Ha a Kövér Hölgy Fogyókúrázik Mielőtt Énekel?

A drámai szoprán Deborah Voigt csütörtökön visszatér Elisabeth-ként a Metropolitan Operába, Wagner "Tannhäuser" -jében, és az opera kedvelői várakozással borzolják, hogy ez a népszerű amerikai művész első erőfeszítéseket tett a házban betöltött szerepre.

Amellett, hogy kíváncsi arra, hogyan fog megszólalni, a hallgatóságban sokan kétségkívül kíváncsiak lesznek arra, hogy néz ki. Ms. Voigt, egy nagy nő, diétázott, testedzett és fogyott. Az operaénekesek fizikai megjelenése forró témává vált tavaly nyáron, amikor jött a hír, hogy Voigt asszonyt kényszerítették Strauss „Ariadne auf Naxos” című produkciójából a londoni Királyi Operaházba. Ariadne az aláíró szerepe. De a cég divatos produkciójának igazgatója úgy gondolta, hogy a nő túl nehéz ahhoz, hogy jól nézzen ki egy fekete koktélruhában, amelyet kulcsfontosságúnak tartott a koncepciója szempontjából.

Noha számtalan Voigt rajongót szorongatott ez a sértés művészi mivoltában, a sztori vitát váltott ki a kérdéses kérdésekről a területen: az éneki adottság nyilvánvalóan a legfontosabb tényező a szerepvállalásban, de ez minden? Nem követelheti-e az opera drámaeleme, hogy az énekesek ésszerűen hasonlítsanak az általuk ábrázolt karakterekre? És mi van az új generációval? Vajon a vizuálisan orientált korban felnőtt fiatal énekesek hiszik-e, hogy a jó megjelenés és a formában maradás előfeltétele a karriernek?

Ez az utolsó kérdés bennem maradt. Tehát négy olyan énekesnek állítottam be, akiket nagyon csodálok, mind a 30-as éveikben: három amerikai - Nathan Gunn bariton, Christine Goerke szoprán és Anthony Dean Griffey tenor - és Anna Netrebko orosz szoprán. Bár mindegyik kiváló énekes és vonzó színész, meglehetősen különböző testtípusúak.

Mr. Gunn, intelligens és elegáns énekesnő, olyan pántos, jóképű és huncut, hogy a színpadi rendezők okokat keresnek annak érdekében, hogy bármilyen karakter is játsszon, csupasz mellkasú legyen, mint a közelmúltban elismert Britten Billy című filmjének címszereplőjében. Budd "a San Francisco Operában.

Sugárzó és gazdag textúrájú hangú asszony Goerke hat méter magas, és - a közelmúltban viccelődött - "úgy épült, mint egy linebacker". A színpadon mégis szegecselő színésznő lehet, Junoesque karizmájával. Mérföldkőnek számító sikert aratott az elmúlt szezonban Donna Elvira-ként a Met Mozart "Don Giovanni" című új produkciójában.

Netrebko asszony, aki pazar hangzással és lenyűgöző mozgékonysággal énekli a coloratura és a lírai szoprán repertoárját, sötét hajú, világos bőrű, karcsú szépségű.

Mr. Griffey, 6 méteres magasságában mindig husky felépítésű volt, amely - egy közelmúltbeli interjúban elmondta - visszaszorította az opera lehetőségeit. De az elmúlt két évben folyamatosan fogyott: mintegy 90 font, 260 vagy annál kevesebb. Remekül nézett ki, és magabiztosságot sugárzott a múlt hónapban a Zankel csarnokban megrendezett prémium előadás során. De még akkor is, amikor sokkal nehezebb volt, Mr. Griffey színpadon volt. Ha Oscar-díj lenne az operáért, Griffey úr elnyerte volna a gyengeelméjű Lennie szerepléséért a New York City Opera Carlisle Floyd "Az egerekből és az emberekből" című 1998-as produkciójában.

Mégis mennyire kell kényszeríteni ezeket a képzőművészeket a megjelenésükre gondolni? "Látom a kérdés mindkét oldalát" - mondta nemrég Ms. Goerke. "Tényleg. Anna Netrebko és Nathan Gunn olyanok, mint Barbie és Ken, az elképzelhető legszebb emberek közül kettő, félre énekelve. De ők kivételek. Olyan ember vagyok, akit ismer, aki az utcán jár. Én m a szomszéd nő, aki egész életében a súlyával küzdött. Az Operának valódi emberei vannak. " Add hozzá az izgalmas éneklés elemét, és egyetlen színházi műfaj sem könnyíti meg a közönség számára a hitetlenség felfüggesztését - mondta Ms. Goerke. A rendezők mégis gyakran nem így látják - tette hozzá -, és a nőkre nehezedő nyomás különösen nagy. Miután Ms. Voigt elutasította a londoni "Ariadne" -t, Goerke asszony pólót merett viselni a meti próbákon, amelyet egy keserű új fordulattal díszítettek a kövér hölgyről szóló régi mondás: "Az opera még nem ért véget a fekete ruha énekel. "

A korábbi korszakokban olyan méretes szopránok, mint Birgit Nilsson, Régine Crespin és Renata Tebaldi, szépen nézhettek ki a színpadon, mert feltűnő, teljes alakú, homokóra testalkatú nők voltak. Amikor Ms. Goerke jelmezötleteket fontolgat, a régebbi idők filmszínésznőire tekint, amikor a szexistennők húsos nők voltak, mint Sophia Loren, Marilyn Monroe és Elizabeth Taylor. Ma, ahogy Ms. Goerke mondta, a nagyon vékony nagyon be van zárva.

- Még nem jöttünk vissza Twiggyhez - tette hozzá a nő -, de úton vagyunk.

A kihívás az, hogy megszabaduljon a teste bizonytalanságától, amikor fellép - mondta Goerke asszony. "Könnyebb ezt a színpadon elvégeznem, mint a való életben" - jegyezte meg. "Ez az opera nagy vonzereje. Könnyebb, mint a terápia."

Bár Ms. Goerke azt mondta, hogy soha nem mondták neki közvetlenül, hogy testalkata miatt nem kap szerepet, gyanította, hogy ez az oka több elutasításnak. Mr. Gunn-nak viszont óvatosnak kell lennie, nehogy a rendezők rávegyék őt arra, hogy vokálisan nem megfelelő szerepet énekeljen, mivel nézne ki benne. Jóllehet robusztus hangja van, Mr. Gunn lényegében lírai énekes, nem tartozik a „fatörzsű Verdi baritonok” közé, ahogy ő nevezi őket.

Az intelligens rendezők hatékonyan alkalmazták 4 éves kora óta kialakult megjelenését és fizikai mozgékonyságát, amikor harcművészettel kezdett foglalkozni; tenisz, foci és birkózás következett a középiskolában. Kevés rendező erősebben és jobb eredménnyel nyomja őt, mint Francesca Zambello Gluck nemes tragikus operájának, az "Iphigénie en Tauride" 1997-es produkciójának a Glimmerglass Operában.

A történet két görög király, Orestes és Pylades kapcsolatára összpontosít a trójai háború után. Thoas Bika király elfogta őket. Ms. Zambello produkciója, amely később a New York City Operába került, világossá tette, hogy ezek a fiatal férfiak barátok és valószínűleg szerelmesek. Az Orestes-t játszó Mr. Gunn, valamint a Pylades-t éneklő, remek tenor, William Burden, egy másik jóképű művész az előadás nagy részét összeláncolva, komoran és izzadtan töltötte, ragaszkodással és kétségbeeséssel szorongatta egymást, és kevés, de ágyékkötőt viselt.

Ms. Goerke énekelte Iphigeniát, Orestes nővérét, aki elhitte, hogy meghalt. A Taurus Diana templomának nyitó jelenetében Ms. Goerke, barnás zsákruhában, Iphigénia gyötrelmes zenéjét énekelte, miközben a vihar vize elöntötte. A testvérpár közötti jelenetekben teljesen megtartotta saját színpadát.

"Volt ez a két gyönyörű, izmokhoz kötődő férfi ágyékkötőben, és én ebben a matatban vagyok" - mondta a nő.

Mr. Gunn óriási tisztelettel bír Goerke asszony iránt. "Ahogy az emberek tévesztik az engedékenységet a szabadsággal, a fényességet tévesztik a szépséggel" - mondta. "Christine gyönyörű nő, akárcsak Debbie Voigt. Nem egy ember apró darabjai teszik széppé, hanem a dolgok összessége. És az operában az éneklés az 1. szám."

Mégis, a vonzónak tűnő nyomás ma már a terület része - vallotta be. Nemzedékének énekesei rendszeresen látják magukat a televízióban és a videókban. És hogyan tudják az operatársaság vezetői az embereket a színházakba vinni? - Azzal, hogy elkapta a tekintetüket - mondta Mr. Gunn.

Netrebko asszony minden bizonnyal magára vonta a Met közönség figyelmét, amikor 2002-ben debütált Natasha szerepében Prokofjev "Háború és béke" című filmjében. (Musettaként láthatja a La Bohème című filmben még négy előadáson a Met-en november 27-ig. ) Netrebko asszony felháborodott, amikor meghallotta Voigt asszony Covent Garden-i utazásait - mondta az oroszországi Szentpéterváron lévő lakásából.

"Egyáltalán nem megengedett olyan énekesnőt kirúgni, mint Deborah Voigt, aki egymillió hang, csak elképesztő" - mondta. - Ha elkezdik kirúgni egy ilyen énekest, akkor talán az opera haldoklik.

Netrebko asszony elmondta, hogy az operatársulatoknak és a közönségnek meg kell érteniük a túlméretezett dráma sajátos márkáját, amelyet a műfaj magában foglal. Az Opera "nem a közelről szól, és soha nem fog olyan jól kinézni a televízióban, mint az operaházban" - mondta.

Mr. Griffey éppen ilyen túlméretes színpadi jelenlét volt. Britterick Crawford filmszínészéhez hasonlóan óriási csapongást hozott Britten Peter Grimes at the Met című filmjének 1998-as alakításába, és egy csecsemőarcú sebezhetőséget, mint Lou Costello, Robert Kurka sivár képregényének "Jó katona, Schweik" címadó szerepéhez. "a Glimmerglass-on 2003-ban.

Az észak-karolinai bútorgyárban nőtt fel, egy írástudatlan, bántalmazó és alkoholista apa idősebb fia, akit később skizofréniával diagnosztizáltak, Mr. Griffey vigaszt keresett a zenében és a közösségi színházi produkciókban. Már gyermekkorában magas és vaskos, megnyugtatónak találta, ha valaki mást ábrázol. Életében bántó nevetségessé vált. - De rájöttem, hogy a színpadon felkarolnak - mondta -, mert jól tudok cselekedni és énekelni.

Sikere és örömteli koncertpályája ellenére több operára vágyik, de szembesült azzal, amit előítéleteknek tart. Mr. Griffey hajlandó volt meghatározni egy csalódást.

2002-ben Lennie szerepében diadalmaskodott a Houston Grand Opera operájában "Az egerekből és az emberekből", minden este álló ovációkat kapott. (Élő felvételt közölt a közelmúltban az Albany Records.) Röviddel ezután Mr. Griffey arra kérte a társaságot, hogy vegye fontolóra a Mozart „Idomeneo” produkciójának főszerepét. A szerepet remekül énekelte a New York-i Mostly Mozart Fesztivál koncertelőadásán. De a houstoni Grand Opera felbérelte Torsten Kerlt, egy jóképű, szép teniszű, vastag, világos hajú sörényt.

A választás kérdésére David Gockley, a Houston Grand Opera főigazgatója közleményt adott ki, amelyben megjegyezte, hogy a casting döntéseket "több tényező vezérli: hang, zeneiség, megjelenés stb." Néha még a magasság is bekerül a képbe - tette hozzá a nyilatkozat. Kerl úr, aki aktív karriert töltött Európában, a Bécsi Állami Operaházban és másutt, jogos választásnak tűnik a január 28-án megnyíló "Idomeneo" produkcióhoz.

Ennek ellenére az "Idomeneo" librettóban semmi sem jelzi, hogy kell kinéznie a címszereplőnek, Kréta varázslatos királyának. Egy jó Idomeneónak bizonyosan át kell adnia a tekintélyt és a méltóságot, és meg kell szüntetnie a dac és a kétségbeesés közötti hangulatváltozásokat. De kell, hogy pántos és szexi legyen?

Griffey úr, aki lenyűgözően fürge a lábán, azt mondta, hogy az operavezetőknek nagyobb hangsúlyt kell fektetniük a színészi játékra és a mozgásra, kevésbé pedig a fizikai megjelenésre. "Tegyen szembe bármilyen tenorral, és megígérem, hogy táncolni is fogok, ha nem jobb, legyek ugyanolyan kecses, ha nem jobb, és én is énekelek, ha nem jobb" - tette hozzá. "Az emberek nem értik, hogy fennáll annak a veszélye, hogy elveszíthetjük ezt a csodálatos dolgot az operában: az énekesek gyönyörű valóságát."