Öt mítosz a modellezésről

Coco Rocha modell és a „Study of Pose: 1000 Poses by Coco Rocha” című könyv szerzője.

A New York-i divathét közeledtével a modellekből, szerkesztőkből és vásárlókból álló kis sereg, valamint bárki, aki rendelkezik bloggal, leereszkedik a városra. A leányok kifutópályán való megszokott taposása mellett a divatiparral kapcsolatos általános feltételezések is érvényesek, amelyek a szupermodellek óta fennálltak. Tíz év az iparban szemügyre vette, mi történik valójában a színfalak mögött. Tegyünk le néhány mítoszt a modellezésről.

1. A modellek sok pénzt keresnek.

A világ legjobban fizetett uber-modelljeinek éves Forbes-listája és a divathéten a tervezők által elköltött hatalmas összegek között (a becslések szerint a 2011-es Marc Jacobs show egymillió dollárba került) úgy tűnik, hogy a legtöbb modell készpénzben úszik . "Nem ébredünk napi 10 000 dollárnál kevesebbért" - mondta Linda Evangelista modell a Vogue-nak 1990-ben. Valószínűleg nem - Evangelista karrierjét többmilliós szerződések jellemezték.

De a modellek átlagos mediánja az Egyesült Államokban, a 2012-es népszámlálási adatok alapján, csupán 18 750 dollár, és a divat fő eseménye valószínűleg nem járul hozzá ehhez az egyensúlyhoz. Viszonylag ismeretlen modellek százai repülnek New Yorkba, abban a reményben, hogy egy kifutópálya-műsorban lefoglalhatnak egy áhított helyet, amely a bemutatótól és a modelltől függően 250-1000 dollárt fizethet - ez egy olyan ösztöndíj, amely valószínűleg nem fedezi, amit a modell utazásra és szállásra költött. Egyes divathét reményei egyáltalán nem járnak semmilyen bemutatón, mások pedig pirosba kerülnek, még akkor is, ha több kiállításon jártak.

A problémát feloldva egyes tervezők készpénz helyett ruhában fizetik modelljeiket. A kereskedelem még rosszabb, mint amilyennek látszik: egy modell sérült vagy több éves ruházatot kaphat. Egyszer egy törött cipzáras szoknyával fizettek, ami nem sokat segített abban a hónapban a bérletben. De az expozíció felbecsülhetetlen lehet: a nemzetközi magazin szerkesztői az első sorokban ülnek, és néhány modell lefoglalható egy tervezői kampányra, miután egy műsorban sétáltak. A kifutópálya elindíthatja a karriert, de nem takarékpénztár. A második év kifutópálya-munkám után, szinte minden nagyobb divatházhoz járva, 30 000 dolláros adósságom volt.

2. A modellek dicsőített vállfák.

A kifutópálya lányait gyakran hasonlítják az „emberi vállfákhoz”. Más szavakkal: A modellek csak a ruhák szállítási módjai. Még Twiggy is ezt a kifejezést használta, hogy elutasítsa úttörő karrierjét, és kijelentette, amikor visszavonult: "Nem lehetsz egész életedben ruhafogas!"

De amíg voltak modellek, addig voltak múzsák is. Modell volt az oka annak, hogy a festő ecsetet vett fel, a szobrász vésőt. Ahogyan nem minden színésznő Meryl Streep, a modellek sem egyformán ügyesek vagy tehetségesek. A legjobbak a fordítók, egy vizuális megjelenítés a történetről, amelyet a tervező el akar mondani. Tavaly jelentettem meg első könyvemet, a „Study of Pose” -t, a divattörténet, a művészettörténet és a popkultúra ihlette pózok antológiáját. Meg akartam mutatni, hogy egy modell repertoárja túlmutat a kacsa-arcú szelfiken vagy az üres kifutópálya-bámulásokon. Az elmúlt 60 évben olyan modellek, mint Carmen Dell’Orefice, Linda Evangelista és újabban Karlie Kloss, a tervezőkkel és a fotósokkal való együttműködéssel segítették a modellezés mint művészeti forma megszilárdulását. A legjobb fotós, Mario Testino az erős személyiségű modellekkel való együttműködésről elmondta: „Úgy gondolom, hogy nem tehet másképp. Mert akkor a képek semmi. ”

Vannak bizonyos modellek vállfák? Természetesen, ahogy egyes énekesek sem tudják elérni a magas hangokat. De a legjobbaknak mindig is volt tehetségük ahhoz, hogy érezzünk valamit.

3. A modellek kedvesek egymással.

Évtizedek óta a média közvetítése a kifutó-harcokról - Tyra Banks és Naomi Campbell televíziós "drámája", az Elle Macpherson/Heidi Klum "rivalizálása", Chanel Iman és Jourdan Dunn közötti "viszály", Carol Alt "becsapja" Kate Uptont. elég ahhoz, hogy bárki azt gondolja, hogy a modellező iparban rossz viselkedés és rossz emberek élnek.

Bizonyos sikeres modellek dívák, és a mezőny versenyképes. De tapasztalatom szerint azok a modellek, akik egy évtizedig vagy annál tovább kitartottak, átgondoltak, szorgalmasak és szerények. A legtöbb modell 14 vagy 15 évesen kezd dolgozni, és a „divatgimnázium” egy formáján megy keresztül, szűk környéken él. Az alváshoz hasonló légkör némi viszálykodást eredményez, de mindenki felnő.

A modellek gyakran együttműködnek a kifutópályán kívüli projektekben, és gyorsan segítenek egymásnak. 2011-ben Caroline Trentini és a legendás Iman egy nap munkáját feladta, hogy a kambodzsai emberkereskedelem áldozatait támogató Senhoa jótékonysági szervezetnél az ékszerkollekcióm kampányában szerepelhessen. A közelmúltban Christy Turlington szupermodell meghallotta, hogy terhes vagyok, és felkért, hogy vegyen részt az Every Mother Counts jótékonysági szervezetének kampányában, amelynek célja az anyai ellátáshoz való hozzáférés javítása az Egyesült Államokban és külföldön. A modellek messze nem kacskaringók, de nagyon sokat törődnek egymással és a körülöttünk lévő világgal, még akkor is, ha riválisaink aránytalan figyelmet kapnak.

4. Meg kell őriznie a modell ruháit.

A magas és alacsony szemöldökű publikációk örök jellegzetessége: bekukkantás egy modell szekrényébe, amelyben a People bemutatja Alyssa Miller szekrényét vagy a Coveteur fényképeket készít Carolyn Murphy holmijáról - izzó felvételek Alexander Wang ruháiról és Prada kincseiről, ezek közül néhány ajándékokat kapott tőlük Miuccia Pradától. Elég arra késztetni bárkit, hogy a modell szekrénye mesés ruhákkal boruljon, hajtásokból származzon vagy tervezőktől ajándékozzon.

A modellek azonban szinte soha nem tartják meg a kifutón viselt ruháikat. A ruhadarabok általában egyedi minták, amelyeket napokkal és órákkal a kiállítás előtt készítettek, és amelyeket azonnal össze kell csomagolni és bemutatni a nemzetközi vásárlóknak. Egy modellt inkább ruharablással vádolnak (mindig mi vagyunk az elsők gyanúsítottai), mint hogy egy show után ruhát kapjanak. Amikor eltűnt egy cipő egy show-ból, amelyben jártam, a tervező csapata felhívta az ügynökségemet, hogy „véletlenül” levettem-e velük.

Amint létrehozzák a modellt, és a paparazzi megkapja az utcai stílusú megjelenését, tehetséges tárgyakat kaphat a tervezőktől, mivel ez a márka és a modell nyilvánosságát jelentheti. De a tipikus működő modell távol áll ettől a státustól.

5. A modellek nem esznek.

Az étkezési rendellenességek valóságosak, és hatással vannak a modelliparra. 2006-ban Ana Carolina Reston brazil modell 21 éves korában halt meg, mindössze 80 fontot nyomva. Egy volt brit modell 2013-ban a Telegraphnak elmondta: „A modell karrierem három évig tartott. . . Nyolc évig étvágytalanságom volt. ”

Szomorú, hogy ilyen esetek, 10 év alatt, amikor világszerte modellekkel éltem és dolgoztam, azt tapasztaltam, hogy a többség nem extrém vagy egészségtelen eszközökhöz folyamodik testalkatának megőrzéséhez - egyszerűen természetesen vékonyak. És az iparnak most megvannak a maga fékei és mérlegei: A Vogue nem fényképez olyan modelleket, amelyek étkezési zavarokkal küzdenek; A bizonyos tömeg alatti testtömegindexű kifutómodelleket tilos kifutópályákról Olaszországban és Spanyolországban.

Mint sok, az iparban kívüli nő, a modellek is figyelik az étrendjüket, de ugyanúgy élvezik az ételeket, mint bárki más - vessen egy pillantást Chrissy Teigen élelmiszer-központú blogjára. Amikor eseményekre megyek, és befejezem a tányéromat, az emberek gyakran megjegyzik, hogy mennyire „csodálkoznak”, hogy eszem, mintha élhetnék, dolgozhatnék és őrült menetrendet tudnék tartani a világ napi kalóriatartalmával. Pályafutásom különböző pontjain túl vékonynak és túl kövérnek is neveztek - szóval megeszem azt a hamburgert, köszönöm.

Öt mítosz egy heti szolgáltatás, amely mindent megtámad, amit gondol. Megnézheti a korábbi mítoszokat, többet olvashat az Outlookból, vagy követheti frissítéseinket a Facebookon és a Twitteren.