6 portré megvilágítási minta, amelyet minden fotósnak tudnia kell

.

portré

A klasszikus portrékészítés során számos dolgot kell irányítania, és el kell gondolkodnia rajta, hogy hízelgő arcképet készítsen a témáról, beleértve: megvilágítási arányt, megvilágítási mintát, arcképet és látószöget. Javaslom, hogy fordítva ismerje meg ezeket az alapokat, és mint a legtöbb dologban, akkor megszegheti a szabályokat. De ha képes leszögezni ezt az egy dolgot, akkor jó úton jár a nagyszerű emberek fotóihoz. Ebben a cikkben a világítási mintát fogjuk megvizsgálni: mi ez, miért fontos és hogyan kell használni. Talán egy másik jövőbeni cikkben, ha élvezni fogja ezt, akkor a jó portré egyéb aspektusairól beszélek.

Világítási minta, amelyet úgy határoznék meg, hogy a fény és az árnyék hogyan játszanak az arcon különböző alakzatok létrehozásához. Milyen alakú az árnyék az arcon, egyszerű szóval. Négy általános portré megvilágítási minta létezik:

  • Osztott világítás
  • Hurok világítása
  • Rembrandt világítás
  • Pillangó világítás

Vannak széles és rövid világítások is, amelyek inkább stílusok, és a fenti minták többségével használhatók. Nézzük meg mindegyiket külön-külön.

1. Osztott világítás

Az osztott világítás pontosan olyan, amilyennek a neve is mutatja - pontosan egyenlő felekre osztja az arcot úgy, hogy az egyik oldala a fényben van, a másik pedig árnyékban van. Gyakran használják drámai képek létrehozására olyan dolgokhoz, mint egy zenész vagy művész portréja. Az osztott világítás általában férfiasabb minta, és mint ilyen általában megfelelőbb vagy alkalmazható a férfiaknál, mint a nőknél. Ne feledje azonban, hogy nincsenek gyors és gyors szabályok, ezért azt javaslom, hogy az itt megadott információkat használja kiindulópontként vagy iránymutatásként. Amíg nem tanulja meg ezt, és alvás közben meg tudja csinálni, alapértelmezés szerint használja az irányelvet, amikor nem biztos benne.

Az osztott megvilágítás eléréséhez egyszerűen tegye a fényforrást 90 fokkal a téma balra vagy jobbra, és esetleg kissé a feje mögé is. Az, hogy hová helyezi a fényt az alanyhoz képest, az a személy arcától függ. Figyeld, hogyan esik rájuk a fény, és ennek megfelelően állíts be. Valódi osztott megvilágítás esetén az arc árnyék oldalán lévő szem csak a szemben vesz fel fényt. Ha az arcuk elforgatásával egy kicsit több fény esik az arcukra, lehetséges, hogy az arcuk egyszerűen nem ideális a megosztott világításhoz.

JEGYZET: bármilyen megvilágítási minta létrehozható bármely arcnézetből (elülső nézet, amely mindkét fülét, vagy ¾ arcát, vagy akár profilját mutatja). Csak ne feledje, hogy a fényforrásának követnie kell az arcot a megvilágítás megőrzéséhez. Ha elfordítják a fejüket, a minta megváltozik. Tehát ezt előnyére használhatja a patten egyszerű beállításához, miközben ők kissé elforgatják a fejüket.

Mi a fene egy „megvilágítás”?

A fenti fotón vegye figyelembe, hogy a csecsemő szeme tükrözi a tényleges fényforrást. Kis fehér foltként jelenik meg, de ha jobban megnézzük, akkor valóban láthatjuk a fény alakját, amelyet ebben a portréban használtam.

Nézze meg, hogy a fényes folt valójában egy sötét középpontú hatszög? Ezt a fényt használtam, ami egy kis hatszög alakú puha doboz volt a Canon villanófényemen.

Ez az úgynevezett „megvilágítás”. Anélkül, hogy az alany szeme elkapná ezt a fényt, a szem sötétnek, holtnak és élettelennek tűnik. Biztosítania kell, hogy legalább az egyik szemnek meg legyen a fénye, hogy életet adjon az alanynak. Figyelje meg, hogy az írisz is könnyebbé válik, és összességében felderül. Ez növeli az élet érzését és csillogást ad nekik.

2. Hurok világítása

A hurok megvilágítását úgy hozzák létre, hogy az alany orrának kis árnyékát az arcukon hozzák létre. A hurok megvilágításának létrehozásához a fényforrásnak kissé magasabbnak kell lennie, mint a szemmagasság, és körülbelül 30-45 fokos távolságra a kamerától (az embertől függ, meg kell tanulnia, hogyan kell olvasni az emberek arcát).

Nézze meg ezt a képet, hogy lássa, hová hullanak az árnyékok, és a bal oldalukon láthatja az orruk egy kis árnyékát. A hurok megvilágításakor az orr és az arc árnyéka NE érintse meg. Tartsa az árnyékot kicsi és kissé lefelé mutató, de ügyeljen arra, hogy a fényforrása túl magas legyen, ami furcsa árnyékokat hoz létre, és a megvilágítás elvesztését okozza. A hurokfény valószínűleg a leggyakoribb vagy legnépszerűbb megvilágítási minta, mivel könnyen létrehozható és hízeleg a legtöbb embernek.

Ebben a diagramban a fekete háttér a mögöttük lévő fák partját ábrázolja. A nap a fák fölé jön, de azok teljesen árnyékban vannak. A bal oldali fényképezőgépnél fehér fényvisszaverőt használnak, hogy visszavissza a fényt az alany arcába. A reflektor lehet, hogy nincs a napon, de akkor is felveheti a fényt, ha nem. Csak játsszon a szögekkel, a reflektor elhelyezésének megváltoztatásával megváltoztathatja a megvilágítási mintát. A hurok megvilágításához a kamerától 30-45 fok körül kell lennie. Ennek kissé a szem szintje felett kell lennie, így az orruk árnyéka vagy hurkja a szájzug felé mutat. Ez az egyik hiba, amelyet gyakran látok a kezdőknél a fényvisszaverőkkel, az az, hogy alacsonyan helyezik őket, és szögbe állítják őket. Ez megvilágítja az alany orrának alját, és nem hoz létre hízelgő mintát.

3. Rembrandt világítás

A Rembrandt-világítást azért nevezték el, mert a festő Rembrandt gyakran használta ezt a fénymintát a festményein, amint az itt látható önarcképén is látható. A Rembrandt-világítást az arcán lévő fény háromszöge határozza meg. Ellentétben a hurokvilágítással, ahol az orr és az arc árnyéka nem ér össze, a Rembrandt-világításban találkoznak, ami középen azt a csapdába esett kis fényháromszöget hozza létre. A Rembrandt megfelelő megvilágításának biztosításához győződjön meg arról, hogy az arc árnyék oldalán lévő szemnek van fénye és megfogó fénye van, különben a szem „holt” lesz, és nem lesz kellemes csillogása. A Rembrandt világítás drámaibb, így az osztott világításhoz hasonlóan több hangulatot és sötétebb hangulatot kelt a képben. Használja megfelelően.

A Rembrandt-világítás létrehozásához az alanynak kissé el kell fordulnia a fénytől. A fénynek a feje teteje felett kell lennie, hogy az orruk árnyéka lehessen az arca felé. Nem minden ember arca ideális a Rembrandt-világítás létrehozásához. Ha magas vagy kiemelkedő arccsontja van, valószínűleg működni fog. Ha van egy kis orruk vagy lapos orrhídjuk, akkor nehéz lehet elérni. Ismét ne feledje, hogy nem pontosan ezt vagy egy másik mintát kell készítenie, csak addig, amíg az illető hízelgő, és a kívánt hangulat létrejön - akkor a világítás működik. Ha ablakfényt használ, és az ablak lemegy a padlóra, előfordulhat, hogy gobóval vagy kártyával kell elzárnia az alsó részt az ilyen típusú világítás elérése érdekében.

4. Pillangó világítás

A pillangófény megnevezése a pillangó alakú árnyék, amelyet az orr alatt hoznak létre, a fő fényforrást a kamera fölé és közvetlenül mögé helyezve. A fotós alapvetően ennek a mintának a fényforrása alatt fényképez. Leggyakrabban csillogásstílusú felvételek készítésére, valamint árnyékok létrehozására használják az arca és az álla alatt. Idősebb személyek számára is hízelgő, mivel kevésbé hangsúlyozza a ráncokat, mint az oldalvilágítás.

A pillangó világítást úgy hozzák létre, hogy a fényforrás közvetlenül a kamera mögött, és kissé a téma szem- vagy fejmagassága felett van (személytől függ). Néha kiegészül azzal, hogy egy reflektort közvetlenül az álluk alá helyeznek, és maguk az alanyok is tartják! Ez a minta hízeleg a meghatározott vagy kiemelkedő arccsontokkal és karcsú arccal. Valaki, akinek kerek, széles arca jobban néz ki, hurkával, vagy akár el is hasítja, hogy karcsúvá tegye az arcát. Ezt a mintát nehezebb létrehozni, ha egyedül ablaklámpát vagy reflektort használ. Gyakran keményebb fényforrásra, például napra vagy villanásra van szükség az orr alatti határozottabb árnyék előállításához.

5. Széles világítás

A széles megvilágítás nem annyira sajátos minta, hanem a megvilágítás stílusa. A következő fényminták bármelyike ​​lehet széles vagy rövid: hurok, Rembrandt, hasított.

A széles megvilágítás az, amikor az alany arca kissé elfordul a középpontjától, és az arcnak a kamera felé eső oldala (szélesebb) van a fényben. Ez nagyobb fényterületet eredményez az arcon, és egy árnyékoldalt, amely kisebbnek tűnik. Széles megvilágítást használnak néha „magas kulcsú” portrékhoz. Ez a fajta megvilágítás az ember arcát szélesebbé vagy szélesebbé teszi (innen a név), és nagyon karcsú arcú személyen is használható annak kiszélesítésére. A legtöbb ember azonban karcsúbbnak, nem pedig szélesebbnek akar kinézni, így ez a fajta világítás nem lenne megfelelő nehezebb vagy kerek arcú.

Széles megvilágítás érdekében az arc elfordul a fényforrástól. Figyelje meg, hogy az arcnak a kamera felé eső oldalán van a legtöbb fény, és az árnyékok az arc túlsó oldalára hullanak, a kamerától legtávolabb. Egyszerűen fogalmazva a széles megvilágítás megvilágítja az arc legnagyobb részét.

6. Rövid világítás

A rövid megvilágítás ellentétes a széles megvilágítással. Amint az itt látható példánál látható, a rövid megvilágítás a kamera felé fordított oldalt (a nagyobbnak látszóat) árnyékosabbá teszi. Gyakran használják alacsony kulcsú vagy sötétebb portrékhoz. Ez az arc több részét árnyékba helyezi, jobban farag, 3D-s tulajdonságokat ad hozzá, és a legtöbb ember számára karcsúsító és hízelgő.

Rövid megvilágítás esetén az arc ezúttal a fényforrás felé fordul. Figyelje meg, hogy az arcnak a kamerától elfordított részén van a legtöbb fény, és az árnyékok az arc közeli oldalára, a kamera szekrényére hullanak. Egyszerűen fogalmazva: a rövid megvilágítás árnyékot mutat az arc legnagyobb részén.

Az egészet összerakva

Miután megtanulta, hogyan kell felismerni és létrehozni a különböző megvilágítási mintákat, elkezdheti megtanulni, hogyan és mikor alkalmazza őket. Az alany arcának tanulmányozásával megtudhatja, melyik fényminta lesz a legjobb a számára, valamint a kívánt portré és hangulat típusa. Valaki nagyon kerek arccal, aki karcsúbbnak akar látszani egy grad portréban, egészen másképp fog világítani, mint az, aki olyan promóciós lövést szeretne a bandájához, amely aljasnak vagy dühösnek tűnik. Miután megismerte az összes mintát, hogyan lehet felismerni és elsajátítani a fény minőségét, a fény irányát és az arányt (ezt egy későbbi cikkben tárgyaljuk), akkor jól felkészült a kihívás kezelésére.

Természetesen sokkal könnyebb megváltoztatni a megvilágítási mintát, ha mozgatni tudja a fényforrást. Ha azonban a fő fényforrás a nap vagy egy ablak, akkor ez kissé nehezebb. Tehát a fény mozgatása helyett meg kell tennie, hogy az alany a fény felé forduljon, hogy megváltoztassa a rá eső irányt. Vagy változtassa meg a kamera helyzetét. Vagy megváltoztathatja a helyzetüket. Tehát alapvetően mozgassa azokat a dolgokat, amelyeket mozgathat a fényhez képest, ha maga a fényforrás nem mozdulhat el.

Gyakorlat Gyakorlat

Keressen magának témát (mint egy igazi élő embernél, nem a kutyájánál), és gyakorolja az imént tárgyalt világítási minták létrehozását, beleértve:

  • pillangó világítás
  • hurok világítás
  • Rembrandt világítás
  • osztott világítás

Ne feledje, hogy mind a széles, mind a rövid megvilágítást meg kell jeleníteni - adott esetben a különböző mintákhoz. Egyelőre ne aggódjon más aspektusok (arány, kitöltési fény stb.) Miatt, csak arra koncentráljon, hogy először a mintákat lenyomja. Használjon egy ablak fényét, egy csupasz izzóval ellátott állólámpát (vegye le az árnyékot) vagy a napot - de próbáljon meg olyan fényforrást használni, amelyen láthatja, mi történik (azt javaslom, ne próbálja meg használni a vakut, Több tapasztalattal rendelkezünk, nehezebb vele tanulni, mert csak a fénykép elkészülte után láthatja.) Ez akkor is a legeredményesebb, ha a témát közvetlenül a kamera felé fordítja, elfordulás nélkül pedig csak a széles és a rövid képet hozza létre.

Kérjük, mutassa meg nekünk az eredményeket, és ossza meg a felmerült kihívásokat vagy problémákat. Megpróbálok segíteni megoldani őket, hogy Ön és mások is tanuljanak belőle, és jobbá váljanak a következő alkalomra.

Ha a Pinteresten tartózkodik - itt van egy grafika az oktatóanyag mentéséhez.