Miranda

Revue pluridisciplinaire du monde anglophone/Multidiszciplináris szakértők által áttekintett folyóirat az angol nyelvű világról

Kivonatok

Az analízis az Amérique perçue par un Européen dans le Lolita de Kubrick című filmben, a lehetséges filmtanácsadó számára az utazási elbeszélés leírása a Humbert Humberti vue d'Amérique et la façon dont leírásában inaktív les acteurs les personnages. A bizonyos kritikák kritikái, amelyek a film újrafelhasználásának és a Nabokov romanicisée version, Kubrick ancre sa fiction dans un espace déterminé változatának. Les trois niveaux d’américanité de l’espace (poétique, réaliste, métafictionnel) permettent de mieux saisir l’ironie avec laquelle Humbert observ la kultúra américaine et son aliénation dans une Amérique obsédée par le sexe.

Ennek a cikknek az a célja, hogy elemezze Amerika reprezentációját, ahogyan az európaiak látják Kubrick Lolitájában. A filmet egy fiktív utazási elbeszélésként értik, ahol Humbert Humbert a nagy szervező, akinek nézőpontja Amerika reprezentációját közvetíti, és meghatározza a szereplők alakításának módját. Annak ellenére, hogy azt állítják, hogy a film nem teszi vizuálisan Humbert és Lolita utazásait az Egyesült Államokba, Kubrick határozottan rögzíti fikcióját. Az amerikai tér három szintje (költői, realista és metafiktív) segít megérteni Humbert amerikai kultúrával kapcsolatos ironikus álláspontját és az elidegenedettség érzését egy nemi őrületben lévő Amerikában.

Index feltételek

Mots-clés:

Kulcsszavak:

Az említett személyek:

Vázlat

Teljes szöveg

1 A levelet Victor C. Thallernek küldték 1958. szeptember 17-én.

2 A regényben, a II. Rész elején, Humbert elmagyarázza, hogy az ő és Lolita „kiterjedt utazásai” során (Nabokov 2006, 163) „valamilyen elvárást, valamilyen különleges pontot kellett kitalálnia a térben és az időben, hogy előreláthatóan nézzen előre. hogy az életben maradjon lefekvésig ”(Nabokov 2006, 170). A Lolita ilyen gondolkodásmódba helyezésének stratégiája egészen egyértelművé válik: „mozgásba hozzuk az Egyesült Államok földrajzát” (Nabokov 2006, 171). Bizonyos értelemben Kubrick filmje éppen ezt teszi: vizualizálja és szó szerint mozgásba hozza a könyv szavait. A cikk egyik célja tehát Amerika „mozgásba helyezésének” elemzése a filmben.

3 Egy úti beszámolónak szüksége van egy nézőpont, a beszédkörnyezet felismerésére. Habár a legtöbb filmet egy harmadik személy narrátorának filmekvivalense meséli el, az egyik szereplőhöz tartozó hangfelvétel elősegítheti az egyik nézőpontot. Pontosan ez történik Lolita második jelenetében. Az utazás képein a hangjelzés elmagyarázza:

Nemrég érkeztem Amerikába, ahol annyi európaiak találtak már menedéket, úgy döntöttem, hogy egy békés nyarat töltök a vonzó üdülővárosban, Ramsdale-ban, New Hampshire-ben. Néhány angol fordítás, amelyet francia költészetről készítettem, némi sikert aratott, és kineveztek egy előadásra az ohioi Beardlsey College-ba. A barátok több címet is adtak nekem Ramsdale-ban, ahol nyárra szállás volt elérhető.

2 Ez a megjegyzés a filmben történő első átadásról nem vonatkozik a (.) Más eseteire.

4 Bár ez a hang névtelen marad, a közönség felismerheti, hogy annak az embernek a tagja, aki az előző sorozatban éppen megölte Quiltyt. Ez a hang azt sugallja, hogy aminek tanúi leszünk, az egy ember tisztázatlan helyről való felidézése. Így időbeli különbség van e hang kimondása és az utazás képei között. Ezt hívja David Bordwell és Kristin Thompson „nem egyidejű diegetikus hangnak” (Bordwell és Thompson 336-337), amely egy emlékezetes narrátorhoz tartozik, aki egyúttal a történet főszereplője is. 2 Ez azt jelenti, hogy a történetet európai perspektívából fogják elmesélni. Megértjük, hogy a hang tulajdonosa egy európai, aki valamilyen ismeretlen okból úgy döntött, hogy elmenekül Európából, hogy értelmiségi, akinek vannak barátai. Ez az érkezés hajlamos elszakítani Humbert múltját, és felidézheti azt az elképzelést, hogy Amerikában újrakezdhetjük. Ez az áthallás tehát „előszeretettel illeti Humbert nézőpontját” (Jenkins 38). Bizonyos szempontból ez a nézőpont csatornázza a film felfogását.

5 Amit szintén figyelembe kell venni ebben az Európa és Amerika közötti ellentétben, az az ékezetek relevanciája. Az előző jelenetben Humbert akcentusának sajátosságát egyértelművé tették. Amikor azt kérdezi Quilty-től, hogy emlékszik-e egy Dolores Haze nevű lányra, ő és Quilty is különböző módon ejtik a nevét: ebben a kiejtésbeli különbségben (a t-re hangsúlyozva vagy anélkül) rejlik az Európa és Amerika közötti kulturális szakadék. Egyrészt ott van a „Humbert pompozitása” (Nelson 78), amelynek európai hangja van, és olyan összetett szavakat használ, mint az „idioszinkráziák”; valójában az ő baja érzékelhető, amikor belebotlik e „nyilvánvalóan európai többtagúak” egyikébe (Nabokov 2006, 220), mint amikor „tanórán kívüli” botlásba esik. Másrészt ott van Quilty lazább amerikai akcentusa, amely egy Bronxi akcentus (Kagan 97) egy nyugati cowboy utánzására. A prológban Humbert találkozása Amerikával tehát vokális. Quilty hamarosan felismeri idegen természetét, amikor azt sugallja, hogy Humbert vagy „ausztrál, vagy német menekült”. A hangnak ez a közvetítése az a csatorna, amely lehetővé teszi Amerika mélyebb feltárását, amelyet most térbeli dimenziójában értünk.

8 Itt elképzelhető az amerikai tér elemzésének harmadik szintje. Amerika a közönség elméjében létezik, mivel a korábbi filmekben már meglévő képek gyűjteménye látható. Bizonyos értelemben Amerika minden mozifilmje önmagában a múlt képeinek legpompásabb képe. Az így létrejött kettős vizuális referencia. Először is, egyes felvételek más filmeket is felidézhetnek, például Alfred Hitchcock Psycho-ját (1960), különösen a délnyugati autós üldözés során. Ezt a hivatkozást hangsúlyozza a zenei partitúra, amely hasonlóan hangozhat Bernard Herrmann Psycho című zenéjéhez. Másodsorban és valószínűleg ennél is fontosabb, hogy ezek az amerikai tájon készült felvételek metatextuális referenciákként is működnek, amelyek a filmet egy meghatározott műfajba írják. Annak ellenére, hogy utólagos lenne azt állítani, hogy a Lolita road movie, mégis kölcsönöz elemeket ebből a műfajból, mind az elbeszélés szerkezete, mind a vizuális motívumok tekintetében.

3 Hasonló lövés, bár nagy szögből, a The Shining (1980) elején látható.

11 A road movie másik tipikus helyszíne a benzinkút. Két fontos állomás van a filmben: az első az, ahol Humbert megtalálja Lolitát egy telefonfülkében, miután a játékkal kapcsolatos hangos vitájuk után. A felvétel nagyon emlékeztet Edward Hopper festményeire, 4 amely egy másik vizuális utalás, amely a filmet egy amerikai genealógiában rögzíti. A második az, ahol Humbert Lolitát kémleli, amikor idegen emberrel beszélget, ami újabb vitát von maga után az autóban. Érvek előtt és után a benzinkutak vizuálisan és ritmikusan szakítják meg a Humbert és Lolita közötti romló kapcsolatot. Azzal, hogy tipikusan amerikai helyeket foglal magába, mint például a motel és a benzinkút, a film célja, hogy Amerikát mint értelmezési rendszert definiálja. Az amerikai tér ezen ábrázolásán túl a film meghatározza azt is, hogy mit jelent amerikainak lenni.

12 Az útleírás másik szempontja egy idegen ország lakóinak leírása. Mint kitalált útleírást, Lolita két szereplőt mutat be, akik amerikaiként határozzák meg önmagukat és közösségüket. Amikor Charlotte bejárást kínál a házba, elmagyarázza, hogy „nagyon szerencsések itt Nyugat-Ramsdale-ban”, mert „kulturálisan fejlettek, sok jó angol-holland és angol-skót állománnyal”.

13 A kultúra Európával való összekapcsolásával azt is sugallja, hogy bizonyos módon az amerikaiak többségének európai származása van. Úgy tűnik, mintha képes lenne bizonyítani európai genealógiáját, automatikusan garantálná a kultúra bizonyos szintjét. A 18. század végén St. John de Crèvecoeur feltette a kérdést: „Mi az az amerikai?” Azt válaszolja: „Amerikai, aki maga mögött hagyva minden ősi előítéletét és modorát, újakat kap a kormánynak engedelmeskedik, és az általa birtokolt új rangok „(Crèvecoeur 70). Azt is hozzáteszi: „Az amerikai új ember, aki új elvek alapján cselekszik; ezért új ötleteket és új véleményeket kell szórakoztatnia (Crèvecoeur 70). Az 1950-es évek végén Amerikában a film azt sugallja, hogy a fő elv az, hogy megtalálja európai származását, feltalálja magát egy múltnak, és ezzel egyenlővé tegye az új gondolatokat az ősi előítéletekkel és modorral. Az amerikai telepesek után bevándorlási hullámok következtek, amelyeknek Dr. Zempf a tökéletes megtestesülése.

14 Úgy tűnik, hogy Dr. Zempf a német menekült aktualizálása, amelyre Quilty hivatkozik a film elején. Magyarázatát azzal kezdi: „Mi, amerikaiak, fokozatosan modernek vagyunk”. Ami vicces ebben a groteszk karakterben, az a szakadék a mondat tartalma és a nevetségesen erős német akcentus között, amellyel elhangzik. Az európai származású amerikai ismét hangsúlyozza az ország szükséges modernségét, de mivel a freudizmus degenerált formájára utal, nem felel meg St. John de Crèvecoeur amerikai definíciójának. Mivel Quilty megszemélyesíti Zempf-et, arra következtethetünk, hogy ő csak megpróbálja rákényszeríteni Humbertra az egyik korábban említett és Amerika megértéséhez szükséges kódot. Quilty ironikus kerete az amerikai kultúra megragadására mindazonáltal az amerikai identitás eredendően modern pontos meghatározásán alapul.

17 Az európaiaknak álcázott Charlotte és a média neveletlen gyermeke, Lolita között Humbert parsimonú kulturális hivatkozásait használja: az „isteni Edgarra” hivatkozik, és elismeri, hogy „gyakran” néz „külföldi filmeket”.

22 A regény utószavában Nabokov ezt írja:

Bár mindenkinek tudnia kell, hogy utálom a szimbólumokat és az allegóriákat […], egy különben intelligens olvasó, aki az első részt lapozgatta, Lolitát úgy jellemezte, hogy „Régi Európa leplezi le a fiatal Amerikát”, míg egy másik flipper „Fiatal Amerikát leplezte le a régi Európát”. (Nabokov 2006, 357.)

Bibliográfia

Bégout, Bruce. Lieu commun: le motel américain. Párizs: Allia, 2003.

Bordwell, David és Kristin Thompson. Filmművészet: Bevezetés. 1979. New York: McGraw-Hill, 1997.

Corliss, Richard. Lolita. London: BFI, 1994.

Crèvecoeur, J. Hector Szent János de. Egy amerikai gazda levelei és vázlatok a 18. századi Amerikából. 1782. Szerk. Albert E. Stone. Harmondsworth: Pingvin, 1986.

Gardies, André. L’Espace au cinéma. Párizs: Méridiens Klincksieck, 1993.

Jenkins, Greg. Stanley Kubrick és az adaptáció művészete: három regény, három film. Jefferson, NC és London: McFarland, 1997.

Kagan, Norman. Le cinéma de Stanley Kubrick. Párizs: Ramsay, 1979.

Metz, Christian. Le signifiant imaginaire: psychanalyse et cinéma. 1977. Párizs: Christian Bourgois, 1993.

Nabokov, Vlagyimir. Lolita. 1955. London: Penguin Red Classics, 2006.

---. Vladimir Nabokov: Válogatott levelek 1940-77. Eds. Nabokov, Dmitri és Bruccoli, Matthew J. London: Vintage, 1990.

---. A Megjegyzett Lolita. Ed. Alfred Appel Jr. New York: Vintage, 1991.

Nelson, Thomas Allen. Kubrick: A filmművész útvesztőjében. Bloomington: Indiana University Press, 2000.

Stam, Robert. „Film és narráció: a Lolita két változata”. A huszadik C-ben amerikai fikciót vetítenek a képernyőn. Ed. Palmer, R. Barton. Cambridge: Cambridge University Press, 2007. 106-126.

Megjegyzések

1 A levelet Victor C. Thallernek küldték 1958. szeptember 17-én.

2 Ez a megjegyzés a filmben történő első átadásról nem vonatkozik az ugyanazon filmben történő más szónoklatokra. Némelyikük jelen idejét használja, van, aki a közönségnek szól, míg mások egyszerre hallhatók attól, amit a képek mutatnak.

3 Hasonló lövés, bár nagy szögből, a The Shining (1980) elején látható.