Tina Turner 81. életévét tölti be: A rock ’n’ Roll eredeti harcos királynőjének élete és öröksége

Fotó: Bryan Adams

Tina Turner nyugdíjas lehet, de soha nem hagyja abba a ringatást. Példa: múlt júliusban, a globális járvány közepette a Rock and Roll királynője DJ Kygóval kiadta 1984-es “What Love Got To Do With It” című slágerének remixelt változatát a rajongók örömére a világ minden tájáról. . Mindez összhangban van a rocker mantrájával, amelyet tavaly novemberben támogatott, amikor 80 éves lett, amikor kijelentette: „Remekül nézek ki, jól érzem magam, nagyon súlyos betegségeket éltem át, amelyeken túljutok. Tehát olyan, mintha egy második esély lenne az életre. ”

Így amikor Turner november 26-án ünnepli 81. születésnapját, a zenei legendával újból megnézzük a 2018-as borítótörténetünket, amelyben a rock szupersztár Bryan Adams kamerájával rögzíti „az eredeti harcos királynőt, a természet erejét, aki felszakította a színpadot és lett az első nő, aki lebuktatta a rock jogdíjas férfi klubházát. ”

Végül minden megvolt. Híresség, siker, pénz, szerelem. Túlélt egy öngyilkossági kísérletet, megszökött egy szörnyű férjet, aki bántalmazta a színpadon és ott, valamint szóló visszatérést rendezett, amely globális szupersztárrá tette. Aztán fél évszázados show-üzlet után boldogan hívta fel, hogy abbahagyja, és egy mesés esküvőn feleségül vette álmai férfit egy svájci kastélyban, 140 000 vörös és sárga rózsával körülvéve, és Bryan Adams szerenádozta a folyosón. . Egy pillanatra az élete tökéletes volt.

Három hónappal később nem tudott járni. Tina Turnert szélütés érte. 2013 volt, és 73 éves volt. Mindannyian boldogan éltek, de testének más tervei voltak.

Beyoncé előtt. Taylor Swift, Rihanna, Madonna és Gaga előtt. Cardi B előtt Miley, Katy, Britney, Pink, Janet, Adele, Alicia, Avril, Alanis… ott volt Tina.

Ő a popzene eredeti harcos királynője, a természeti erő, aki felszakította a színpadot, és ő lett az első nő, aki lebuktatta a rock jogdíjas férfi klubházát. Mivel Tina nem saját dalokat írt, és képét nem változtatta meg egy formaváltó performansz művé, Tina soha nem érte el olyan vertikálisan integrált szupersztárok törzskönyvét, mint Beyoncé vagy Gaga. De énekesnőként és táncosként tiszta előadással teli munkával lenyűgözte az utat. Nem számít, ki írta a dalokat - a „Büszke Mária” folyami hajós bugijától kezdve a „Magántáncos” fülledt hauteurjáig - uralkodó és gyújtó hatalommal rendelkezett. Napfényes parókáitól a tűsarkáig egy olyan színházi személyiséget hozott létre, amely mindig valódinak és keményen megszerzettnek tűnt, és elválaszthatatlan az erőszakos bántalmazás győzelmének saját epikus történetétől.

Tina Turner 2000. július 5-én a franciaországi Saint-Denis-i „Stadionban” lép fel. Fotó: Alain Benainous/Gamma-Rapho a Getty Images-en keresztül

Tina Turner nem csak a rock ’n’ roll üvegplafonját törte meg. Megtörte a kettős mércét, amely lehetővé teszi Mick Jagger számára, hogy utat eresszen a szeptuagenárius sztratoszférában, míg a női csillagok lejárati dátumát kevesebb, mint fele korában érik el. Amikor Tina 44 évesen megvilágította a “Mi a szerelemnek köze van vele” című listát, ő lett a legidősebb női előadóművész, aki első számú slágert szerzett az Egyesült Államokban. Ha kortárs művész lenne, akárcsak a mai ikonikus női pop csillagok, nem kellene neki vezetéknév, különösen egy olyan férfitól, aki megverte. Ő egyszerűen Tina lenne.

Története a nők felhatalmazásának alapköve. Anna Mae Bullock, a Tenn. Nutbush nevű öngyilkos, a 60-as évek elején találja a reflektorfényt Ike Turner R&B zenekarvezetővel - egy erőszakos kokehead, aki megváltoztatja a nevét, személyes tulajdonává teszi védjeggyel, és egy élő szex show-ba vonzza tijuanai nászéjszakájukon egy forgó háremmel utazik, és évekig veri fekete-kéket. 1968-ban 50 Valium lenyelésével próbál öngyilkosságot. 1976-ban, miután elviselte egy utolsó brutális verést Ike-től, először visszavág, majd a szabadságért csavar, vérfoltos ruhában száguld át a dallasi autópályán, és egy motelben landol Mobil hitelkártyával és 36 centtel benne zseb. A válás elhagyta a lányt. Nos, majdnem - két Jaguarján lóg, az egyik Ike ajándéka, a másik Sammy Davis Jr. Főnix-szerűen emelkedik karrierje hamvaiból, Tina hatalmas slágert ért el 1984-es szólóalbumával, Private Dancer, finesszel főszerepben Mel Gibson császári nemezisében a Mad Max: Beyond Thunderdome-ban, és diadalát a film dacos himnusa, a „Nincs szükségünk még egy hősre” koronázza meg.

Tina élettörténetének legendáját a legkelendőbb önéletrajzzal, I, Tina (1986) sütötték vissza, ami egy 1993-as biopikához vezetett, amelynek legnagyobb slágere, a What Love Got To Do With It nevet kapta Angela Bassett főszereplésével. . Miután 200 millió lemezt adott el, 12 Grammyt nyert és több koncert helyet töltött be, mint a történelem egyetlen előadója, Tina 2009-ben adta utolsó fellépését, majd végleg kicsúszott a reflektorfényből, Svájcban telepedett le egy fiatalabb német lemezgyártóval, Erwin Bach-szal. a férfi 16 évvel és élete szerelme 1986 óta.

Amikor a hírességek eltűnnek a szemük elől, az emberek néha azt feltételezik, hogy meghaltak, mintha az élet véget érne, amikor a fények kialszanak. Még ez is kezd nekrológként olvasni. De amikor olyan megállíthatatlan erőről van szó, mint Tina Turner, fel kell tennünk ezt a kérdést, amelyet egyszer Peggy Lee tett fel: hogy minden van?

Hát nem. 78 éves korában Tina Turner a végső túlélő - még mindig életben van, ha nem rúgja a lábát, mint korábban. Miután négy évet töltött életveszélyes csapások - agyvérzés, majd rák, majd veseelégtelenség - kesztyűjével, kiadta második emlékiratát, Tina Turner: A szerelmi történetem. Két szellemíróval társszerzőként újraindítja Hamupipőke-történetét, áttekintve a bántalmazást, menekülését Ike elől, a csillagok visszatérését. De középpontjában az Erwinnel való romantikus kapcsolata áll, és az, hogy miként tudta ellenállni a nászút utáni szenvedések lépcsőfokának. Bizonyos értelemben ugyanolyan igenlő, mint a sikertörténete: a nő ellenálló képességének meséje, ahogy teste kékből árulja el.

Ez egy test, amelyről mindig gondoskodott. Tina esküszik, hogy soha nem használt drogot és nem cigarettázott. És bár nem volt olyan, aki edzőterembe ment, előadóművészként 50 évig tartó intenzív edzések tartották fittnek. Büszkén emlékszik a New York-i Apollo Színház színpadáról való ugrásra, amikor nyolc hónapos terhes volt második gyermekével - „Jó sportoló voltam. Tudtam, hogy kibírom. Két nappal a fia születése után azt mondja, hogy visszatért a színpadra, „énekelt és táncolt, mintha mi sem történt volna”. Tina 21 éves volt. Később, a Beyond Thunderdome 44 éves akcióhősként büszke volt a mutatványokra és 70 font páncélra.

Tina ünnepli visszatérő albumát, a „Private Dancer” -t, platinába kerülve a Westin Hotelben, Toronto-ban, 1984-ben. Fotó: Jim Russell/Toronto Star a Getty Images-en keresztül.

Tina a testéről gyakorlati értelemben beszél. Az óriásplakát egyszer azt árulta el, hogy „az üzletben van a legtöbb kinetikus lába”, és amikor a washingtoni Kennedy Központban kitüntették, George W. Bush elnök „a show business leghíresebb lábának” nevezte őket. Tina nem rázkódott. „Szórakoztatott - és még mindig - a lábamra fordított állandó figyelem” - mondja. „Valóban nem értem a felhajtást. Láttál már póni lábakat, amikor éppen megszületett? Hosszú és orsó? Így nézett ki számomra a lábam ... Rövid törzsem ráakadt erre a két kis lógó lábra, de megtanultam, hogyan kell ruhát viselni, hogy hízelegjek nekik. "

Ugyanolyan ikonikus a haja, amely nem tartozik a testéhez. Ez elfogadott. Tina a 60-as évek eleje óta visel parókát, amikor egy fodrászszalag túlfehérítette kémiailag kiegyenesített fekete tincseit, és törékennyé változtatta őket. Aznap este egy show-ra a parókát rejtette, és soha nem nézett vissza. Ugyanolyan stílusú és színű parókát viselne a színpadon és a szabadban is, de az előadásokhoz "úgy készítené, mint egy háromfogásos ételt", és az aláírású szénakazalba tereli. A paróka, mondja, mindig "önmagam kiterjesztése" volt, nem jelmez.

Ez a hozzáállás a felhőkarcoló sarkára is kiterjedt. Kíváncsi volt, hogyan tud táncolni bennük, és ne felejtse el a villámlásokat, amelyeket színpadra hozott. Nyilvánvaló, hogy a sarkú tánc titka a lábujjakban rejlik. "Mindig maradsz egy kicsit a lábujjaidon, a súlyod előre lendül" - mondja. - A lábujjak meglepően erősek. Ami a cipőket illeti, Tina szeretett fellépni a Louboutins és Manolo Blahniks koncerteken. De az állóképesség érdekében törhetetlen cipőkre támaszkodott, acélszárral. Pasquale Fabrizio, a macskáktól a csillagokig készítette, „a láb meghosszabbításának érezték magukat”. Még a leleplező jelmezei is „praktikus döntések voltak” - mondja. „A hálós harisnya nem futott olyan gyakran, mint a másik. A rövid ruhákat könnyebb volt táncolni, mert szabadon hagyták a lábam. A bőrön nem látszott izzadás vagy szennyeződés, és soha nem is ráncosodott. Ennyit a szexuális vonzerőről.

Nemzedékem sok rajongójához hasonlóan Tina Turnert is először pillantottam meg a nagy képernyőn - a Rolling Stones 1970-es turnéjának klasszikus dokumentumfilmjében, a Gimme Shelterben. Ike és Tina Turner volt a zenekar nyitó fellépése, és a film parázsló jelenete Tina énekli a „Túl sokáig szerettelek” című filmet, miközben kifejezett testiséggel faragja a mikrofont. Fiatalemberként megbabonáztam. Kevesen tudtam, hogy a #MeToo elsődleges pillanatának vagyok tanúja. "Ike ugyanolyan irányító és bántalmazó volt a színpadon, mint a házban" - emlékszik vissza Tina. "Kényszerített, hogy olyan olcsón és szexuálisan énekeljem a" Túl sokáig szerettelek ", hogy ez lett a legkevésbé kedvenc dalom."

Először Tina fellépését láttam közelről, Torontóban, a Royal York Hotel császári szobájában. Éppen önálló karrierjét kezdte meg Vegas-stílusú revüvel. A táncosok sora mellett olvadt energiával borította el a genteel vacsoraklubot, amely meggyulladhatott egy stadiont. Pár évvel később, 1985-ben láttam, ahogy elindította észak-amerikai magán táncos turnéját egy Szent János jégkorong-arénában. Hirtelen rocksztár volt, aki szédületes jelmezes repertoárban égette el a házat, amely fehér bakancsnadrágból struccos tollruhává fejlődött, ágyékruhából és kötőfelső felsőből, diafán láncpostával rétegezve, fekete bőr miniruháig hasított el a csípő mellett.

Tehát amikor emlékiratában azt írja, hogy „a szexi színpadon való megjelenés soha nem volt az elsődleges célom”, ez kissé elutasítónak tűnik. De itt van a dörzsölés: így folytatja: „Nem aggódtam, hogy a srácok hogyan reagálnak a tekintetemre. Mindig a nőknek játszottam a közönségben, mert ha a lányokat az oldaladra állítod, akkor a srácokat is. " Abban az időben hozzáteszi: „nem voltak olyan nők, akik énekeltek és táncoltak, mint én - olyan nők, akik szexuálisak lennének anélkül, hogy szexuálissá tennék”.

Finom vonal. Talán azért, mert Tina nem saját anyagot írt, soha nem lett zavaróan személyes. A műsorát rock ’n’ roll burleszkként kezelte - csak jó, könnyed szórakozás. "A színpadról soha nem jött semmi negatív" - állítja. "Beyoncénak ma is ugyanolyan energiája van, de akkor én voltam az egyetlen."

A St. John's-i kulisszatitkok mögött, csak kék frottír törölközőt viselve, Tina elmondta nekem, hogy miután Ike „kis rabszolgalányaként” kezelték, nem volt kedve a múlton maradni. Még Steven Spielberg The Purple Color című filmjében is elutasított egy szerepet. "A fekete emberek ennél jobban is képesek" - mondta. „Délen éltem a pamutföldeken. Nem akarok olyat tenni, amit tettem. ”

Lehet, hogy Tina zenei örökségét átitatja a lélek és az R&B, de nem akart elég hosszú ideig mozdulatlanul állni a blues énekéhez. Olyan sok slágere, mint a „River Deep, Mountain High”, egyforma szeretetnyilatkozat. Kezdetben még a városi célzástól is elállt a Private Dancerhez írt popdalok némelyikénél. Amikor új menedzsere, egy harmincéves Roger Davies nevű ausztrál spitfire először bemutatta neki a „Mi a szerelemnek köze van hozzá” demót, kezéből elvetette, azzal érvelve, hogy „nem Rod Stewart vagy a Rolling Stones énekelne. Ezek a fiúk voltak a példaképei. Amint Tina szólókarrierje elindult, a fehér rocksztárok világítottak meg a kifutón, Jagger, Bowie, McCartney és Bryan Adams élő duetteket adtak elő, amelyek az MTV bátor új közegéhez készültek.

Tina Turner amerikai rockénekesnő teljes hosszúságú stúdióportréinak névjegylapja 1969-ben New Yorkban lőtt. Fotó: Jack Robinson/Hulton Archive/Getty Images

Az 1990-es években Tina Európába költözött. Tetszett neki az udvariassága és a toleranciája, és „biztonságban érezte magát külföldön, mert esélye sem volt összefutni Ikével ... egy idegen országban megfeledkezhettem róla”. (Ike kokain-túladagolásban hunyt el 2007-ben.) De a költözés legfőbb oka Erwin Bach volt. Kölnben éltek, egy dél-franciaországi helységgel, és végül otthonukat villává tették a Zürichi-tónál, ahol azt mondja: „a levegő olyan friss, hogy az egyszerű légzés miatt olyan érzés van, mintha hideg, tiszta pohár vizet inna. ”

2000-ben, miután befejezte utolsó stúdióalbumát, és előadta azt, amit búcsúturnéjának szánt, Tina olyan messzire csúszott a reflektorfénytől, hogy haláláról szóló pletykák a Google-ben terjedtek. De 2005-ben tisztelgésként megjelent a washingtoni Kennedy Centerben, és látta, hogy Beyoncé előadja a „Büszke Mary” -t.

„Ha az inspirációra gondolok - mondta Beyoncé a hallgatóságnak -, életem két Tinájára gondolok - anyámra, Tinára és természetesen a csodálatos Tina Turnerre. Soha nem láttam még ilyen hatalmas, olyan heves nőt.

Hét év szabadság után Tina Sophia Loren nevéhez fűzi, hogy ösztönözte őt arra, hogy menjen vissza dolgozni, amikor összefutottak egy milánói divatbemutatón. 50 éves jubileumi turnéjával fél évszázados előadást ünnepelve több mint egymillió koncertjegyet adott el, 2009-ben végül meghúzta a dugót. Aztán jött a hullámvasút: a pazar esküvő, a nászút rövid volt a tévés közönség számára Oprah-val … És agyvérzés. Félig megbénultan ébredt: "Túl zavarban voltam, hogy segítséget kérjek" - emlékszik vissza. "Napokig tartó lábak és acélizmok a táncból, de nem volt erőm felkelni."

Ez csak az első volt egy sor orvosi katasztrófában. Ezután súlyos szédülés következett, majd bélrák, veseelégtelenség és majdnem egy év dialízis következett. A rák és a vesebetegség kombinációja halálos catch-22-et mutatott - a daganatellenes szerek elutasítják a vesetranszplantációt. De végül Tina az idő múlásával megtisztult a ráktól, és életének szerelme megmentette. Erwin adományozta a veséjét. A műtéte fáradságos gyógyulása után idegesen visszalépett a nyilvánosság elé a londoni West End Tina: The Tina Turner Musical megnyitójára. "A plüss bársonyülés kényelméből figyeltem a múltamat" - írja. Tina furcsa lezártság érzetet érzett. Amikor az Ike-t játszó színész színpadra lépett, azt mondja, hogy a hasonlat annyira furcsa volt, „mintha Ike a sírból jött volna”. De nem bánthatta. Valójában úgy érezte, hogy végre megbocsáthat neki.

A történetek nem mindig állnak le, amikor kellene. Mielőtt az emlékirat nyomdába került, Tinának tragikus epilógust kellett mellékelnie a mese befejezéséhez. Júliusban, közvetlenül azelőtt, hogy megünnepelte ötödik házassági évfordulóját Erwinnel, miután részt vett egy párizsi Armani divatbemutatón, amelyet egy élénk vacsora követett, Tina visszament a szállodába, hogy megtudja, hogy fia, Craig Turner lelőtte magát. 59 éves korában meghalt. Tinának volt egy fia Ike-kel, és két gyermekét örökbe fogadta, de Craig volt az első: 18 évesen szült, miután elmúló szerelmes volt Ike szaxofonosával, Raymond Hill-lel. "Ő mindig a babám lesz" - írja Tina. „Tudom, hogy valahogy átvészelem ezt. Erős vagyok."

Tina szereti kiemelni, hogy két oldala van: a rock ’n’ roll Tina és „a balettlakókat és gyöngyöket viselő Tina, aki hisz az eleganciában”. Ott van Tina a heves táncos, a váltókés lábakkal, és „egy hang, amely 50 lépésben összeolvaszthatja a poliésztert” (ahogy a Rolling Stone Kurt Loder fogalmazott). Aztán ott van Tina, az egész életen át tartó buddhista, aki órákig kántálna, titkos menedéket teremtve Ike visszaélése elől. Már nem énekel a színpadon, de még mindig otthon énekel, egy szobában, ahol egy kis szentélyt épített elveszett fiának.

Visszatekintve életére, elismeri: „Leghosszabb szerelmi kapcsolatom a közönségemmel volt.” Ebben az értelemben öröksége biztonságosnak tűnik. Nyilvános ikon vagy magán táncos, Tina Turner mindig a Rock ’n’ Roll királynője lesz.

Ez a történet eredetileg 2018-ban jelent meg.