművészeti programjának docense és társigazgatója, a Fekete Színházi Szövetség (BTA) korábbi elnöke, MFA és DFA diplomákat szerzett dramaturgiából és drámai kritikákból a Yale Drámaiskolában.

Vladimir Paperny tervezői diplomáját a moszkvai Stroganov Művészeti Akadémián szerezte, és az Orosz Állami Bölcsészettudományi Egyetemen kultúrtudományi doktorátust kapott. Sztálin korában az építészet szerzője. Culture Two (Cambridge University Press) és számos esszegyűjtemény, köztük Mos Angleles, Mos Angleles-2, Mos Angleles Selected (NLO) és Fuck Context? (TATLIN). Legutóbb a The Great Architecture of Great Expositions (Ashgate) társszerkesztője. Írása többek között az Architectural Digest, az Russia Project és a Speech lapokban is megjelenik. Tanít az UCLA-n, grafikai tervezéssel, építészeti fotózással és video gyártással foglalkozik.

Az illinoisi Chicago-ban született, Joy Gleason Carew tanít a Louisville-i Egyetem Pánafrikai Tanszékén. PhD fokozatot szerzett nyelvtudományban, és kutatásai a személyi identitás kialakulásával és kifejezésével foglalkoznak a nyelv, a faj, a nem és a társadalmi osztály metszéspontjában. Orosz és francia tanulmányokkal rendelkezik, Oroszországban járt (a szovjet időszak alatt és után is), ahol fekete-orosz kapcsolatokat tanulmányoz. Ő írta a Feketék, Pirosak és Oroszok: Utazók a szovjet ígéretet keresve (Rutgers University Press) és az Életem epizódjai: Jan Carew önéletrajza (Peepal Tree Press) c.

Meredith L. Roman az ellentétes Jim Crow: Afroamerikaiak és az amerikai rasszizmus szovjet vádirata, 1928-1937 (Nebraska University Press) című írója, amely az amerikai faji kapcsolatok tanulmányozásának és kiaknázásának történetét vizsgálja Moszkvában a tisztviselők között. A szovjet antirasszizmusról és az afrikai-amerikai emberi jogi küzdelemről szóló munkája szerkesztett gyűjteményekben és tudományos folyóiratokban jelent meg, többek között a The Journal of Communist Studies and Transition Politics, Race & Class, International Labor and Working-Class History, Critique: A Journal of Szocialista elmélet, spektrum: folyóirat a fekete férfiakról és a hidegháborús történelemről. A New York-i Állami Egyetem (SUNY), a Brockport Főiskola történettudományi docense, és jelenlegi kutatásaival összehasonlítják az Egyesült Államokban és a Szovjetunióban a hidegháború idején kialakult ellenvéleményeket és állami elnyomásokat.

Kate Baldwin a Tulane Egyetem angol professzora. Könyvei: Beyond the Color Line: Reading Encounters between Black and Red, 1922-63 (Duke University Press) és A hidegháborús konyha faji képzelete: A Sokolniki Parktól a chicagói South Side-ig (Dartmouth University Press).

Raquel Greene az orosz docens a Grinnell Főiskolán, ahol orosz nyelvet és irodalmat tanít. Kutatása az orosz irodalomban és kultúrában a faj megalkotására összpontosít. Különösen a faj ábrázolása érdekli a szovjet gyermekirodalomban.

Maxim Matusevich történelemprofesszor a Seton Hall Egyetemen, ahol az orosz és kelet-európai tanulmányi programot is irányítja. Ő írta a No Easy Row for Russian Hoe: ideologia és pragmatizmus a nigériai-szovjet kapcsolatokban című filmet, 1960-1991 (Africa World Press) és az Afrika Oroszországban, Oroszország Afrikában: három évszázadnyi találkozás (Africa World Press) szerkesztője. . Új könyvet ír az afroamerikai tartózkodások Szovjetunióban történelméről. Matusevich szépirodalmi és alkalmi újságírói cikkeket is ír. Novellái és novellája megjelent a Kenyon Review, a New England Review, a The Bare Life Review és más kiadványokban.

Marina Temkina Oroszországban és az Egyesült Államokban tanult költő-művész. Pszichoanalitikusan képzett pszichoterapeutaként a menekültek áttelepítésére, kulturális különbségekre, valamint nemre és identitásra szakosodott, a Shoah Alapítványnál dolgozott a holokausztban túlélők és az egykori Szovjetunióból származó orosz ajkú bevándorlók interjúival. Ő a Mit akarsz című versgyűjtemény szerzője (Ugly Duckling Presse), a művészek ki vagyok? (Tartalom), valamint két művészkönyv a Michel Gerarddal (Richard Meyer) együttműködve. Négy verseskötete jelent meg oroszul, összegyűjtött verse pedig megjelenik (NLO). Temkina támogatást kapott többek között a Nemzeti Művészeti Alapítványtól, a Zsidó Kultúra Emlékalapítványától és az ArtsLink/CEC International-től. Képzőművészként Temkina az Egyesült Államokban és Európában állította ki műveit, és nyilvános művészeti projektre bízták a Bergen-Hudson villamos New Jersey Transit Second Street állomásánál, Hobokenben.

Christopher Stackhouse író, művész, kurátor és tanár. Ő a Plural (Counterpath Press) verseskötet szerzője és társszerzője a Seismosis (1913 Press) kép/szöveg együttműködésnek, amely rajzait John Keene szövegével együtt mutatja be. Munkáját számos irodalmi folyóirat és művészeti folyóirat publikálta, köztük a Hambone, a Modern festők, az Amerikai művészet és a The Brooklyn Rail. A Fence Magazine tanácsadó testületi tagja és a BOMB Magazine közreműködő szerkesztője. Tanított a New York-i Művészet- és Médiatudományi Központban, a Bethel Egyetemen, a Naropa Egyetemen, az Ohio Állami Egyetemen, az Azusa Pacific Egyetemen és a Maryland Institute Művészeti Főiskolán.

Douglas Kearney A legújabb gyűjtemény, a Buck Studies (Fence Books) számos díjat kapott, többek között a Whiting Alapítványtól és az Irodalmi Magazinok és Nyomdák Közösségétől. Kearney a Valaki nyelveket vett (Subito Press), a Mess and Mess és a (Noemi Press) írója is. A Minnesotai Egyetemen tanít.

Harmónia ünnep a Negro League Baseball és a Hollywood Forever szerzője, mindkettő a Fence Books-szal. Kurátora a Jazz Poetics és az audiokultúra Afrosonics archívumának, és a Los Angeles-i Otis Főiskolán tanít.

Lewis Gordon filozófus, aki sokat írt a fajról és a rasszizmusról, a posztkoloniális fenomenológiáról, az afrikanáról és a fekete egzisztencializmusról, valamint W. E. B. Du Bois és Frantz Fanon munkáiról és gondolatairól. Legújabb könyve: Amit Fanon mondott: életének és gondolatának filozófiai bevezetése (Fordham University Press). A Connecticuti Egyetemen tanít.

Jonathan Flatley a Wayne State University angol professzora. A szerzője Affektív térképezés: Melankólia és a modernizmus politikája (2008) és Mint Andy Warhol (2017), valamint társszerzője (Jennifer Doyle és José Esteban Muñoz társaságában) Pattan ki: Queer Warhol (Duke University Press, 1996). Jelenleg a fekete leninizmusról és a forradalmi ellenhangulatokról szóló könyvön dolgozik.

Christina Kiaer a Northwestern University professzora, ahol huszadik századi művészetet oktat, szakterülete az orosz és a szovjet művészet, a realizmus és az avantgárd politikája, a Comintern-esztétika, az antirasszizmus vizuális kultúrája és a feminista elmélet. Az Imagine No Possessions: Az orosz konstruktivizmus szocialista tárgyai (MIT Press) szerzője, amelyet az Amerikai Szláv Tanulmányok Előmozdításáért Egyesület Wayne S. Vucinich-díja méltó elismeréssel tüntett ki. Társszerkesztője a Mindennapi élet a korai szovjet Oroszországban: A forradalom belsejében (Indiana University Press) és Eric Naiman című interdiszciplináris esszekötet a szovjet kultúrtörténetről. Kollektív test: A szocialista realizmus lírai perspektívái című könyve megjelenik a University of Chicago Press-től, és egy új projekten dolgozik, az Antirasszizmus esztétikája: Afro-amerikaiak a szovjet vizuális kultúrában.