Termelési szakértő

Az Egyesült Államokban mindenki ismeri az "Élelmiszer-piramist". Ez egy diagram, amely bemutatja a különböző ételcsoportokat és azt, hogy az emberek mennyi adagot fogyasszanak az egészséges étrend fenntartása érdekében. A piramis tetején olyan édességek és zsíros ételek találhatók, amelyeknek mindenki fogyasztási listáján szerepelnie kell, de sajnos éppen ezt tömik az emberek nagy mennyiségben az arcukba, elhízást és minden más egészségügyi problémát okozva.

modulokra

Ugyanúgy, ahogy az egészségtelen étrend túlságosan a cukorra és a zsírra összpontosít, az audio-produkcióban a pluginokra való nagy hangsúly is problémákat okozhat. Úgy tűnik, hogy manapság a beépülő modulok a cukor és a zsír a mindennapi "hangprodukciós étrendünkben", és úgy gondolom, hogy túl sok figyelmet fordítunk rájuk, összehasonlítva más "audio ételcsoportokkal".

Az internetes fecsegés a fórumokon és a weboldalakon tele van mindazokkal a kis szerkentyűkkel, amelyek mindent megígérnek/megoldanak. Útközben az audio-produkció sokkal fontosabb aspektusait figyelmen kívül hagyják vagy figyelmen kívül hagyják. Különösen tapasztalatlan felhasználóknál ez torz képet hozhat létre, amely elhiteti velük, hogy a beépülő modulok vásárlása varázslatosan remekül hangzik.

Megpróbáltam hasonló diagramot kidolgozni, mint az étkezési piramis, de az ételcsoportok helyett különféle komponenseket sorolok fel, amelyek egy tipikus audio jelláncban vesznek részt, és amelyeket nem lehet figyelmen kívül hagyni, bármennyire is vágyakoznának ezekre az édes kis pluginokra.

Hangszerek

Ez a komponens a jellánc elején, a hangforrás. Legalábbis amikor élő hangszereket vesz fel, figyelnie kell a felvétel készülő jelének "minőségére". Ha a dobos nem tudja, hogyan állítsa be a hangszerét, vagy soha nem változtatta meg a dob bőrét, akkor a drága felvevőeszközök, beleértve az összes plugint, nem fogják jó hangzást kelteni. Megkért már valaha egy gitárt, hogy változtassa meg a húrjait, vagy próbáljon ki egy másik plektrumot, hogy más hangot érjen el az EQ plugin elérése helyett? Ismerje meg a hangszereket, és hogyan javíthatja vagy módosíthatja a hangot a forrásnál.

Előadó

Bár az előadó felelős a zenei oldalért, a zene "átadásának" módja nagy hatással van arra, hogy a keverék mennyire könnyű vagy nehéz a technikai oldalon. Ha később az idő 90% -át az időzítéssel és a hangolással kapcsolatos problémák megoldására fordítja, akkor nem a hangot keveri, hanem a károk ellenőrzését. Lehet, hogy a következő Melodyne-frissítés pénzét jobban lehet befektetni jobb session játékosokba, amelyek szorosan tudnak együtt játszani és hangolódni tudnak, így a követés után koncentrálhat a tényleges keverékre.

Szoba - mikrofon - elhelyezés

Az előadás rögzítésének következő lépése magában foglalja a megfelelő mikrofonok kiválasztását és megfelelő elhelyezésüket, válaszul arra, hogy a szoba akusztikája mit ad hozzá a jelhez. Ahelyett, hogy az összes EQ és kompresszor beépülő modult feltöltené, az időt inkább arra fordítja, hogy egy ideig az előadóval együtt legyen a szobában, és először hallgassa meg az "eredeti" forrást, mielőtt a vezérlőben hallgatna. A mikrofonokkal és a mikrofonok elhelyezésével történő kísérletezés javíthatja a frekvenciaátvitelt és a fázisproblémákat, amelyek kiküszöbölhetik a későbbiekben a "károsodás-ellenőrzési" osztályon a pluginokkal való babrálás követelményét.

Elrendezés

Ez egy fontos szempont, amelyet könnyen figyelmen kívül hagynak. Minden tapasztalt mérnök elmondhatja, hogy egy jól elrendezett dal alapvetően összekeveri önmagát. Gondoljon csak bele: tárcsázhatja az EQ gombokat az alacsony frekvenciákon, amíg kék nem lesz az arca, de akkor nem fog megfelelő egyensúlyt elérni, ha a basszusdob, a basszusgitár, a drone hangjegyei és néhány alacsony szintetikus párna mind egyszerre játszik, és ugyanazért a frekvenciatartományért küzd.

Ha a művészeknek hiányosságai vannak a megfelelő rendezői képességekben, akkor ne féljetek közbelépni. Például egy csatornacsíknak némító gombja van okból, és a hangerő automatizálása mindig a barátja.

Felvétel/keverés

Nem sokat lehet hozzáfűzni ehhez a témához. Magától értetődik, hogy ismernie kell a műszaki dolgait. Tanulj, tanulj, tanulj. Ne feledje, hogy a felvétel és a keverés művészetének ismerete nem ugyanaz, mint néhány olyan "recept" összegyűjtése, amelyeket néhány megkérdőjelezhető YouTube-videóból gyűjtött össze, amelyek megmutatják, mely gombokat kell megnyomni, vagy milyen előre beállított értékeket kell választania a "Plugin Du Jour" -hoz. nagyszerű keverék.

Minél többet kezd el ásni egy kicsit mélyebben, és valóban megtanulja, miért is kell először megnyomnia egy gombot, annál inkább felhalmozódik a valódi tudás. A másik összetevő, a tapasztalat, idővel úgy jön létre, hogy felhasználja mindazt a tudást, hibázik és tanul belőlük.

Válassza ki a legjobb DAW-t, amely az Ön számára a legjobban megfelel, és amelyet alvás közben is működtethet. Lehet, hogy hagyja abba a kívánt funkciók üldözését, és kezdje el használni a meglévő szolgáltatásokat. Ez ennyire egyszerű.

Szoba - hangszóró - elhelyezés

A mikrofonokkal, a szobaakusztikával és a mikrofon elhelyezésével kapcsolatban ugyanazok az elvek vonatkoznak a jellánc másik végére, a hangszórókra is. Tudja, hová helyezze őket a helyiséghez viszonyítva, és legyen tisztában minden olyan kompromisszummal és hiányossággal, amellyel szembesül az adott helyzetben.

Hadd tegyek egy kivételt itt, és támogassak egy speciális plugint, a Frekvencia-elemzőt. Figyelembe véve, hogy a legtöbb hallgatási környezet nem tökéletes (különösen a "költségvetési stúdiókban"), az elemző vizuális visszajelzése segíthet felismerni azokat a kérdéseket, amelyekről a hangszórók nem beszélnek. Ha állandóan ugyanazokat a frekvenciatartományokat állítja be a keverékében a beépülő modulokkal, akkor előfordulhat, hogy ez nem az Ön „aláírási hangja”, és ehelyett súlyos problémára utalhat a szoba akusztikájában vagy hangszóróiban (vagy a fentiek mindegyikében).

Hallgatás

A "hallgatás" alatt azt értem, hogy "tudom", mit kell hallgatni, a tudatosságot, a készségeket és az ezzel járó tapasztalatokat. Nem számít, hogy hány pluginje van, és akkor is, ha tudja, hogyan kell használni őket, ha nem észlel olyan problémákat vagy problémákat az audiojelben, amelyek némi beavatkozást igényelnek, akkor a pluginek nem tesznek jót neked.

Meghallgatás

Ez lehet a figyelmen kívül hagyott komponens a teljes jelláncban, a füled. A fülekkel pedig a megfelelő anatómiai funkcionalitásukat értem. A felvétel vagy a keverés magas frekvenciájának emelésének oka az lehet, hogy 20dB-os süllyedés hallatszik 5kHz-en, vagy teljes vesztesége meghaladja a 10kHz-et. Ügyfele vagy tökéletes fülű ügyfelei csodálkozhatnak azon, miért keverednek mindig ilyen keményen a keverékeid.

A halláskárosodás általában aggodalomra ad okot idősebb korában, de a hangos zene, zaj vagy bármilyen egyéb traumatikus eseménynek való kitettség idővel károsíthatja a hallóképességét, olyannyira, hogy a felvételében ezt kompenzálja anélkül, hogy tudna róla.

Különösen zavaró a fülhallgatók folyamatos fülbombázása olyan telefonokból, amelyek már a fiatalabb generációnak is okozhatnak némi kárt. Tehát talán ahelyett, hogy újabb plugint vásárolna, a hallásvizsgálat ütemezése az orvosi rendelőben biztos lehet abban, hogy bizonyosak a fülei (vagy sem).

Bővítmények

És végül egy szót azokról a rendkívül addiktív, édes (magas fruktóztartalmú kukoricaszirup) pluginokról, a legkevésbé fontos összetevőkről, amelyekről mérsékelten kell gondoskodni egy kiegyensúlyozott "hangprodukciós étrend" során. Nem számít, ha az effekt pluginek előugró menüje lefelé görget fél mérföldet, ha nem tudja, hogyan kell használni ezeket a modulokat, akkor mi értelme van ezeknek (a dicsekvési jogokon kívül). Talán koncentráljon csak néhányra, és ismerje meg őket kívülről.

Még egy dolog . Emberi ügyesség

Úgy tűnik, hogy ez a szempont teljesen elveszett az audioprodukcióban, mivel semmi köze a technikai aspektushoz. Mindazonáltal függetlenül attól, hogy zenekarral, szólistával vagy hangosbeszélgetéssel foglalkozik, a talkback mikrofonon végzett vége nagy szerepet játszik abban, ami visszatér a művésztől. Minél jobban teszi a művészet kényelmesebbé és biztonságosabbá, hogy a legjobb tudjon lenni, és egy-egy kiütéses felvételt hajtson végre, annál könnyebben hozzá tudja adni a technikai szaktudását egy ilyen előadás elkészítéséhez a végén remekül hangzik. Ehhez az embereknek készségekre van szükségük egy ilyen kreatív környezet megteremtéséhez, és tapasztalatokra is szükségük van ahhoz, hogy tudják, milyen messzire tudják tolni a művészeket, hogy kihozzák a legjobbakat.

Sajnos ehhez még nincs alkalmazás vagy bővítmény (még).