Robbie Robertson a „súly” erejéről a pandémia idején

Az együttes 1968-as klasszikusa a koronavírus nyomán új közönségre talált, köszönhetően a földgömbön átívelő borítónak. "Ez jó gyógyszer" - mondja Robertson

1968-ban a Zenekar felvette a „The Weight” című dalt, tele képekkel és karakterekkel, amelyeket Robbie Robertson elmondása szerint évek óta tárolt a képzeletében. Robertson a Testimony című önéletrajzában elismeri, hogy megpróbálta megfogalmazni John Simon producernek, miről is szól a dal, de ez az együttes legismertebb klasszikusává vált, és ma is hangosan visszhangzik. A Playing for Change elnevezésű csoport, amelynek célja, hogy „megnyissák, hogyan látják a világot a zene és a művészet lencséjén keresztül”, nemrég két évet töltött el az egész világon művészek forgatásával, Japántól Bahreinig és Los Angelesig, előadva a dalt. Robertson vesz részt, és Ringo Starr is. A videó internetes forgalma az elmúlt napokban megnőtt, mivel a világ szembeszáll a koronavírussal, és ez a RollingStone.com legnépszerűbb sztorija volt.

Beszéltünk Robertsonnal, aki LA-beli otthonából telefonált a videóról, arról, hogyan volt önállóan, valamint egyéb projektekkel, többek között a következő Martin Scorsese-film munkájával, a Stage Fright dobozkészlettel és a közelmúltban való megjelenésével Az utolsó Waltz tribute koncert tavaly év végén Nashville-ben.

A Once Were Brothers című film, a Robertson életéről készült film, amelyet Daniel Rohr rendezett, éppen akkor került a mozikba, amikor leálltak. A film a tervezettnél hamarabb elérhető lesz online, április 3-án az Apple és az Amazon streaming.

Összefüggő

David Lander, a „Laverne & Shirley” Squiggy című filmje, 73 éves korában elhunyt

David Prowse, Darth Vader színész a Csillagok háborújában, 85 éves korában

Hogyan töltötte az idejét a bukfencezéssel?
Önéletrajzom második kötetét írom. Némileg ebben vagyok eltemetve. Van néhány művem is, amit el kell rendeznem. És bár minden késik, még korai felfedezést és gondolkodást kezdtem Martin Scorsese következő filmjének, a Virág holdjának gyilkosai zenéjében. Ez egy amerikai indián történet, ezért rengeteg tennivalóm van ebben. Azt hiszem, a fennmaradó rész csak egyfajta alkalmazkodást jelent és a házi őrizetben tartással foglalkozik.

Meg akartam kérdezni a Playing for Change “The Weight” borítóját, amelyen felléptél. 6 millió megtekintéssel rendelkezik, és az elmúlt napokban legnépszerűbb hír volt webhelyünkön, annak ellenére, hogy már több hónapja megjelent. Mit gondolsz, miért pont most rezonál a dal?
Azok száma, akiket ismerek, válaszoltak erre, és néhány ember, akiket alig ismerek, és kikerültek a famunkából ... szinte olyan, mintha jó gyógyszer lenne. És ez most annyira alkalmas. Gondoltam magamban: "Ez határozottan a globális önmeghatározás végső sora." Így védheti meg magát semmitől: zenélhet az emberekkel szerte a világon. A fiam, Sebastian állt e mögött. Amikor ezt megemlítette nekem, olyan voltam, mint: "Ó, rendben, ha meg akarod csinálni, természetesen együttműködni fogok." De nem tudtam, mit fognak csinálni. Egy nap azt mondták: "Jössz játszani egy kicsit?" Szóval töltöttem egy órát és átmentem, aztán megcsúszott az agyam. Aztán elküldtek egy durva vágást belőle, és hidegrázásom lett. Az az egység, amelyet nemcsak itt, hanem az egész világon közvetít, olyan jó gyógyszer.

Az emberek benne fantasztikusak. A Ringo olyan nagyszerű sport, hogy ennek része lehessen. És Ringo nem szeret részese lenni semmiben. Ilyen: „Béke és szeretet. Ne zavarjon. ” És ezt tette, és olyan bájjal tette.

Amikor megjelent, nagyon szép válasz érkezett rá, de csak nőtt és nőtt. Az elmúlt héten, vagy valami hasonlóval, millióval több megtekintést kapott róla. És az emberek üzeneteket küldenek nekem Kambodzsából. Csak örülök, hogy ma egy célt szolgál. Ez egy olyan ötlet volt, hogy sok évvel ezelőtt meg kellett írnom ezt a dalt. Tehát akkora áldás, hogy ilyesmi hozzájárulhat ehhez sok évtizeddel később. Nem lehetek boldogabb.

Ringo dobolása régi barátnak hangzik, ugyanúgy, ahogy Levon Helm dobolása érezte. Talán ők a rock & roll két legnagyobb dobosa.
A maguk módján teljesen igazad van. Volt valami, amit Levon lecsupaszított, egyszerű, de összetett módon tett, amit más dobosok nem tudtak. Volt egy olyan dolga a játékában, amely annyira egyenes volt a szemek között, hogy azt gondoltad: "Ó, csak ez az." És amikor ezt megcsinálja, annak nincs olyan minősége. Az egyik ember, aki ezt jobban megérti, mint bárki más, Ringo volt. És Ringónak is van ilyen minősége. Amikor azzal a csoporttal játszik, nincs akrobatika. Nem próbál semmit sem tenni. Játssza a dalt. Tényleg ott áll a dal szolgálatában. És mindkettőjüknek ilyen gyönyörű végletekig megvolt ez, és soha, soha nem hangzottak úgy, mint session dobosok.

Elképesztő, hogy ezt a dalt le lehet fordítani a világ minden pontjára, olyan hangszerekre, amelyeket itt sokan még soha nem láttak.
Én is így éreztem. Van egy srác egy szitáron! Van egy srác, aki oudot játszik, az egyik kedvenc hangszerem. Azok a lányok, Larkin Poe készítették az én számomat, az „Ophelia” -t. A videóban vannak. Valaki egy ideje elküldte nekem az „Ophelia” című dalom verzióját. És pokolian változatot csináltak. Tennessee-ből származnak, vagy valahonnan, nem tudom. Aztán meghallottam egy másik számukat, és azt gondoltam: "Nagyon jók." És végül ezen a pályán játszanak. Ettől jól éreztem magam. Lukas Nelson pedig fantasztikus, csodálatos zenész. Szóval amúgy nem tudom, csak elég varázslatos.

Milyen érzés megírni azt a dalt? Úgy érzi magát, mint aki a „The Súlyt” írta, vagy úgy érzi magát, mint aki előtted volt?
Miután megírtam és rögzítettük, volt egy érzéke számomra, időtlen minőségű. Mert a mesemondásban nem volt nyilvánvaló. Ez a legcsodálatosabb módon idővel elveszett. És amikor meghallottam ennek a verzióját, azt gondoltam: "Ez még mindig így hangzik." Nem hangzik régi. Csak úgy hangzik, hogy megkapta ezt a minőséget, hogy új vagy 100 évvel ezelőtti lehet. És ez volt a Zenekar egyik aláíró dolga - hogy ez a zene valóban a saját időzónájában élt, és erre mindig büszke voltam. Tudatosan vagy tudat alatt mindig írásban nyúltam ehhez, amikor csak tudtam.

Milyen zenét hallgat most? Amikor ilyesmi történik a világon, milyen zene felé fordul?
Nekem minden a felfedezésről és a kutatásról szól. Tehát ma korábban Csajkovszkij hatodik szimfóniáját hallgattam, valami miatt, amit írok. Pár napja az 1920-as évek amerikai indián nyugati zenéjét hallgattam, a Killers of the Flower Moon-ra gondolva. Nagyon kíváncsi fülem van, ezért mindig érdekelnek az új dolgok, amelyek folynak. Szétszórt az egész helyen. Nincs lejátszási listám. Nincs semmi, aminek elkötelezett lennék.

Mit gondol, milyen hatással lesz a [koronavírus] a zenészekre? Pár hónap dátumot már elvesztettek. David Crosby szerint elveszítheti házát, ha ez tovább tart. Nagyon nehéz lehet bárkinek, aki előadóként él.
Igen, ez nagyon igaz. Amikor ez az iparág egyfajta faragásba került, minden ahhoz vezetett, hogy az élő előadás olyan üzlet volt, amelyből az emberek megélhettek. És amikor ilyen falnak ütközik, akkor megvalósítás lesz, akárcsak annyi más vállalkozás millióinak. Remélem, hogy ez csak így szól: „Várj egy percet, épp szünetben vagyunk. Amint lehet, újra itt fogjuk tolni a „játékot”. ” De most mindenkinek mélyet kell lélegeznie, és azt kell mondania: „Szünetben vagyunk. És kérlek, ne vedd el most a házamat. " Teljesen igazad van. Nem az élő előadás azon zónájában élek. Más munkamenetben vagyok. De bizonyosan tudok ehhez kapcsolódni. Életem nagy részét ott töltöttem közúti kutyaként. De igaz, tudod, hogy csak a lélegzetünk van.

„Soha nem láttam még ilyet. Ez egy visszavágás, és egy méreg emelkedett a felszínre. ”

Emlékeztet-e jelenlegi pillanatunk bármilyen más időpontra, amelyet átéltél?
Nem. Soha nem láttam még ilyet. Ezért egy ideig arra gondoltam: „Nos, valakinek reggel csak fel kell ébresztenie, és azt kell mondania:„ Ó, Istenem, rosszat álmodtál. ”És aztán néhány nap múlva rájött, hogy ez nem fog megtörténni. Tehát ez az ismeretlen. És most csak a sötétség. És valamikor csak azt akarjuk látni, hogy egy fény átsüt és egyre fényesebbé válik.

Erre jártam korábban: Jelenleg csak azt láthatjuk, mi akadályozza meg az élet létezését, és igyekszünk a lehető legjobban alkalmazkodni ehhez. De ezekből a dolgokból mindig volt valami spirituális, varázslatos, gyanútlan, ami ebből adódhat. És azt gondolom, hogy titokban abban reménykedünk: hogy ez egyes embereket közelebb hozhat egymáshoz. Ez az ország még soha nem éreztem ilyen megosztottságot. Én is Kanadából származom, csak egy kicsit más szemmel nézem. És még soha nem láttam ilyen csúfságot. George Wallace óta nem láttam ilyet. Ez egy visszavágás, és egy méreg emelkedett felszínre ezekben az időkben, amit el sem tudunk képzelni, és mindenhol ott van. És ez így van: „Ó, nem, ez ott volt. Csak aludt. És ez már nem alszik. ” És nagyon-nagyon szomorú látni ezt a fajta visszafejlődést, és ezt a fajta visszaesést ilyen dühbe. Mindez a haragra épül, és ez csak a legrondább helyre vezet bennünket. És talán ebből a dologból lehet valamiféle egység-érzés. És ezért a dal, a „The Weight” Playing for Change [változata] - ha valami sikoltozik az egységtől, az igen. És remélem, hogy elterjed.

Arra gondol, hogy a Stage Fright 50 éves jubileumi kiadását a Music From Big Pink és a The Band dobozkészletekkel összhangban végzi?
Igen, az vagyok. Ezen kezdtem, de van néhány dolog, amit megpróbálok csinálni, néhány mű és néhány darab az időszakból, amelyekre megpróbálom a kezemet feltenni, és néhány dolog, amit ehhez zeneileg szeretnék csinálni. És vannak olyan dolgok, amelyeket régóta eltemetettek az archívumban, amelyek nagyon jól illenek ehhez. Szóval, igen, vannak ötleteim. Ezeket az ünnepeket megcsinálva, a Music from Big Pink dobozkészletet és a The Band dobozkészletet csinálva, és most ezzel nagyon jó érzés. Szeretem a zene ünneplését, és valami friss dolgot, és olyan dolgokat csinálni, amiket akkor még nem tudtunk megtenni. Nagyon élvezem ezt a folyamatot.

Azt tervezte, hogy még több Last Waltz műsort játszik, mielőtt az összes élő zene leállt volna?
Nos, arról beszéltek, hogy a Jazz Festet csinálják. És azt kérdezték tőlem, hogy részt veszek-e benne. Elmentem Nashville-be, amely az utolsó turnéjuk vége volt, amit a Nashville-i nagy arénában tartottak. És hihetetlen volt. Ez csak egy csodálatos tehetségtömeg volt. A srácok, akik összeállították a műsort, azt mondták nekem: "Nem fogod elhinni a közönséget, akik erre jönnek." Így gondoltam: „Nos, ez jól hangzik. Úgy hangzik, hogy az emberek élvezik ezt és mindent. Nem nem nem. Olyan volt, mint egy vallási élmény, és nagyon szórakoztató. És különben is, a végén felkeltem és beültem hozzájuk. Az emberek csak annyira, elismerően nyilatkoztak, és következésképpen én is. Tehát megkérdezték tőlem, csinálnék-e Jazz Fest-et, és én így válaszoltam: „Nem tudom. Nem igazán szeretném, ha ezt a mindennapjaim részévé tenném. " Szóval gondolkodtam rajta, aztán előkerült a [koronavírus]. Éppen be akarták jelenteni, hogy részt veszek-e benne, aztán össze kell ütközni. Látnunk kell tehát, mi lesz ősszel.

Érdekes lehet számodra, hogy az emberek újra létrehozzák a 40 évvel ezelőtt játszott koncertet.
És vannak emberek, akik ezt teszik a világ minden táján, Skandináviában, Ausztráliában, Japánban és mindenhol. És nem tudtam, ez elég különleges. Nem emlékszem sok koncertre, amiért az emberek ezt csinálnák.

Csak eszembe jutott Bill Graham könyve. Van egy anekdota, amely azt mondta, hogy nem akarja, hogy hálaadással vacsorázzanak az Utolsó keringő forgatásakor. Igaz vagy hamis?
Nos, tudod, annyira elfoglalt voltam, hogy mindezekkel a különböző előadókkal együtt zenéljek, és ne cseszegessem el, és hogy Martyval együtt forgassam. Marty ennyire függött tőlem ebben. Tehát annyi minden történt egy lehetetlen idő alatt, hogy ezt lehúzza. 100 dolog történhet rosszul, és néhány dolog is. És Bill Graham odajön hozzám, és azt mondja: "5000 font burgonyapürét és pulykát rendeltem", és én így szólok: "Te mi vagy? Mindenhol lesz mártás? " Tehát az elején csak arra gondoltam: "Ez csak annak az útja, amit itt próbálok megtenni." És Bill azt mondta: "Ne aggódj miatta, megoldom. 5000 embernek fogom szolgálni a hálaadás vacsoráját. Nem kell semmit tennie. ” És én így voltam vele: „Rendben, ne beszéljünk róla többet. De ha meg tudod csinálni ... ”És azt mondja:„ Tudom, hogyan kell ezt megtenni. ” És csak bíztam Billben. De el tudod képzelni, amikor elmondta, hány liter mártásra lesz szükségük, ez volt az utolsó dolog, amit hallanom kellett.