Színházi áttekintés: A Cseresznyéskert előjövő jövője

A jövő hangja egy vonat hangja, amely megnyitja William B. Davis The Cherry Orchard remek produkcióját. A folyó mentén húzódó új vasútvonal elsőrendű fontosságúvá teszi ezt a földet. A gyönyörű, de terméketlen cseresznyeültetvénynek el kell mennie, az ősi birtok többi részével együtt, így az egyre növekvő orosz középosztálynak nyaralói lehetnek.

Egy másik jövő a levegőben lóg és visszhangzik a legerősebb párbeszédben. Az orosz forradalom első lövéseit 1905-ben adják le, alig egy évvel a darab moszkvai bemutatója után, és egy tucat évvel később teljesen felrobbannak. Azok a hanyag, csődbe jutott arisztokraták, akiknek családja generációk óta birtokolja ezt a birtokot, és hamarosan elveszíti, a forradalom most.

A Cseresznyéskert továbbra is a világszínház egyik mesterműve, és Davis Dohányzó ágyú kollektívája kiváló munkát végez Anton Csehov trükkös tragikomikus hangvételének, gazdag jellemzéseinek és ragyogóan kiegyensúlyozott nézőpontjainak megragadásában.

A darab középpontjában Lyubov Ranevskaya (Corina Akeson) áll, aki épp a párizsi önkéntes száműzetésből származik, és arra kíváncsi, hogyan mentheti meg ő vagy testvére, Leonid (Douglas Abel) árverésből. A kétségbeesett idősebb lánya, Varya (Christine Iannetta) alig tudta tartani a dolgokat, és Ljubov reméli, hogy Varya feleségül vehet egy gazdag, saját készítésű üzletembert, Lopakhint (John Prowse).

A pragmatikus Lopakhin arra kéri Ljubovot és Leonyidot, hogy fejlesszék maguknak a földet, de az arisztokratikus testvérek számára a gyümölcsös feldarabolásának gondolata egyszerűen „taknyos”. A pénz reménytelen és a változásoktól megbénult, értékelik a hagyományosat és az esztétikát. Leonyid százéves könyvespolcát ünneplő beszéde egyszerre nevetséges és mozgalmas lehet.

Egy másik nézőpontot a hallgató Trofimov (Chris Walters) nyújt, aki Lyubov kisebbik lányával, Anyával (Lesli Brownlee) látja magát a következő forradalom élcsapatában. A gyümölcsös évszázadokig tartó jobbágyság vérében van elárasztva - mondja Ljubovnak -, amelyet csak munkával és szenvedéssel lehet megváltani. És igen, ő és Anya a szeretet felett állnak.

Trofimov szenvedélyes játékról beszél, de hevessége elvontnak és retorikának tűnik Ljubov megélt tapasztalataival szemben, bármennyire is önmegsemmisítőnek. Akeson és Walters egyaránt nagyon erős, részletes, érzelmileg elkötelezett előadásokat mutat be, és a végéhez közeledő konfrontációjuk kiemelkedő.

Csehov az összes főszereplőt egyszerre teszi szimpatikussá és dühítővé, hitelessé és ostobává. A kemény orrú Lopakhin néha érzéketlen és kegyetlen, de Csehov hathatós beszédet mond neki arról a jelenlegi helyzetéről, amely abban a birtokban volt, ahol apja és nagyapja jobbágy volt, még a konyhába sem engedték be.

Csehov zsenialitásának egy része abban rejlik, ahogy világát élénken különc másodlagos karakterekkel textúrázza. Különösen élveztem Sean Anthony-t, mint buggyant jegyzőt, Yepikhodovot, Martha Ansfield-Scrase-t, mint a szobalány Dunyasha-t, akit udvarol, Jack Rigg-t, mint az ősi szolgát Firs, és Bronwen Smith-t, mint nevelőnő, Charlotta Ivanovna okos hasbeszéddel és kártyatrükkökkel.

Dicséret Julie White-nak a jóképű jelmezekért, de el kell veszítenie néhány ilyen zavaró parókát.