15 ikonikus művészi film, amelyet legalább egyszer meg kell néznie

Írta: Natasha Gamra
2019. július 25

A lédús biopikáktól kezdve a komplex dokumentumfilmekig a világnak nincs kevés olyan jó művészeti mozdulata, amelyben elmélyülni lehet.

Van azonban néhány olyan, akit feltétlenül meg kell néznie legalább egyszer az életében, beleértve a hírhedt Banksyről szóló filmet és egyet mindent, amit tudnia kell Walt Disney kezdeteiről.

Itt van 15 ikonikus művészi mozdulat, hogy kipipálja a filmlistát.

Látta a listákat?

A Láttad a listázókat című dokumentumfilm? mélyen belemegy Anthony Lister utcai művész életébe, miközben megpróbálja kihívni a konzervatív Ausztráliát. Tanúja, hogyan küzdött karrierje során a személyes démonokkal, és hogyan volt képes családja mindvégig motiváló tényezővé válni.

Frida

A hihetetlenül tehetséges Salma Hayek által ábrázolt Frida Frida Kahlo híres mexikói festő magán- és szakmai életét követi nyomon. Diadalai révén a 20. század egyik legtehetségesebb szürrealista művészévé vált. A nézők Diego Riverával és Leon Trockijjal való kapcsolatában mozogva tanúi azoknak a hihetetlen nehézségeknek, amelyeket rövid életében szenvedett.

Lány gyöngy fülbevalóval

Johannes Vermeer híres eredeti festménye alapján a Gyöngy fülbevalóval rendelkező lány az 1600-as években játszódik, ahol a nevezett művész, akit Colin Firth játszik, rajonghat Scarlett Johannsson Grietjéért. Festés közben Vermeer és Griet együtt dolgozik a festményen, miközben a család többi tagja megveti az élményt.

Éjfél Párizsban

Mona Lisa mosoly

Amikor egy Julia Roberts által játszott művésztanár előadásokat kezd az UCLA művészettörténetének témájában, megállapítja, hogy hallgatóinak döntő többségét jobban érdekli a háziasszony. Azt tervezi, hogy megmutatja nekik, mi van a modern művészeti formákkal, és arra ösztönzi őket, hogy jobb döntéseket hozzanak a megélhetésükhöz. Robertsnek állandóan a fejét veri a hagyományőrzőkkel, és Robertsnek meg kell találnia a továbbjutás módját.

Mr. Turner

J.M.W. festőművész elmúlt 25 évében ábrázolták Turner élete, Mr. Turner megmutatja a közönségnek, hogy ez a hibás egyén képes volt epikus módot teremteni a világ megtisztítására. Művészi pályafutása során tanúskodik Turner világának rendkívüli nemtetszéseiről, beleértve hűtlenségét is. A nyilvánosság körében határozottan legendás volt, hogy Turner egy hajó árbocához kötötte magát, hogy hóvihart tudjon festeni.

Sárga tőkehal

A legtöbben ismerik a híres Jackson Pollockot és rendkívül absztrakt műveit. De a film, Pollock saját önéletrajzán alapul. Annak bemutatása, hogy Amerikában bevett művészként került elő. Ez a film felhívja a közönség figyelmét arra, hogy Pollock az 50-es években a modern művészet következő irányának részévé vált.

Banksy megmentése

Garantáltan mindannyian ismeritek a hírhedt utcai művész Banksyt. Az egész világon graffitikjáról ismert darabjai az idők folyamán óriási felkavarást váltottak ki a médiában, és az egyik oldalon a közvélemény tiszteli, másrészt megveti „rongálásáért”. A Saving Banksy dokumentumfilm arra a tényre utal, hogy egy New York-i galériatulajdonos feladata az volt, hogy Banksy darabjait eltávolítsa az utcákról a világ minden tájáról, és visszahozza őket, hogy rekord áron értékesítsék. Amikor ikonikus tervei elsősorban ezt ironikusan kritizálják.

Walt Mickey előtt

Walt Disney egy köztiszteletben álló társadalmi figura, aki teljesen megváltoztatta az animációs iparágat. A Walt Before Mickey megmutatja, hogyan indult el egy fiatal Walt Disney a mezőnyben, és mikor találta meg az animáció iránti szenvedélyét. Az azonos nevű regény alapján készült film rávilágít arra, hogy testvére, Roy és néhány más stúdióanimátor segítségével úttörő szerepet játszott az iparban. Tanúja, mennyi küzdelmet kellett átélnie, hogy a híres karakteres közönség ismerje és szeresse, Mickey Mouse.

Nagy szeme

Az ötvenes évekbeli festőművész, Margaret Keane történetét követve, aki olyan darabokat készített, amelyek rendellenesen nagy szemekkel ábrázolták a témát. Amikor megismerte leendő férjét, Walter Keane-t, megígérte, hogy eladja neki a művét, miközben nem is olyan finoman állítja, hogy sajátja. Az egymás iránti rágalmazás révén Margaret igazságot akar keresni, hogy életet biztosítson lányának, és napvilágra hozza az ikonikus festmények igazi alkotóját.

Kijárat az ajándékbolton keresztül

Banksy filmjének első filmbemutatója, az Exit Through the Gift Shop című film bemutatója a Sundance Filmfesztiválon volt, 2010-ben, és nagy kritikákkal találkozott. Alapvetően egy francia boltos megkísérelte megtalálni és dokumentálni Banksyt a kamerán, de amikor végül találkozott az emberrel, a kamera ráfordult. A film a graffiti művészeket exkluzív interjúkkal és darabokkal ábrázolja. Banksy kijelentette, hogy „alapvetően az a történet, ahogyan egy ember elindult a forgathatatlan film forgatására. És nem sikerült ”.

Jean-Michel Basquiat: A sugárzó gyermek

Jean-Michel Basquiat: A sugárzó gyermek soha nem látott felvételeket mutat be a híres művészről két évvel azelőtt, hogy elhunyt volna 1988-ban. A befolyásos művész neo-expresszionista festményekkel ütközött a korai hip-hop kultúrával Manhattan környékén. a 70-es és 80-as évek. A játékfilm bemutatja a 20 perces interjút Tamra Davis rendezővel, valamint olyan emberekkel készített interjúkat, akik közel álltak Basquiathoz.

Marina Abramović: Jelen van a művész

A híres kortárs művész, Marina Abramović képe volt ebben a dokumentumfilmben, a MoMA-ban 2010-ben kiállított The Artist Present címmel. Némán ült egy asztalnál, egy üres székkel szemben, miközben arra várt, hogy bárki leüljön és lezárja a szemét. Három hónap alatt több mint 1000 idegen ült vele szemben, miközben sokan könnyekig meghatottak. Művészete a közönség komplex kapcsolatát tárja fel, és arra készteti őket, hogy lépjenek ki a komfortzónájukból és csatlakozzanak.

Whiteley

Brett Whiteley ausztrál művész azt a küldetését tűzte ki célul, hogy munkájával sokkolja hallgatóságát. Levelek, interjúk és fényképek révén a nézőket magánéletébe vonva nézze meg, hogyan vált művészi képességei felesége Wendy révén örökségévé. Tanúja, hogy a művészeti közösség ilyen magasba jutásának kísérlete szörnyű bukással végződött. A dokumentumfilm remekül megmutatja, hogy az előremutató műalkotások hogyan lettek mások számára az ő nyomdokaiba lépve és felrázva a közösséget.

Küzdelem: Szukalski elveszett művészetének élete

Leonardo DiCaprio készítette ezt a dokumentumfilmet Stanislaw Szukalski, a második világháború előtt híres lengyel művész életéről, miközben anonimitásba került sokáig. Sajnos egy náci robbantásos bombázás során Szukalski jelentős számú darabját elvesztette. Amikor a 40-es években Kaliforniába költözött, különös munkákat végzett a filmstúdiók körül, miközben csak ritkán készített remekműveket a világ eseményeinek megfelelően.