PILLANAT A MASZK Mögött

Knopf, 790 oldal 27,50 USD

1951. december 27-én Marlene Dietrich ötvenéves lett. . . . Legfeljebb harmincnak látszott, és legalább romantikus életében úgy viselkedett, mint tizenhat. "

Lehetséges, hogy a lánya beszélhet az anyjáról? Nos, mire az olvasó eljut erre az értékelésre, ebben a könyvben Dietrich arca felvette a filmsztár maszkszerű megjelenését, nem fiatal és nem is öreg. Ellenőrizze az e kötetben szétszórt csodálatosan bőséges fotókat, és rájön, hogy a maszkot átfogó, szláv arccsont, feszes bőr, gyanakvó szemek voltak a második amerikai filmjén, a „Shanghai Expressen”, amelyet 30 éves korában készített. éves.

Ami azt illeti, hogy Dietrich romantikus életét 16 évesen végzi, annak is megvan az igazság gyűrűje, mert ez a becslés két évvel a szüzesség elvesztése előtt helyezi el őt (egy weimari leányiskola zenetanárának) ). Annak ellenére, hogy szédületesen sok férfi késõbb lefeküdt, a hozzájuk való viszony mindig a kamasz fantáziájához tartozott. Ahogyan a lánya írja: "Jobban utáltam volna a szokásait, ha a szexuális étvágy motiválta volna. De Dietrich csak annyit szeretett volna, amire szüksége volt, amire vágyott, az a romantika volt, minden elérhető R tőkével ... Elfogadhatatlanul elfogadta a kísérő nemet. a nőknek el kellett viselniük a terhet. "

Nagyjából ez az életrajz Marlene Dietrich által készített filmekről és azokról a férfiakról szól, akikkel lefeküdt. Attól kezdve, hogy 1929-ben Németországban készítette a "Kék angyalt", Josef von Sternberg német-amerikai rendező irányításával, erről szólt az élete.

Az első világháborúban nemcsak apját, hanem mostohaapját is elvesztette. A jó családból, amelyet megfelelő lányiskolába küldtek, Berlinben színpadi karriert folytatva meggyilkolta édesanyját. Egy film meghallgatásán Rudolf Sieber figyelmére hívta fel a figyelmet, aki csak rendezőasszisztens, de akkor ambíciózus férfi volt. Házasságot kötöttek, született egy lányuk (ennek a könyvnek a szerzője), és folytatták a munkát a saját karrierjükön. Aztán jött Von Sternberg, és teljesen megváltoztatta az életüket.

"A kék angyal", amely angol és német nyelven is készült, szerződést hozott számára B.P. Schulberg (Budd apja), a Paramount Pictures vezetője. Szinte vonakodva ment, de egyszer a lányával Hollywoodban megakadt. Amíg Von Sternberg kezében volt, aki természetesen szeretőjévé vált, és egyfajta svengáli is volt számára, magabiztosnak érezte magát. Nagyon valóságos értelemben megalkotta Marlene Dietrichet világításával, jelmezével és forgatókönyveivel olyan filmekben, mint a "Marokkó", "Shanghai Express", "A vörös császárné" és "Az ördög nő". Még arra is megtanította, hogyan lehet boldogulni nélküle, felkészítve a szakmai kapcsolatuk elkerülhetetlen szakadására.

Ez azonban nem azt jelentette, hogy hű maradt hozzá. A von Sternberg-korszakban átesett a hálószobáján Maurice Chevalier, Brian Aherne, Richard Barthelmess és Garbo forgatókönyvírója, Mercedes de Acosta (Dietrich az esélyegyenlőség kedvelője volt és marad). Nem sokkal később felvette a listájába Ronald Colmant, Robert Donatot, Erich Maria Remarque-ot és John Gilbert-t (Gilberttel volt ágyban, amikor végzetes szívrohama volt). Természetesen ennyi idő alatt házasságban maradt Sieberrel, aki bár időről időre meglátogatta, mégis Németországban maradt a fehér orosz menekült Tamarával. Csak azután, hogy a nácik tűrhetetlenné tették az életet, Sieber Tamival elhagyta Németországot, és csak a második világháború kezdetével az egész család, ha ilyen nevezhető, elhagyta Európát Amerikába.

Dietrich számára, aki 1939-ben amerikai állampolgár lett, a háború volt a legnagyobb produkció. Az általa készített filmek jelentéktelenek voltak, hosszú karrierje során a legkevésbé sem emlékeztek rá, de Hollywoodban Jean Gabin francia színésszel hozták össze, aki - mondja Riva - élete nagy szerelme. Amikor elment, hogy csatlakozzon a szabad francia erőkhöz, a nő maga vett fel egyenruhát, és egy éven át turnézott az USO-val. Az övé volt az egyetlen hollywoodi arc, akit a katonák láthattak az elülső területeken - csapdába esett Bastogne-ban a 82. légideszkával, amikor a Bulge-i csata körül bekerítették, és miután előadást tartott és elénekelte dalait, személyes vigaszt nyújtott a csapatok, a tábori tisztektől kezdve egészen a besorozott férfiakig.

A háború után a filmszerepei kevesebbek voltak, de emlékezetesebbek voltak: "Arany fülbevalók", "Egy külföldi ügy", "Az ügyész tanúi", "A gonosz érintése" és "Ítélet Nürnbergben". Kifelé tartott, de nem volt hajlandó kecsesen kilépni. Az általa összeállított és turnézott előadás eleinte nagy sikert aratott, de aztán, amikor a 70-es éveiben folytatta fellépését, az orvosi problémák és a részegség a színpadon zökkenőmentesen fejezték be az egészet.

A háború utáni szerelmi ügyei egyre kétségbeesettebbé váltak, szerelmesei úgy mozogtak az életében, mintha valami forgóajtón keresztül mennének. Yul Brynner mellett, aki intenzív, hosszan tartó lelkesedést ébresztett benne, Michael Wilding, Michael Rennie és Kirk Douglas színészek, Frank Sinatra és Edith Piaf énekesek, Harold Arlen és Burt Bacharach dalszerzők, Sam Spiegel producer, a Columbia Pictures vezetője, Harry Cohn, Edward R. Murrow műsorszolgáltató és kormányzó, elnökjelölt és Adlai Stevenson ENSZ-küldött. Nem is említve, ahogyan a szerző megfogalmazza, "azoknak a hölgyeknek és uraknak a lenyűgöző tömbje, akiknek különféle okokból névtelenek kell maradniuk".

Nagyon valóságosak voltak azok az orvosi problémák, amelyek véget vetettek showkarrierjének. A híres Dietrich lábak jelentették a problémát. A keringés olyan gyengébbé vált a dohányzástól, az ivástól és a mozgáshiánytól, hogy végül műtéttel kellett megoldani a problémáit. Dr. Michael De Bakey azt mondta neki, hogy elveszíti az egyik lábát, ha nem engedelmeskedik neki. Megnyerte. Mindkettejükkel a sírjához ment.

De részegsége miatt gyakran esett és egyszer csúnyán eltörte a csípőjét. Újabb esés 1979-ben ugyanazon a csípőn hajszálrepedést okozott. Egy kis ágynyugalom és javult volna. Ám az ágyához vitte, és nem volt hajlandó elhagyni azt a haláláig, 90 éves korában, 1992-ben.

Ennek a hosszú könyvnek a sorai közé vannak beillesztve olyan bekezdések és oldalak, amelyek a szerző szerény önéletrajzát alkotják. Az operatív szó itt "szerény". Riva nem próbálja átvenni az elbeszélést, parádézni az igazságtalanságokat, a fájdalmakat és a sebeket felmutatni. Valójában sok jót mondhat az anyjáról. Ez tehát nem egy "Mutti, legkedvesebb" életrajz.

Figyelembe véve, mire készül, Maria Riva figyelemre méltó munkát végzett, hogy életet szerezzen magának. Láthatatlanul nőtt fel, arra készült, hogy minden kép készítésekor kiemelkedjen a képkocka közül, amellyel egyfajta személyes szobalányként szolgált édesanyjának, remegő felnőttkorba merészkedett, egyedül színésznő lett, és az 1950-es években jól ismert volt élőben televíziós dráma. A jó házasságért és a családért feladta. De az anyja egyre nagyobb terhet rótt rá. Riva hozta Dr. De Bakey-hez, aki újra és újra megmentette.

Kétoldalas utóirat, kivéve a szöveget, anyja halála előtt íródott, és meggyőződésem, hogy mindezt Riva írta egyedül. Senki, csak ő, aki olyan gyakran járt ott, átadhatta volna annak a hálószobának a nagyszerűségét, amelyben Marlene Dietrich élete utolsó 12 köteleinek eltöltését választotta - a büdös vizelet, a mocskos ágynemű, az állandó ivás, a homályos, vándorlás monológok.

A könyv vége felé van egy bekezdés, amely nagyon jól állítja anyja helyzetét - és különösen sajátját:

"Ez a hatalmas aggodalom, amelyet a világ a híresek iránt érez, nehéz igát élni. Akik hordozzuk, születésük miatt árat fizetünk. Sokkal kevesebbet, ha hősies vagy nagy szellemi teljesítmény révén szerezzük a hírnevet, de kevésbé kiváltságosak számára, akik tudják, hogy ami oly tisztelt, az nem érdemli a szentté avatást - mindaddig, amíg meg nem tanuljuk, hogy ahol a hírnév és az általa kiváltott erő vonatkozik, a tisztességnek nincs helye - sikoltozunk a kivétel kivételének ürességébe és néma nagyon ismétlődő haszontalansága. Még a halál sem változtatja meg állapotunkat. "