Az orosz stílusú sugárzó vonal a balanchinok hármasában működik

Serge Diaghilev (1872-1929) kollégája ravaszul becsomagolta ezt a nagy impresszárió munkáját három kategóriába: „Oroszország felfedése önmagának; felfedni Oroszországot a világ előtt; felfedni a világot ? az új világ ? önmagának. ” Most már láthatjuk, hogy maradt egy negyedik projekt: az új világ feltárása Oroszország számára. Ez csak azután lehetséges, hogy a vasfüggöny feloldódott, évtizedekkel a halála után. A Kirov-balett vasárnap háromhetes szezonját zárta New York City Center-ben George Balanchine, az öt koreográfus közül Diaghilev által nyugatra bemutatott hármas balettszámlával. Ez a három ? „Szerenád” (Csajkovszkij), „Rubin” (Sztravinszkij) és „Imperial Balett” (Csajkovszkij) ? bemutatta, hogy ez a folyamat még mindig zajlik.

Milyen tapasztalatok lehetnek történelmileg és esztétikailag összetettebbek, mint nézni azokat a társaságokat, amelyek még mindig a kommunista korszak mély fagyásából ébrednek, és megbékélnek olyan radikális szentpétervári modernisták nyugati alkotásaival, akik még a fagyás megkezdése előtt kijutottak Oroszországból? Michel Fokine korai diagilevi balettjeinek egy része, amelyek közül néhányat a Kirov ebben a City Center szezonban korábban táncolt, viszonylag nemrég csatlakozott a szentpétervári társaság repertoárjához.

Borzalmak történtek: Bronislava Nijinska „Noces” -jéről soha semmiféle beszámoló nem lehetett rosszabb (testbeszédben és hangsúlyosabban félrevezetve), mint néhány évvel ezelőtt a Kirov-féle. Diadalok történtek: Kirov jeles 1989-es beszámolói Balanchine „skót szimfóniájáról” és „témájáról és variációiról”; horganyzott, izzó 2000–2-es beszámolói a „rubinjairól”; és kisebb mértékben a többi „ékszer”.

Általában bármely nyugati Kirov-évad tartalmazni fog egy Balanchine-programot vagy legalább egy Balanchine-balettet, és ez mindig teljesen meggyőző látvány. Ha Szentpétervár az orosz város, amelyet „nyugati ablaknak” neveznek, akkor a New York-i Balanchine részben, részben mindig ablak Szentpéterváron. Amikor megnézi a Kirovot, aki bármilyen Balanchine-balettet táncol, láthatja, hogy milyen erős stiláris kapcsolat van még mindig a kettő között. Bármely Balanchine balett felébreszti ezeket a táncosokat, és látványos és versenyképes technikájukat puszta tánczá változtatja.

Öröm nézni egy 16 Kirov-nőből álló testet, akik arabeszkében ugrálnak a „Serenádban” vagy a „Birodalmi Balettben”. Az orosz stílus sugárzó vonala, olyan szaftos, itt nem szoborrá, hanem energiává válik. Ugyanazon hadtest figyelése mindkét balettben, a szárnyak felé nézve ugyanazokkal a figyelmeztető karokkal, amelyeket a „La Bayadère” -ben használnak, annyi, mint annak a száz pillanatnak az egyikét látni, amelyben Kirov tükrök csarnokaként megtörik a balett történetét. Ezután megmozgatják ezeket a karokat és a test többi részét, a tánc múltját mozgalmas jelenetté változtatják. Ez különösen igaz a City Center-re, ahol a közönség olyan közel van a színpadhoz, és ahol ezekben az előadásokban a „Serenade” még soha nem volt világosabb. Számtalan koreográfiai mesterképzés, amelyek nagyobb színpadokon haladnak el, véletlenül kerültek itt a legélesebb fókuszba.

De az is igaz, hogy a Kirov szinte minden balanchine-i balettet táncol, megmutatja, milyen mély szakadék van e két balett-kultúra között. A Kirov-táncosok általában nagyszerű színházi jellegűek; a brit királyi baletthez hasonlóan szinte mindig Balanchine-nak kell fellépniük, bemutatniuk Balanchine-t. Nem elég, ha az egyik táncos másik szemébe néz; drámai súlyt kell adnia annak a pillanatnak, és tudassa velünk, hogy mi is ez a súly.

A balett első három belvárosi előadásában egyetlen táncost sem élveztem és csodáltam jobban, mint a megbabonázóan elegáns Jekatyerina Kondaurovát: gyönyörű a „Serenádban”, mint hősnő (szombat este) és a Sötét Angyal (péntek este, szombati matiné), és csodálatos, mint a „rubin” második lány (péntek este). De úgy tűnt, meg kell mutatnia nekünk (még függönyhívásokkor is), hogy a „Serenade” hősnő egy ártatlan lány volt, akit átalakító tapasztalatok sújtottak le, hogy a Sötét Angyal vonakodó ügynöke a tragikus sorsnak, és hogy a „Rubin” szólista egy pislákoló forrása sötét balhéknak. Nyilvánvaló, hogy nem csak ezek a dolgok lehetnek, és hagyja, hogy a többi meglepjen minket.

Ennek eredményeként a balett rétegei ? igaz és izgalmas rejtélyük nagy része ? eltűnik. A „Serenade” nagy része csak arról szól, hogy a táncosok elvégzik és visszatérnek az alap balettórai munkához. De a Kirov reagál a „Serenade” valódi drámájára azzal, hogy még az osztály munkáját is színházi módon „játssza”. (Bár az „Études” -ben és William Forsythe négyszeres számlájában a Kirov eldobja a levegőt, és érintetlen, hűvös modort mutat.)

A Kirovi „rubinok” már nem az az ultrapercussive kiesés, mint néhány évvel ezelőtt. Ezeken az előadásokon mindhárom balerina hivatalosan szerepelt, rövid időn belül kiesett. Helyettesítve őket, Olesia Novikova lágy és szelíd szeretettel táncolta a szerepet, ami mind rossz volt, amíg szombat este elkezdte megtalálni a szükséges élességet és folyamatos lendületet. A férfi főszerepet betöltő három egymást követő férfi közül Anton Korsakov (szombati matiné) megmutatta a helyes balanchine stílust, az egész test ragyogóan elkötelezett volt, de a szerep sajátos technikai érzéke nélkül; Leonid Sarafanovnak (szombat este) túl súlytalan volt a technikai érzéke.

A „Ballet Imperial” központi szerepében Victoria Tereshkina péntek este valami diadalt aratott. Megérdemelten. Nemcsak valódi ügyességgel kezeli az összes bonyolult fordulatot és ugrási lépést, hanem a bőség és a fényesség pillanatait is megtalálja közöttük. Szombat este Uliana Lopatkina még jobban megértette sok értelmezési árnyalatát, de a lé bőséget igénylő szerepében a legkevésbé szaftos Kirov balerinák közül, és egyszerűen nem képes kellő könnyedséggel kezelni az összes technikai kihívást.

Ezeken az előadásokon azt hallottam, hogy egyesek azt mondják: „A Kirovnak nem kellene Balanchine-t táncolnia”, mások pedig azt mondják: „Senki sem táncolja jobban a Balanchine-t.” Nem értek egyet mindkettővel; a Kirov táncoló Balanchine kinyilatkoztató. Mégis, 19 évvel azután, hogy az első Balanchine-t megmutatta nekünk, még sok minden hátra van, hogy felfedje magát előtt. A Kirov a balettakadémia templomává vált. Balanchine a balett-klasszicizmus zsenije volt. A kapcsolatok és a kettő közötti különbségek ezeken az előadásokon riválisan nyilvánvalóak voltak.