Isao Takahata éles valóságvilága

Az igazgató gyermekkori tapasztalatai alakították az animációval kapcsolatos nézeteit és az ország pacifista alkotmányának felülvizsgálatára tett kísérleteket

írta Masami Ito

Isao Takahata filmrendező, miután túlélt egy pusztító amerikai légitámadást szülővárosában a második világháborúban, közvetlen tapasztalatokkal rendelkezik a háború borzalmairól. Talán ezért nem meglepő, hogy határozottan ellenzi Shinzo Abe miniszterelnök kísérletét az ellentmondásos biztonsági számlák bevezetésére az Országgyűlésen.

Van egy ókori római közmondás, mondja Takahata a tokiói Koganei szomszédságában, a Studio Ghibli interjújában: "Ha békét akarsz, készülj fel a háborúra."

Takahata, az ország egyik legbefolyásosabb animációs filmgyártója és a Studio Ghibli társalapítója szerint előnyben részesíti Jacques Prevert francia költő 1953-as változatát: „Ha nem akarsz háborút, javítsd meg a békét.”

"Nem tarthatja meg a békét fegyver felvételével" - mondja Takahata. „Diplomáciával kell elérni, amely valójában Japán álláspontja volt a közelmúltig. Most azonban Abe Japánt akarja olyan országgá változtatni, amely háborúba indulhat. ”

világa
Lelkiismeretes kifogásoló: Isao Takahata filmrendező szerint „fegyver felvételével nem lehet megőrizni a békét.” | FOTÓ: MARTIN HOLTKAMP

A háborúról lemondó alkotmány 1947-es hatálybalépése óta érintetlen maradt. Az Abe-hez hasonló konzervatív törvényhozók már régóta a Szövetséges megszállás alatt kidolgozott charta felülvizsgálata mellett érveltek. A kormányzó Liberális Demokrata Párt egyik alapelve az Alkotmány felülvizsgálata.

Takahata, a „Tűzvirágok sírja” című animációs film díjnyertes rendezője két testvér kétségbeesett küzdelméről a második világháború túlélése érdekében ellenzi az ilyen lépéseket.

Ő az egyik alapító tagja az Eigajin Kyujo no Kai-nak (a Cineasts a 9. cikkért), amely a pacifista záradékot kívánja megvédeni egy „nemkívánatos módosítástól”.

Az alkotmány 9. cikke kimondja, hogy „a japán nép örökre lemond a háborúról, mint a nemzet szuverén jogáról, valamint az erőszak fenyegetéséről vagy felhasználásáról, mint a nemzetközi viták rendezéséről”. A kormány fenntartotta, hogy Japán csak önvédelemben használhat katonai erőt.

Az Abe az Alkotmány felülvizsgálata helyett - amelyet a törvényhozók legalább kétharmadának támogatnia kell az Országgyűlés mindkét kamarájában, és a népszavazáson a támogatottság többsége - Abe úgy döntött, hogy megváltoztatja a kormány által az alapokmány értelmezését.

"A jelenlegi helyzet rendkívül veszélyes" - mondja Takahata, 79 éves. "Csodálatos, hogy megünnepelhettük a második világháború befejezésének 70. évfordulóját. Fontos azonban biztosítani, hogy a dolgok így maradjanak, hogy meg tudjuk ünnepelni a 100. évfordulót. "

’Szerencsés, hogy élve kiaknázza’

Isao Takahata 1935-ben született Ujiyamada (ma Ise) városban, Mie prefektúrában. A hét testvér közül a legfiatalabb Okayama prefektúrában nőtt fel, és mindössze 9 éves volt, amikor az Egyesült Államok 1945. június 29-én bombázta szülővárosát.

Takahata rémülten menekült el otthonából a légitámadás során, mezítláb pizsamában menekült egyik nővérével. A gyújtóbombák tűzvihart indítottak el, amely áttépte a várost. "Szerencsénk volt, hogy élve csináltuk ki" - mondja.

Takahata emlékeztet arra, hogy holttestek halmát látta az utcákon, amikor a pár hazafelé tartott. Családjának többi része időközben túlélte a bombázást azzal, hogy a kertjükben egy légitámadási menedékbe bújt, Takahata pedig másnap csatlakozhatott hozzájuk.

Élénken emlékszik arra a pillanatra, amikor újra összeállt édesanyjával. Nem az örömteli alkalom jellemzően ilyen körülmények között fordul elő, és kevés érzelmet mutatott azon kívül, hogy zavarba ejtette az anyját. Az ezt a pillanatot követő sajnálatosság arra ösztönözte Takahatát, hogy 1974-es „Heidi, az Alpok lánya” televíziós sorozatának főszereplője ilyen személyiséget adjon neki.

"Heidi gondtalan természete abból az ideális képemből fakad, hogy milyen legyen egy gyermek - olyasmi, amilyen nem lehetek" - mondja Takahata. "Azóta rájöttem, hogy a felnőtteknek nem szabad megpróbálniuk meghatározni a gyermek személyiségét, ezért most biztosítom, hogy szereplőim reálisabbak legyenek."

Takahata az Okayama város elleni légitámadás során szerzett néhány tapasztalatát 1988-as, „A szentjánosbogarak sírja” című filmjébe illesztette be. A film bemutatja a bombákat, amelyek elpusztítják azt a várost, ahol a 14 éves Seita és 4 éves nővére, Setsuko él. A tűzbombák hangos sziszegő hangot adnak ki, amikor leesnek az égről.

"Sok tévéműsor és film, amelyek gyújtóbombákat tartalmaznak, nem pontosak" - mondja Takahata. „Nincsenek benne szikrák vagy robbanások. Ott voltam és megtapasztaltam, így tudom, milyen volt.

A rendező elmondta, hogy a japán filmekhez hasonló struktúrát akart használni, amelyek a kettős öngyilkossági cselekmény körüli érzelmeken játszanak - a tragikus befejezés a film elején tárul a közönség elé, mielőtt a történet visszatér a boldogabb időkbe, és megmutatja, hogy a pár a helyzet onnan romlik. A „Szentjánosbogarak sírja” egy jelenettel nyílik, amelyen látható, ahogy Seita haldoklik és újraegyesül a már elhunyt Setsukóval.

"A közönség számára traumatikus látni, hogy két boldog ember élete idővel romlik, amíg tragikusan meghalnak" - mondja Takahata. „Ha a közönség a film elején tudja, hogy a kettő végül meghal, akkor elsősorban a film megtekintésére készülnek fel jobban. Megpróbálom csökkenteni a közönség fájdalmát azáltal, hogy mindent elárulok az elején. ”

Takahata a film két főszereplőjét szellemként ábrázolja, hogy megpróbálja tükrözni a japán emberek életre és halálra vonatkozó nézeteit. Megjegyzi, hogy az emberek általában úgy gondolják, hogy szeretteik szelleme a közelben marad, hogy megvédje őket a bajtól. Ugyanakkor elmondása szerint az emberek azt is érzik, hogy őseik szemmel tartják őket, hogy megakadályozzák őket abban, hogy bármi rosszat kövessenek el.

"A film lehetőséget biztosított számomra, hogy felfedezzem az animáció új kifejezési formáját, megragadva a világot, amelyben e két gyermek élt" - mondja Takahata. "Azt is szerettem volna elárulni, hogy mit csinálnak az emberek, amikor sarokba szorítják őket."

Objektivitás a filmekben

Takahata 1959-ben lépett be először az animáció világába, és csatlakozott a mai Toei animációhoz, miután elvégezte a tokiói egyetemet, ahol francia irodalom szakon végzett. Első munkahelyét a vezető rendezői székben 1963-ban kapta meg a „Ken a farkasfiú” tévésorozattal.

A Toei Animation-n Takahata megismerkedett egy férfival, aki életre szóló barátja és a Studio Ghibli társalapítója, Hayao Miyazaki lesz. Miyazaki, aki körülbelül öt évvel fiatalabb Takahatánál, 1963-ban csatlakozott a Toei Animationhez.

Meglepő módon Takahata és Miyazaki találkoztak először a stúdió szakszervezeti tevékenysége révén. Innentől kezdve a pár különféle animációs projekteken kezdett dolgozni, köztük a „Lupin III 1. rész” és a „Heidi, az Alpok lánya”.

Takahata előszeretettel idézi fel Miyazakival töltött korai napjait, „élénk fiatalemberként” jellemezve.

"Azonnal barátok lettünk" - mondja Takahata. „Mindenféléről beszélgettünk - kezdve az animációnktól, és általában az életen át. És miután elkezdtünk együtt dolgozni, óriási tehetséget mutatott. ”

Néhány animációs társaság közös megmozdulása után Takahata és Miyazaki 1985-ben megalapították a Studio Ghibli-t. A stúdió számos díjnyertes animációs film otthona lett, köztük Takahata „Kaguya hercegnő meséje”, amelyet a 2015-ös Oscar-díjra jelöltek., és a „Csak tegnap”, amelyet 2016 telén adnak ki az Egyesült Államokban. Eközben Miyazaki olyan filmeket készített, mint a „Totoro szomszédom” és az Oscar-díjas „Lelkes el”.

Takahata szerint korán felismerte Miyazaki tehetségét, és kerülte a munkájában megjelenő közös szálak hivatkozását.

Gondolatokba merülve: Isao Takahata filmrendező arra törekszik, hogy produkcióiban a lehető legreálisabb legyen. | FOTÓ: MARTIN HOLTKAMP

"Nem az volt, hogy nem tetszett, amit csinált, egyszerűen nem tudtam versenyezni vele" - mondja Takahata. - Nagyon is tudatos voltam olyan filmek készítésében, amelyekből ő elkerülte, és hallom, hogy ugyanezt tette, ami engem illet. Közel vagyunk, de sokáig nem dolgoztunk együtt. ”

Takahata Miyazakival való kapcsolatát a kölcsönös megértés egyikének írja le, ahol mindketten bírálhatják egymás munkáját.

„Soha nem kritizálnánk egymást szemtől szemben, mert az csak verekedést okozna. Azt azonban tudom, hogy kritizálta a munkámat - mondja nevetve Takahata. „Egyáltalán nem bánom, mert ilyen a kapcsolatunk. Élvezzük egymás társaságát, anélkül, hogy vitába keverednénk a filmjeinkről. ”

Takahata aláíró filmjei mind arra törekszenek, hogy a lehető legreálisabbak legyenek, még akkor is, ha fantáziaelemeket tartalmaznak. „Pom Poko” például egy mosómedve kutyák csoportját követi, akik megpróbálják megmenteni az otthonukat, míg a „Kaguya hercegnő meséje” egy kis hercegnő története, amelyet egy bambuszfában találtak - és mégis Takahata kezében. történeteik a realizmus érzetét keltik.

Takahata azonban megrajzolja azokat a fantáziafigurákat, akiknek olyan szuperhatalmuk van, amelyek lehetővé teszik számukra a lehetetlen megvalósítását.

„Nem mondom, hogy a fantázia rossz. Jómagam időről időre élvezem a műfajt. Azonban nem értek egyet azzal, hogy a közönséget izgassuk, ha azt látom, hogy egy karakter valami hihetetlen dolgot csinál, ami dacol a logikával ”- mondja.

"Manapság túl sok filmben szerepelnek olyan karakterek, akik a nehézségeken túl a szeretet és/vagy a bátorság erejét nem használják fel" - mondja.

A számítógépes grafika javulása az elmúlt évtizedben megváltoztatta az animáció világát, és új életet lehelt a fantáziába. A „Toy Story”, az első teljes hosszúságú CG animációs film 1995-ös megjelenése óta számos box-sláger jelent meg, köztük a Pixar „Monsters, Inc.” és „Nemo megtalálása”. A Walt Disney Animations Studios az elmúlt két évben elnyerte a legjobb animációs játék Oscar-díját, a „Frozen” 2014-ben, a „Big Hero 6” pedig 2015-ben verte Takahata „The Tale of Kaguya hercegnőjét”.

A valós képek azonban kevés teret hagynak a képzeletnek, mondja Takahata.

„(A számítógépes grafika előtt) az animáció csak lapos és kétdimenziós volt. Ez soha nem lehet igazán valóságos ”- mondja Takahata. "De ez volt a lényeg: Azáltal, hogy mindent laposan tart, az animáció lehetővé teszi a nézők számára, hogy elképzeljék, mi áll a képek mögött."

Ghibli animációs filmjei megváltoztatták azt az előzetes elképzelést is, hogy az animáció gyerekeknek szól. A felnőttek ugyanúgy élvezhetik őket, mint a gyerekek, és azok, akik felnőttként újranézik a Takahata-filmet, észrevehetik, hogy a film vagy a karakterek benyomásai megváltoznak.

A tipikus gyerekfilmekkel ellentétben, amelyekben óhatatlanul egy gonosz karakter szerepel, amely a főhőssel szemben játszik, Takahata filmjei objektívebb természetűek. Világában az élet soha nem igazán fekete vagy fehér.

"A gyerekek gyakran úgy gondolják, hogy a felnőttek jobbak vagy rosszabbak, mint valójában" - mondja. "Igazi felnőtteket akarok ábrázolni, nem csak olyan karaktereket, akik kizárólag a gyermekeket fenyegetik."

Konfliktusmegelőzés

Takahata számos hazai és nemzetközi díjat nyert, köztük a Lila szalaggal kitüntetett érmet 1998-ban és a Becsület Leopárdját a Locarno Nemzetközi Filmfesztiválon 2009-ben. 2015 áprilisában a Francia Művészetek és Levelek Rend tisztjének is kitüntették, nem pedig csak a filmjeihez, de a francia versek japán nyelvre történő fordításához is.

Augusztus 15-én ünnepelték a második világháború befejezésének 70. évfordulóját, és a hazai médiaszervezetek a háború és a béke szokásos viteldíját futották be, köztük Takahata „A szentjánosbogarak sírját”.

Időközben augusztusban megjelent a „Nihon no Ichiban Nagai Hi” („A császár augusztusban”), az 1967-es nemzetközileg „Japán leghosszabb napja” néven ismert változatának remake-je is, amely megmutatja a megadásról szóló döntés bonyolultságát. . Masato Harada rendező kijelentette, hogy háborúellenes filmről van szó.

Kissé meglepő módon azonban Takahata szerint a „Tűzvirágok sírja” nem háborúellenes film, annak ellenére, hogy a második világháború okozta tragédiát ábrázolja.

Az, hogy csak a háború atrocitásairól beszélünk, nem fogja megakadályozni, hogy újabb háború következzen be - mondja, mert mindig lesznek olyan emberek, akik ragaszkodnak ahhoz, hogy Japánnak meg kell erősítenie a katonaságát, hogy soha többé ne szenvedjen ilyen nevetséges vereséget.

"Japánt elpusztította a háború" - mondja Takahata. „Ezt soha nem szabad elfelejteni, ahogy azt sem szabad elfelejteni, hogy más országoknak is sok szenvedést okoztunk. Azt azonban senki sem tudja, mennyire borzalmas lesz a háború az ellenségeskedés kezdetén. A „A szentjánosbogarak sírja” nem háborúellenes film pusztán azért, mert nem akadályozhatja meg, hogy újabb háború következzen be. ”

Filmkészítési tevékenysége mellett Takahata most előadásokon és szimpóziumokon beszél. Részt vesz tiltakozó mozgalmakban is, hogy szembeszálljon Abe biztonsági törvényjavaslataival, hogy megakadályozza Japánt abban, hogy „országgá váljon, amely háborúba indulhat”.

Eigajin Kyujo no Kai, köztük Takahata és Yoji Yamada filmrendező, kiadott egy nyilatkozatot, amely szerint Abe „háborús számlái” „teljesen elpusztítják a 9. cikket”. A nyilatkozatot 751 ember támogatta a filmiparban, köztük Sayuri Yoshinaga és Chieko Baisho díjnyertes színésznők szeptember 10-től.

Mivel a kormányzó Liberális Demokrata Párt – Komeito koalíció birtokolja a többséget az országgyűlés mindkét kamarájában, a törvényjavaslatokat már a héten elfogadják. Takahata azonban nem hajlandó feladni.

"Azt tervezem, hogy folytatom a tiltakozást akkor is, ha a törvényjavaslatokat elfogadják, mert egyértelműen sértik az Alkotmányt" - mondja. "Ha itt az idő, úgy gondolom, hogy megsemmisíthetjük."

Takahata filmek, amelyeket látnia kell

„A szentjánosbogarak sírja” (1988)

Isao Takahata „A szentjánosbogarak sírja” volt az első Studio Ghibli-film, amelyet Hayao Miyazaki sem írt, sem rendezett. Akiyuki Nosaka félig életrajzi novellája alapján készült ez a melodramatikus háborús film két testvér, Seita és Setsuko történetéről, valamint a második világháború utolsó hónapjainak túléléséért folytatott elkeseredett küzdelmükről.

„Pom Poko” (1994)

Takahata rendezésében és írásában a „Pom Poko” a tanuki (mosómedve kutyák) csoportjára koncentrál. A varázslatos alakváltó lények abbahagyják a harcot a csökkenő erőforrásokért, és összefognak egy küzdelemben, hogy megvédjék lelkipásztorukat az erdőirtásoktól és a városfejlesztéstől.

„Kaguya hercegnő mese” (2013)

„A mese Kaguya hercegnőről” Takahata legújabb filmje a Studio Ghibli számára. A „A bambuszvágó meséje” címet viselő 10. századi japán népmese alapján a kézzel rajzolt film egy fiatal hercegnő sorsát követi nyomon, akit egy bambusz száron találnak.

„Heidi, az Alpok lánya” (1974)

Takahata 52 epizódos anime sorozatot rendezett a TV-nek „Heidi: Az Alpok lánya” címmel. A klasszikus mese egyike a World Masterpiece Theatre számos címének, és a program Heidi, egy vidám fiatal lány kalandjait követi, aki a nagyapjával él a Svájci Alpokban. Takahata Svájcba és Németországba látogatott, hogy megtalálja az animációban felhasználható helyeket.

„Csak tegnap” (1991)

Takahata írta és rendezte: „Csak tegnap” egy reális dráma, amely vonzza a nagy férfi és női közönséget. A történet egy 27 éves Taeko nevű nő körül forog, aki eltávolodik a forgalmas várostól, hogy átértékelje életét vidéki szülővárosában, Yamagata prefektúrában. A népszerű film Hotaru Okamoto és Yuko Tone által létrehozott azonos nevű mangán alapszik.

A téves és túl sok információ idején a minőségi újságírás döntőbb, mint valaha.
A feliratkozással segíthet nekünk a történet helyes megalkotásában.